《全图本新绘图聊斋志异》，67x67cm ，纸本
古典文学名著《聊斋志异》问世300多年来，有过许多种插图版本，这些版本或缩略，或选绘，概因受到技法和主导思想的局限，均难以反映这部经典全貌。于受万先生积数年之功，将这部经典巨著按版本顺序，将491篇故事逐篇全绘，仅按原著本旨，创作性地采用专为《聊斋》打造的多维时空构图形式，全面系统地进行了形象化诠释和升华。这是一项浩大的艺术工程，一个空前的杰构，一次新的超越。
《牡丹谷》，87x78cm ，纸本
尤为可贵的是，他又以画家的艺术修养和对经典名著的责任感，再花费两三年时间，以聊斋式文言体式，著作完成全部图下缩文。该缩文严格按照《聊斋》本旨，保持着聊斋的文言文风骨，将现代人难懂难认的词和字，加以适当调整，尽量保留原文的精彩章节和名言警句。他的这套《聊斋》缩文，无意中给后人留下了一部短板的图文并茂的《聊斋志异》，这在当下生活节奏快的读图时代，意义尤为重大。
于受万创作的《聊斋》图文的成功，与他一生的学养有关。他生于书香之家，爱读书，好古尚奇，特别爱读《聊斋》类古典文学著作，具有足够的文化修养。《聊斋志异》的天才创造力和其浪漫的文风，深深的影响着于受万一生的艺术创作。他把一生厚积的文化艺术修养，转而用之于实际创作之中。他创作的《中华医药图》长卷，画尽了古代医药名人、名医方和重要医学事件；他创作的《齐文化长卷》将上古齐国姜子牙、齐桓公等诸多贤达人物和其业绩，展现在同一幅长卷之中；单幅画《长城颂》将自秦始皇修筑长城之后，历代抗击外寇入侵的多维时空，纳入一帧；他画的《孔子莅河图》在北京举行的纪念孔子全国美展中，被公认为最佳作品之一，如此等等。有的获国家银奖、有的获国际金奖、有的载入世界吉尼斯记录。
《神圣会晤》，68x68cm ，纸本
在写意画方面，于受万骨子里浸透的是传统文人画理念，画出来的却是现代人的风骨。他的作品不管是古代的名贤还是仕女，一概潇洒写意，笔酣墨饱，挥洒自如，笔笔神完气足。他全方位发扬了中国文人画的传统理念，强化了诗、书、画、印融为一体的多重信息含量；书法入画，每笔每画都洋溢着书法之美，追求用笔用墨的苍劲力度和浓、淡、干、湿的丰富变化，在大气象、大格局中，体现笔下人物的精神气质。
《观音菩萨》，100x76cm ，纸本
他笔下的古代高士人物超逸古雅，个个笑容可掬，神采奕奕。他画高士，不在画老，而在画人生的超逸坦荡境界。他笔下的仕女，以中国写意特有的抽象笔墨表现女性的自然美，让观者同时领略形神和笔墨双重美感享受。从这个意义讲，于受万写意人物画的审美取向是崇尚人间的快乐真情，体现人生潇洒大度的坦荡胸怀，发扬光大了中国画千年积淀的传统精神。
《老酒十里香》，81x75cm ，纸本
于受万的创作倾向，一方面表达着快乐的人生境界；另一方面，他的许多巨幅力作如《长城颂》，则颂扬对中华儿女上下两千年前赴后继，保家卫国的长城精神；《孔子莅河图》和《孔子周游图》，表达里对孔圣先师的敬意；《画石呈龙》再现了汉代工匠、艺人和庙宇主人，彼时彼地共同创作画像石的上古风采；《丹崖怀古》表达了三国刘、关、张三兄弟不求同生，但求同死的高谊和义勇精神气质；《永远的大舜》为上古圣人传神写照。其《聊斋乐土》实为三百年来第一次将蒲松龄这位文学大家，从众多聊斋情节簇拥而出，笑容可掬地推到观众面前。如此等等。这些巨作表达的是正能量，颂扬的是大道理，而宏观上则是表达着刚健超迈的人生境界。
《洞仙堪宝图》，76x83cm ，纸本
于受万在主题创作的同时，在艺术的形式美的探索方面，更有着自己的独特贡献。他花费一生的精力探索中国工笔画的表现力和中国画的世界性课题，将自己的文化艺术修养，作为厚积薄发的根茎，调动和升华着多种审美信息，成功地创意出寓泼墨大写意于精雕细刻之中的写意性工笔画。
《梅花香自苦寒来》，66x66cm ，纸本
他的写意性工笔画将中国画泼墨泼彩和西画的光色效果引进工笔画，在光色的绚丽多彩中，巧妙的将中国画理念合情合理地揉其中，时而意在笔先；时而胸有成竹；时而因势利导；时而逆势而为，机变出多种表现手法。他的此种写意性工笔画，浪漫而写实，玄妙而神奇。中国艺术研究院美术研究所所长郑工，将其学术定位为“水墨留痕”。他说：“于受万的写意性工笔画有一种内在的创造性生命力，我们可以从艺术美的境界中，去仔细的品味到多方面的感受。”著名美术理论家刘龙庭先生说：“他的工笔画出现新的面貌、新的手法，这种方式在工笔画千遍一律的情况下，给人耳目一新的感觉。在画坛上独占一席，确实具有艺术史的价值。”
《有朋自远方来不亦乐乎》，35x35cm ，纸本
于受万入选全国美展的《长城祭》和获过中国美协、中国文联、文化部主办的“纪念抗战胜利50周年全国美展”银奖的《长城颂》，以及获过世界金奖的《画石呈龙》等作品，都是用这种写意性工笔画形式完成的。
《神圣会晤》，68x68cm ，纸本
于受万平生大量读书，勤于思考，勇于创新，在主题创作和形式技法的推陈出新两方面，都有自己突出的贡献。他心地纯正，平淡做人，不求闻达，在艺术上，中国画为其所长，而其篆刻、书法出手不俗，亦尤可观，且又能诗能文，旨趣宽泛。属于少数典型的文人画家。
《心静国土净》，68x68cm ，纸本
正是他的综合修养、创意精神和人格力量，构建了其艺术上的大家气象。从他这里，我们看到了一个富有文化修养画家的成功。从他这里，我们也看到了中国画艺术的无限可能性。
