与云舒兄相识于09年元旦，交往过从，余心中的云舒温文尔雅、大气豪爽而又不乏细腻、好朋友，是典型的徐州文人风范。徐州故称“彭城”，此地群山枕水、碧水映天，兼江南之秀雅，得北国之雄强，俯瞰全城犹如一幅美轮美奂的山水画卷。

云舒兄徐州沛县人，幼承庭训，舞文弄墨，尤爱丹青。初习花鸟、书法，后专致最能体现和传达自己思想感情的自然题材—山水，其山水画颇得宋人遗风，笔精意浓、清润华滋、格高境幽，在浮躁的今天为自己构建了一片精神乐园。

在中国山水画千余年的发展历程中，“师古人、师造化、师己心,是学习山水画的循序之道”，以师古人作为绘画的根基,把师造化作为个人能力的积蓄,不断融入个人感情在进行艺术加工与锤炼，而作“时出己意”的作品才能耐人寻味。从认识云舒兄以来由此上溯十余年来，他一直致力于古画的研习，积得图稿万千，真可谓“板凳坐得十年冷”；从10年春到今年他多次组织几位画友赴太行山、泰山、黄山、及青岛、广东等名山大川写生采风，其画境大进，可谓以古入新，画中平添了几分活气，此或吻合了郭熙的“丘园养素”，大自然的无限生机经过他的二度升华，将自然之山水体貌转化为胸中之山水，仿佛将赏者引入了可居可游之境。

绘画一事根基在笔墨，笔墨是中国传统绘画形式语言美的根本。傅抱石先生曾言“笔墨见高低”就是这个道理。云舒兄有着深厚的书法功底，绘画的同时研习碑帖，他将书法线条丰富的书写性完美的融入自己的绘画，使得他的作品随意率真、丰富微妙而又不失厚重，以他独特的艺术语言将山石树木、屋宇林泉表现的灵动纯真，彰显朴实无华、虚幻散淡之美。

绘画精神在于修为，力及毫端已达情。中国文化土壤孕育了中国绘画艺术，惟有学识渊博，方具变化的气质。云舒兄爱好博广，其一即为收藏，他收藏的目的是为了汲取，从古书中汲取文质、从古画中汲取古人的至臻之法，从古印中汲取苍茫老辣与黑白，从古茶中品味那几分静谧的醇香‥‥‥这都是无形中的画外积累，与之同时也是在无形中提高了内在的修养，感受天地生机、宇宙妙化、荡涤心胸，抒写性灵、发挥个性，创造自己特有的艺术风格。

云舒兄在秉承中国绘画精神之本源的同时，又把握了表现中国绘画材质的性能本源及探求精神性存在的内涵，他正值不惑之年，主体观念的更新尚有丰富的时间与空间，以他的聪睿与悟性，假以时日，定可开拓自己的一片天。而后赋诗一首与之，或于有佛处称尊也。

     云舒本性天真甜，舞文弄墨意自闲。

      腹中诗书何处寄，一片丹心写真山。

作者：沈淑琦