(转)举世罕见的敦煌莫高窟造像艺术

    敦煌莫高窟保存着自北凉飞北魏飞西魏飞北周、隋、唐、五代飞宋、西夏至元等10个朝代、历时千余年的现在尚存彩塑三千多身，其中圆雕两千多身，浮塑一千余身。像莫高窟这样，保存古代彩塑之多，历时之长，技艺之精，在中国和世界上都是罕见的。

    敦煌莫高窟造像是石窟的主体，造像制作过程是，在自然长成的与佛像姿势相近的树枝上，或人工制作成的木架上束以苇草，草外敷粗泥，再敷细泥，压紧抹光塑像成形，再上白粉，最后彩绘，故名彩塑。塑像题材主要是佛、菩萨飞弟子、天王、力士等。其发展过程可分为三个时期。

    1、发展期，包括北凉、北魏飞西魏和北周。明显受到印度艺术的影响。塑像体格高大，面相清，鼻高眼细，发髻为波浪形，衣纹贴身而劲健。总体看造型简洁朴实。

    2、极盛期，包括隋、唐两代。隋代塑像体壮丰满，鼻低耳大，衣着富丽。造型由北魏秀骨清像转为雍容厚重。唐代塑像多在大型龛中或佛床上，脱开墙壁，更具独立性和立体感，造型丰满匀称，不仅具有高度的写实技巧，还能表现出各种人物的性格特征，向世俗化迈进了一大步，佛像容颜慈和庄严，结跏趺坐，衣褶自然流畅菩萨造像，身段窈窕，袒胸露臂，肌肤细润，面相丰腴，眉眼细长，小嘴角微带笑意，身饰璎珞，腰围锦裙，处处显示出世俗女性的特征。其温柔妩媚的神态，成为后代塑造菩萨形象的典范。隋唐造像数量多，制作精，是彩塑造像艺术的高峰。

    3、衰落期，包括五代、宋、西夏、元四个朝代，彩塑基本继承唐代遗风，但神态趋于呆滞，成就已远不如隋唐。窟中所保存的宋塑，形象、衣饰尚保持着唐代遗制和艺术风格。