《赠范晔诗》
南北朝·陆凯
折花逢驿使，寄与陇头人。
江南无所有，聊赠一枝春。

中国美协会员 王法科 作品

中国画是传情的，是把画家的精神与美好的心境通过作品传递给欣赏者。
大自然的每一隅一角，都有其独特之美，而艺术家笔下的一场一景，都是对自然之美的艺术存储，是惊鸿一瞥的定格，是欣喜感怀的诉说，也是心怀所致的构思。
流动于笔尖，铺陈于宣纸，跳动于心间，花鸟画以其灵动的美感，为三月的江南，平添几分春色。

国画花鸟，在四季的变换、光影的明灭中，体现一种自然生长的规律和万物不减的生机，传达艺术家对于自然生活的感悟。

花鸟画在传神的刻画和灵动的韵味之外，富含生活的气息，它以与我们息息相关的熟稔，产生更强的感染力。

中国美协会员 田培学 作品

正如当代名家田培学花鸟画中的瓜果蔬菜及常见的花鸟、家禽等，他选取我们日常生活中常见的场景和事物加以描绘和艺术化再现，生活的亲切感跃然纸上，生动娴熟的笔墨，也体现了田培学对生活的细致观察和热爱。
花鸟画凭借其深刻的寓意，深受艺术家的喜爱，也广为艺术爱好者们接受和欣赏。
无论是花中四君子的“梅兰竹菊”，抑或是岁寒三友的“梅竹松”，当寄托以人的情感和希冀时，艺术就多了一层与众不同的含义。

中国美协会员 王法科 作品

当代名家王法科的花鸟画颇具诗意，他笔下的修竹挺拔、兰草高洁，诗书画印相映成章，古意韵味曼妙绵长。
而画家庄乾梅尤擅画梅，无论淡墨抑或浓彩，梅花的冷冽傲骨和红颜怒放，被她描绘地淋漓尽致。
所以，他们的每一幅画，都像一则富有哲理的故事，引人入胜，令人深思。

中国美协会员 庄乾梅 作品

而在传统技法与现代审美的共生，色与墨的融合运用中，当代名家朱佑华的花鸟作品表现了惊人的魅力。他通过色彩的渲染，增添画面的视觉感染力，同时于色墨对比中，愈显画面的立体和空间，细微处更显其笔墨的精妙。

中国美协会员 朱佑华 作品
国画往往在内容上传递出一种心灵深处的东西，经久传承和文化积淀，传统书画发展到当代，其构图精雅离俗，时有出奇之姿，正是当代艺术家随心而发，任运而至。
所以说“书为心画”，“画为心声”。