初夏时节，博艺网推出秦天柱花鸟画网络大展，其中多为小品。阅后颇多观感，以小品文录之。

　　（一）中国画的情趣主要借助笔墨生发出来，笔生气，墨生韵，用笔与用墨不可分割，笔中有墨，墨中有笔，笔与墨互为表里，互相衬托。在秦天柱的作品中，常常能看到流畅与朴拙、浑厚与华滋、浓重与清淡并存，表现出无尽的笔性和墨趣。

　　（二）“多一笔嫌繁，少一笔嫌简”，中国画笔墨的精妙就在于此。以此话评价秦天柱作品也并不为过。在以莲蓬为题材的系列小品中，可谓绝唱的是整幅画中仅有的一根墨线——莲蓬的枝茎。倘若少了这一根墨线，那么其余精细到位的墨、色都失去了生命力。这笔墨线，均以书功入画，而且入得那么巧妙，那么刚柔相济、那么书画天成。妙哉。

　　（三）一根枝条，数枝竹叶，几片花草，一幅小景，秦天柱的小品画面形象凝练简括，赏心悦目。除主题题材外，画面多有“留白”，但观之又不显空，真是妙之极了。赏读秦天柱的作品，总能给人一种轻松怡然之感，似品一杯清茶，入口后细细品来，方能得其真味

　　（四）这次展览中有一幅荷花蜻蜓图，画家用极高超的用水之法，通过戛然而止的水渍线，恰到好处地表达出荷花清香淡雅的神韵。那六七瓣粉红色的花瓣，绽放在亭亭玉立的枝头上，似乎正溢出清远的香味，又似乎暗示着初夏的微风轻轻拂过。此景此情此趣，使人愉悦，让人折服。

　　（五）秦天柱的小品，看似随意实则用心，结构严密稳妥又富于变化。其描绘禽鸟的作品，多或以老树、或以嫩枝作背景，对树根、树枝、树干、树皮等进行或简或繁的刻画，出枝前后关系交代清楚，主次分明，丰富了画面的墨色和层次，使得作品显得鲜活而又厚重。在他的诸多作品中，有些细节乍一看似乎漫不经心，仔细读来则韵味十足，并溢出几分新意。

　　（六）著名美术评论家蔡若虹，把“秦天柱的鸟”与“吴作人的牦牛、黄胄的驯驴骏马”相提并论，认为“都以生动活泼的形象令人瞩目”。秦天柱绝对是一个画鸟高手。此次展览就有《百鸟图》长卷，八哥、翠鸟、黄鹂、喜鹊……叫得上名或叫不上名的鸟儿，林林总总，皆十分肖似，既简洁概括，又神意气足，绝不一味模仿、描头画角。每每抓住鸟儿最生动、最传神，同时也是最精彩的瞬间，用极洗练的笔墨使之定格。“形”、“意”俱到位，且相互映照，相得益彰，与那些徒有其形、不得其实的所谓写意作品划清了界线。

　　（七）除了花鸟外，秦天柱还擅长草虫作品。在他的作品中，草虫，多配以瓜果、瓷罐。草虫均以工笔入画，鼓翅奋须的蝈蝈、双臂搏击的螳螂、五彩斑斓的蝴蝶、网纹透明的秋蝉……无一不形神兼备、鲜活有趣、洒脱灵动、生机盎然。而那些石榴、葡萄、丝瓜等瓜果，以及叫不上名的壶、碟、瓶、罐等，则均以写意入画，寥寥几笔成形且神态炯出。此类草虫作品，一品则感大气，再品又觉精细

　　（八）秦天柱作品的艺术特点，可归纳为“简、情、趣”——简练的构图、意趣的笔墨、精致的没骨和工笔技法，施以淡彩淡墨。所有这些特色的形成，无不流露出画家的审美情趣和价值取向——恬淡、简约，看似轻描淡写，实则蕴含着超然境界和古意风采。

　　（九）小品虽小，但其中大有学问。中国画讲修养、讲笔墨、讲性灵，小品最能体现画家的知识、学说、才情、天赋、勤奋等诸多因素。孔子云：知之者不如好之者，好之者不如乐之者。画出好的小品，需要画家乐在其中，方能体会个中之味。数十年的心智和深研，让秦天柱做到了。

　　（十）盈盈一尺而见汤汤之象，虽小品而大味也。以秦天柱的作品观之，此言诚然。

2009年7月2日晚写于半俗斋北窗

作者：半谷