竹之高风亮节，一直以来是历代画家最喜抒发情感的入画素材。苏轼曾在《于潜僧绿筠轩》写道："可使食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。旁人笑此言，似高还似痴……"东坡先生赞竹之句，让人读后脱俗入境。唐大诗人王维也有首很著名的《竹里馆》："独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。"诗人不仅诗写得清新可人，若以诗入画，那真可说是"画中有诗，诗中有画"。

诸升，明末清初著名画家，字日如，号曦庵，仁和人，擅写竹，能画兰，工山水，通书法，尤精画雪竹。未入仕，布衣一生。法入宋元，师事鲁得之，字鲁山，钱塘人，为万历二十年进士李日华入室弟子。诸升有此良师，起手甚高，笔致劲利不同凡响。在艺术思想上，画家认为笔墨必须真实，要向大自然讨生活。

可以看的出，画家所画之竹，是源于生活而高于生活的。从画家写竹的存世量来看，应该说还是有相当数量的。画作"物以稀为贵"虽好，但也给鉴别古画真赝增加了不少难度。若存世画作有一定数量，在鉴别比对上，肯定要轻松许多。

诸升是以画竹闻名，画雪竹更著名。上世纪八九十年代，画家的画尚偶能遇见；然近些年，画家的画几乎已看不到了。诸升毕竟也是清初名画家，画迹虽有一定的存世量，但真能见到画家真迹上品的，早已是凤毛麟角。

《桐阴论画》曰："诸日如升，挥洒墨竹，功夫老到，理法双清。所见画幅，布叶匀称，发竿劲挺，似深得此中三昧者。拘泥于法而未能神明于法，终觉失之平实无离奇变化之妙也。"又曰："兰花，竹石，师鲁得之笔，劲利匀整，所画雪竹尤佳。"

眉批云："墨竹要法备趣足，方能入妙。日如法有余，趣不足也。"诸画定之为"能品。"（明·何良俊《四友斋丛说·画一》："世之评画者，立三品之目：一曰神品，二曰妙品，三曰能品。"）是论所评，均带一家之言，但基本上亦见公允。

诸写竹图，恪守古法。自然写生，笔据真实，从不敢"越雷池一步"。这也是画家笔墨"守法"而"少趣"之不足也。那么，话又说回来了，古人构图之严谨，笔墨功力之精深，也是后世随便草草两笔者，所无法比拟的。