首先我的原则是在材料上保持水墨画的单纯和原本性，只用宣纸、墨汁，工具是毛笔和板刷。《灵光系列》，以“残圆”、“破方”为基本语言符号，并以“光”来统治整个画面。
　　其创作过程：①以淡灰墨开始，从写画入手，在有意与无意的运笔中，强调用笔的笔势、笔力，此时的笔墨基本是枯笔的皴写。随笔墨在宣纸上的运行痕迹，从而把握住笔墨运动的规则。这种把握完全是凭直觉与领悟。②在反复皴、擦结合地制作中逐渐形成墨团，根据墨团的形态，逐步明确图式的同时，深入墨色。再根据墨团的肌理结构，制造出破、裂的运动形态。③在明确的“残圆”或“破方”的图式中，继续反复皴、擦、积墨，并开始喷染，使其形成统治画面的光，让“残圆”或“破方”形成悬置、漂浮的态势。④以反复多遍地皴、擦、积墨去消解掉大面积的笔迹，只将部分用笔痕迹控制在“残圆”或“破方”的边缘及必要之处。
　　整个作品的创作过程始终保持着墨色的丰富性和细微的水墨性变化。并且将所创造的“残圆”或“破方”的形态划定在黑色空间场里的同时，从始至终控制住整个画面的空间关系，特别注意其悬置或漂浮的势态。“残圆”或“破方”的边缘，是我最刻意追求的。
　　张羽《灵光系列》的创作因素自述
　　我认为，现在的关键问题是我们在面对社会现状时要有感觉、有反应，需要有真实的表达。我们现在所生存的环境到底给了我们怎样的启示。
　　在今天，我们越来越清楚的看到，当工业与高科技迅猛发展所带来的社会进步与经济繁荣的同时，自然资源在人类无节制的开发中，或说掠夺下，已失去了生态平衡，就是我们生存的家园也遭受着极大的破坏。另外，人的物质欲望、功利主义的狭隘目的越来越膨胀，尊严与理想成为时空中的碎片，以致失落了精神信仰。甚至，面临着家园的失落。《灵光系列》是在对此种种感受之后，以宇宙观来俯视人类生存的地球村落。同时，是对宇宙黑洞梦幻般的离奇与冥思苦想中的探索。体验以意识流动过程中的对物质世界能量的讶异以及自身生命在巨大能量和未知领域面前的感觉。
　　我们的艺术，不但要超越世俗生活的直呈，更重要的是从观念上超越东方与西方。而我的《灵光系列》的开合气象，是通过水墨的枯湿浓淡的变化与交融和碰撞中的运动及主观的整合结果。使残圆或破方的构型更符合视觉心理的需要。《灵光系列》是以水墨的精神图式去撞击现代心灵的自在之灵。
　　虽说，我的艺术实验，只是极为个人化的行为方式。但其愿望是提示人类找回迷失的家园，重新确立其精神信仰。
　　关于新形象或新风格
　　我以为，风格应该是一种深层的、心灵的、思想的语言符号，也含有艺术家的行为和言论，它绝不是简单的视觉样式游戏。因此，我更看重艺术家的艺术发展轨迹。
　　就我的水墨文化立场而言，我是在选择与当下有关的，最能表现这个时代精神特点的对艺术史发展具有意义的实验方案。创立新形象或新风格与我选择抽象水墨语言方式一样，都是针对传统的形态与规则，这对我是必然的。因为从水墨画的发展考虑，就文化意义而言，通过抽象水墨来谋求水墨性绘画对当代观念问题的发言权，同时也是拉开与传统规范的距离最有效途经。
　　所谓新形象或新风格，对我来说其关键所在，是在今天的时空位置上，以现代人的眼光重新审视传统之后，通过图式符号为我们提供一个怎样的特定时空视觉环境。试图解决传统精神和文化价值的当代转换，这不仅使新的语言规则的建设成为可能，而且也可以发展成为一种文化观念。而且使这种观念方式和表现方式在新的文化语境中成为一种有效的作为。
　　说到底，一个新形象或一种新风格，不是简单的一个样式，而是一种由内向外的、深刻的、心灵的、观念的、思想的语言符号。是一种全新的视觉经验，是独树一帜的。

作者：张羽