陈淞贤先生是当代著名陶瓷艺术家，一直活跃在青瓷艺术的舞台上，也是我敬仰的一位老师。

　　第一次与先生相识是在一九九一年的夏天，他对陶艺创作的热情及见解，给我留下了深刻的印象，并激发了我对陶艺的创作灵感。当时，他来我们单位（龙泉青瓷研究所）进行创作、研究。他的制瓷方式与我们截然不同，他把瓷泥擀成饺子皮似的，然后一个个堆成高高的柱子，极像太湖景观石。或把泥打成片，拿一根粗粗的木棍卷起再下压，装上手捏的附件，做成炉、鼎、杯子等器皿，别有情趣。

　　1992年我有幸进中国美术学院陶艺系进修，从而成就了我与陈先生的师生之缘。陈先生所讲授的陶艺课程深入浅出，言语妙趣横生，使我受益匪浅。

　　这几十年我与陈先生从相遇、相交以至相知，深感先生在陶艺创作，特别是对青瓷艺术的创作有着浓厚的不解情结，这是他的个人审美情趣和文化涵养所决定的。青瓷文化历史悠久，“青如玉，明如镜，声如罄”兼得蓝天、绿水、碧玉之万般灵秀，高贵的品质、晶莹清澈的质地、象征古人温润敦厚的高尚人格，从而陶冶人们的心境。“绚烂之极，归于平淡”的高层次、高品位审美境界正是陈先生做人的标准，更是先生探索、追求中国传统文化“天人合一”这一境界的君子之道。

　　陈先生为人平和，散发着儒雅和谦逊的人格魅力。他对青瓷艺术的创作与研究执着而坚定。自中国美术学院退休后，先生并非如常人所见，漫步于西子湖畔，享受天伦之乐。而是每年的盛夏都会来龙泉辛勤劳作，进行构思、创作，以至于经常一个人忙至深夜。这一点实在是让我这个后辈汗颜。同时，也激励着我在艺术创作的道路上不敢松懈！

　　先生孜孜追求青瓷艺术，不断汲取传统文化精髓和探索现代艺术理念，集古今优异为一体，艺术创作精益求精，作品造型简洁大气、古朴典雅。多层施釉使器物釉色丰满、温润如玉。陈先生尤其擅长泥板成型。龙泉瓷泥无论是塑性、收缩率都不适用于泥板成型工艺。用泥板成型，需要有极大的勇气和毅力以及高超的技巧。他在创作前都会画一些设计手稿，把工艺上可能碰到的问题和解决方案与我们这些后辈进行探讨研究。先生的作品风格独特，极具有时代气息和审美情趣。看似漫不经心的点、线、面装饰是朴素的、直觉的，是灵感与知识储藏量的精湛发挥。在创作过程中他还喜欢听一些抒情的乐曲，这样的创作又是轻松愉悦的精神享受。而晚上，陈先生还经常一人在工作室汗流浃背的揉泥、拉坯、修坯，甚至跟车间工人一起施釉、补釉、烧制。有人问他：“为啥要那么努力？”他坦然说道：“做好青瓷一定要深入了解并娴熟使用传统的制瓷方法，我也应该好好的补上这一课。”

　　龙泉青瓷的再次辉煌是近十几年的事。先生是参与者与见证者，先生把他对青瓷艺术的独特理念以及技艺传授给龙泉艺人，引领着龙泉青瓷的创新之路。在龙泉，陈先生留下许多感人的青瓷故事。龙泉青瓷的发展也因陈先生的融入而更加绚烂，他的陶艺精髓深深影响着我们这些后学晚辈。

　　欣闻先生将多年的作品缀书成集，欣喜之余，寥寥数语记之。祝先生艺术之路常青。

　　2011年春于子芦瓷坊

作者：卢伟孙