常世江

　　常世江，1967年生于山东日照，吉林省长白县人，工作生活于吉林、北京。

　　现为清华大学美术学院培训中心书画艺术创作高研班创作课程导师。意大利华人艺术家协会会员，北京油画学会会员。

常世江作品赏析——用心灵洗涤世界

文：王根

　　常世江是表现主义画家，有独特的艺术语言，他是大自然的歌者，他用心灵洗涤世界，那些纷繁复杂的大自然岩石草木、崇山峻岭，经过常世江用心灵的洗刷，变得一尘不染，洁净无瑕。画家根据对事物的认知，会用不同的方法和方式描绘自然界，有人描绘出用眼睛所见到的客观事物，尽量接近现实；有人用心灵过滤客观事物，接近现实又超越现实。常世江就是一个超越现实的画家，他作品简单、夸张、悠远乃至古怪苍凉，可以说是有温婉古朴和稚拙的美。如果说常世江绘画有诀窍的话可以总结出下面几点。

大别山写生之一

　　一、有古代岩画、壁画的原始美

　　常世江作品中有很多用线勾勒出的造型，这些起稿中的造型一直保留到完成，他习惯用灰色画布刷胶，在线与面的结合处留有灰色的飞白，看起来有古朴残缺的美感。看他作品常常使人联想起远古妇女的树叶裙、智者雕刻的岩壁符号、猎手的围捕、采野果者的攀爬，远古时代的原始美总能令富于想象的人们有一种悠远的联想，永恒的野性美一如永不凋谢的花朵，不经意地点燃着人们不灭的激情，他作品的抽象线条总让我们满足轮回的灵感想象。

大别山写生之二

　　二、提炼出大自然的骨架精髓

　　常世江在正式作画前习惯画速写稿，在速写稿的绘制过程中，用心灵第一次体验自然界了灵动与美妙，他把那些最抓人心的构架落在画面上，就像雕塑中首先支起木架一样，这些骨架的精髓就是支撑画面的主干，他在画速写过程中，也在思考画布上的结构安排，这样在草稿画完后，基本上可以胸有成竹地在画布上开工了。

大别山写生之三

　　三、穿插式结构线勾勒出画面基础

　　常世江绘画没有焦点透视关系，采用散点透视，完整布局。把主要的景物和次要的景物通过不同的塑造，力图全景式的描绘。通过将碎片式的局部重组后所产生的立体感和厚重感，催生出一种直戳人心的力量，这种描绘和深入内里的人性发掘所产生的结构张力，显示出穿插式结构独有的魅力。除此之外，他常常反复交叉描绘，将画面时空和欣赏者的思想串联起来，使观众清晰的区分画面，引起观者心里激荡和共鸣。常世江使用多种穿插的手法更能体现作品的思想深度，将东方文化独有的含蓄和意味表现得淋漓尽致。

大别山写生之四

　　四、设计拼贴的二维图案模式

　　常世江作品有设计成分，追求平面效果，表面处理以碎片化形式拼贴出整体效果。一幅完整的画面，就像一部喜剧，表面上是一个光怪陆离凌乱的闹剧，但每个故事其实有着内在的关联，碎片化其实是首尾相接、回环式的结构。一部电影跌宕起伏，一幅画也要这样，完成作品的过程是一个绘画处理的综合体验过程，为达到目的可以动用一切手段，所有的手段都为一个整体效果服务。

大别山写生之五

　　五、几何形体在画面中灵活运用

　　我们看到常世江绘画中出现大量的几何形体，几何形体对客观形体有概括性，并且在画中呈现出梦幻、象征性，他的作品依靠内在诗意力量而不是按照绘画逻辑规则来处理画面，也没有把个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他用丰富的色彩和流畅的画笔表现出这种有如梦幻的作品。他的绘画风格与印象主义迥然不同，强烈的轮廓线以及用主观化色彩表现经过概括和简化了的形体，都服从于几何形图案，从而取得音乐性、节奏感和装饰效果。

大别山写生之六

　　六、用色相和明度表现空间

　　他在技法上采用色彩平涂，注重和谐且强调对比。对于空间感的表现不强调虚实，也不强调冷暖，但并不是说没有虚实，没有冷暖，这种空间感是用色彩的色相来区分前后关系，用明度强弱拉开远近距离，这种处理方式同样能够表现出空间感。这是表现主义绘画区分写实绘画的一大特点。常世江的作品以某种“暗示”和“象征”代替叙事性描述，以对平面的自由支配代替了透视、光影、立体、造型的法则。

大别山写生之七

　　七、大色块包裹着琐碎的局部

　　常世江作品大色块运用特别突出，如果都是大色块，就没有精致的地方。他的画面犹如大色块包裹不严裸露出琐碎的局部，正是这种碎块增强了画面的看点。他主张艺术应该具备有力、率直而且带有普遍性的象征，对于画面处理应该舍弃细节及特征，并且有经过浓缩的感觉，应该强烈而集中地表现综合特征。常世江脱离了印象派画家那种琐碎光影的控制，从而进入自由发挥的后表现主义个性化时代。

《“被压缩的风景”-2》 250x50cmx4常世江 2017

　　八、书写性绘画犹如大自然灵魂之舞

　　他的风格兼有老练和童真，并将客观与梦幻融合在色彩的构成中。他作品风格的书写性犹如古代岩画，也犹如稚嫩的顽童信手涂鸦；他以画家那种独特的单纯、粗放、远古、唯美的装饰风格和绘画语言，对生命寻求答案；他的作品“溢系列”“山象系列”“被压缩的风景系列”犹如大自然的灵魂之舞，寻求一个叩问苍天的真理，寻求一个探索宇宙的答案！

　　作品欣赏

《“被压缩的风景”系列-1》 248x50x4 2015年

《“被压缩的风景”系列-3》 200x45x4 2017

《“被压缩的风景”系列-4》

《山象系列-鸭绿江畔远古的诉说-1》 200x570cm 2015秋

《山象系列-神龟出海》 160x420cm 2015年

《山象系列-斑马鱼&大鸟》 120x140cm 2012

《山象系列-佛说山川》 160x140cm 2015

《山象系列-瑞雪1》 180x160cm 2015

《“山象”作品3号》 248x330cm 2015

《山象系列-山记达芬奇》 180x160cm 2015

《野花系列——魔芋花谷之春1》 160x140cm 2012

《斗艳》 50x60cm 2012春

《青岛崂山渔乡之春-1》 140x120cm 2011春

《青岛崂山梦幻岛之春色》 140x120cm 2011春

《还是山系列-谎言-1》 140x160cm 2017

《还是山系列-谎言-1》 140x160cm 2017

《心园系列——秋08-1》 春布面油画100x80cm

《斗艳》 80x100cm 布面油画 2016

《溢系列-魔芋花谷之春2》 180x160cm 2012

《溢系列——长白山高山花园-2》 180x160cm 2012年

《长白山高山花园-1》 160x180cm 2011年

《遇见杜菲港》 100x80cm 2014年

《山象系列——吉祥鸟-1》 100x200cm 2013

《山象系列-嬷嬷人女王》 120x150cm 2016

《窥视大海系列-港湾》 100x100cm 2013

《生如夏花》 160x140cm 2016

《王者-1》 60x80cm 2017

《王者-2》 60x80cm 2017

《吉祥敖包》 100x80cm 2016

《遇见白垩纪》 160x280cm 2016

《海南文昌椰子大观圆印象》 40x50cm 2011

《野花系列——绽放的轮回》 160x140cm 2013

《野花系列-菜园子1》 100x80cm 2014年

《吉年大展图》 100x80cm 2017

作者：王根