“线索”周杰个人作品展展览现场

9月11下午3点，“线索”周杰个人作品展在名泰空间开幕，本次展览由《美术》杂志副主编、策展人盛葳策划，共展出14件作品，其中大部分为最新力作。

《没有空气的城市 No.3》200x450cm 布面油画 2013年

周杰作为四川美院优秀毕业生驻留项目的参与人，颇具代表性。因为所在的四川美术学院新校区比较封闭，每天除了画画，看书，大多时间沉浸在自我创作和自我思考中。这种封闭环境下促使他会去想一些与生活没有关系的事情，每天自已，想些哲学问题，回到相对比较纯粹的创作环境中去，所以作品大多以单色呈现，朴素之中带有很多思考。

《我们到哪里去？ No.29》150x115cm 布面油画 2015年

《我们到哪里去？ No.31》 120x180cm 布面油画 2015年

周杰将自己的思考在创作中付诸于视觉表达，最开始的想法是画在一张自画像上，然后做了键盘，绳子的日常品图像。《没有空气的城市》系列作品打破了具体形象，采用了从具体形象里面抽出元素的表达方式，《我们到哪里去？》系列作品 ，采用的了一些倒像，正像代表实体，倒像更强调心里上面的情感叙事。《-∞》系列作品，用颜料和机理，营造视觉差。《-∞》系列是一个全新的推进，意在内观，即是对欲望、内心纠缠和感官刺激的反省。《我们到哪里去？》系列作品像在提出问题，而《-∞》则是艺术家给出的回答。

此次展览为艺术家周杰的第一个个人作品展，《线索》所展示给我们的，不仅是其直观的艺术语言，同样也是其对切身感受的表达和对自我艺术历程的梳理。

《-∞·深黑#2》 布面油画 60x60cm 2015年

《-∞·#7》 220x130cm 布面油画 2015年

《-∞·中灰#2》 布面油画 60x60cm 2015年

策展人

盛葳

周杰的艺术首先基于自己的经历，但他并不是通过传统的再现模式直接搬到画布上，而是把想法融入到艺术创作中，这是他最初的一个特点。第二点是他描述的方法，用线多，大家看到的白色的线并不是画出来的，相对来说是刻出来的，有点像版画，这些线条一方面能够传达出线条自身的美感，一方面也能够有一些造型。这一期的绘画主要是有两个系列，一个系列是《我们到哪儿去》，一个系列是《-∞》，这个时候他开始对人生和哲学有了一定自己的思考，所以他的艺术诉求是在不断往上攀升的。从个体经验到整个人类或是我们社会的思考，我能够看到周杰一直在前进，所以这次展览也是突出展示了他新作的一些特点。为什么展览名称叫《线索》，一方面是展示了他创作过程的阶段，一方面线是有自身的属性，它也有自己的造型语言在里面，好像是抽象的，但更多是强调点、线、面的一些更深层次的属性。

艺术家

周杰

我从小画线描，有受到外公画工笔和线描的影响，在这个过程中我有了自己的认识。线描有一个特性，线描比较工整，但是有自己的消散和散乱。我在自己画画时比较享受把线条拉散或是聚拢，最开始的时候会比较局促，最后会收放自如。我根据自己创作的需要来选择线条的松散，不太会限制在抽象这个概念中，在线的松紧中寻找乐趣，有时候也会失控于无序之中，也会跟着兴奋。

来源：798艺术