王非画作

王非的新水墨新在哪里？

新在水墨的解放。

宋元水墨，不着华彩，是中国绘画史一大革命。一黑一白，就是一阴一阳，宇宙之道，朗然可观。但古典水墨，抒写文人士大夫情趣—一种十分个人化的情思理趣，社会批判、时代沉思和对人类处境的关注，隐晦而淡漠。既如青藤、八大的作品或愤世嫉俗、或怀才不遇、或冷眼向人，也都不过是个人际遇、家国情怀的激情宣泄，缺乏时代的厚度。

近代以降，从徐蒋体系开始的新水墨，受西学东渐大环境的冲击和影响，水墨技法有跨越式的革新，题材也有丰富的开拓，古老的笔情墨趣严肃起来，沉重起来，人间苦难出现于画家笔下，但是由于种种原因，文化内涵尚停留于较浅层面。

王非画作

王非的新水墨—时代的脸，却不仅让悠游天地、潇洒自然、寄情山水的水墨突然变脸，不仅关注和再现人间苦难，更是富于深度地审视世界，拷问时代。

不能用泼墨、不能用渲染、不能用任何技巧的精到和革新来解读王非的新水墨。得鱼忘筌，得兔忘蹄，当我们跳出王非新水墨的娴熟技巧时，我们看到的是一幅幅惊诧的图景。在王非的笔下，那如同行云流水般的水墨自然地幻化出的一张张面孔，承载着时代的重量，这重量，来自于世纪之交的人类处境。

当王非用水墨来展露世纪之交的人类处境时，水墨就被赋予了新的使命，就扮演了崇高悲壮的角色。这就是王非的新水墨。

从王非的《时代的脸》，我想起世纪末蒙克的《呐喊》，那张表现主义的脸，那张扭曲时空中惊恐万状的脸，萎缩的身躯，无助的尖叫，那是十九世纪和二十世纪之交人类的孤独惶恐和苦闷，是世界大战逼近时人类仿佛发自潜意识发自本能的惊惧。

我想起达利的《内战的预感》，那张超现实主义的脸，极度的痛苦、怪诞、恐怖、分解、碎片，背后是传统价值的解体，是一个大时代的呻吟。

王非的新水墨所勾勒的时代的脸，以东方笔墨的黑白的单纯，更简洁也更裸奔地展示了二十世纪与二十一世纪之交的人类处境。

来源：华夏收藏网-藏趣逸闻