笔墨就是功力[上]——南山闲话（1）

 

中国画发展到今天，经历了不断的变革，也诞生出了许多技法，但是笔墨仍旧是中国画家经常提及的专业语言，艺术追求。

有人认为以毛笔蘸墨汁在宣纸上作中国画即谓之有笔墨，我们认为这样理解中国画的

“笔墨”存在偏差！“笔墨”所指的并不只是毛笔、墨汁的简单字面含义！那么笔墨究竟是什么？我们认为：“笔墨就是功力”。换一种说法就是火候！离开了笔墨，离开了功力，中国画将弱不禁风，无以承载。

最近张迪华先生在《中国书画报》发文《笔墨，应该走下神坛》。文章引用了多位书画家、艺术评论家对于笔墨的认识、见解。该文对于笔墨在中国画中的地位，做了深入的研究，不失为一篇好文章，但是该文认为“笔墨是中国画的一个误区”的认识，存在着偏差，笔者认为值得商榷。

我们应该看到，一些人对于中国画的认识存在着一个误区。那就是一提中国画的传统，他们必然联想、追溯到文人画的笔墨，似乎文人画就是中国画传统的表征。其实不然。（摘自2007年11月1日《中国书画报》第4版张迪华文）

文章还强调了吴冠中先生对于笔墨的见解，引用了吴冠中文章《笔墨等于零》的原句：“脱离了具体画面的孤立的笔墨，其价值等于零，正如未塑造形象的泥巴，其价值等于零”。

唐南山认为，吴冠中先生并没有阐述出笔墨在中国画中的重要性，以及价值几何，只是自己的一家之言，不能作为笔墨在中国画中地位的评价标准。

我们首先分析一下吴冠中先生这句话，我们认为这句话的上半句说了等于没说，因为吴冠中先生提到的这个笔墨，如果是指不懂绘画之人的乱施笔墨、随手涂鸦的话，那么跟不懂绘画的人谈论笔墨价值，本来就是无稽之谈，其价值当然为零。如果吴先生所强调的这个笔墨是指一位训练有素的中国国画家的话，那么他的笔墨自然不会脱离具体画面而孤立存在，因此说了等于没说，没有任何意义。

唐南山认为：“只强调具体画面，而没有精神追求、艺术高度的绘画，其价值同样等于零！”因为如果只强调形象的话，那么也没必要去画了，费那劲干吗呀？直接拿数码相机拍摄，然后一放大就可以了，还清楚呢。这样的话即使是普通人，也可成为艺术家！

唐南山认为吴冠中先生这句话的下半句“正如未塑造形象的泥巴，其价值等于零”是错误的。因为未塑造形象的泥巴也有价值，但是您把他塑坏了，就没价值了，甚至价值为负数。

老子云：“无为而无不为，无胜于有”（《道德经》）。这就像一块原木，没有雕的时候有价值，如果经过一个手艺高超的雕刻家的艺术创造，可能会成为一件名贵的艺术品，大大增值。但是如果您把他刻坏了，那就没价值了，价值为负，甚至还要赔钱，因为木头也要用钱买，同样泥巴也不会自己跑到您的雕塑台上来，取得这些雕塑的泥也需要投入时间、精力，甚至还要去专门的地点，并且如果是使用商店售卖的专业雕塑用泥，也得花钱买，因此泥巴也有价值！

 

                     唐南山

                                                                                                                            2007年12月８日

 

 

作者：唐南山