赵晶，1974年出生于烟台，1995年毕业于烟台师范学院美术系。

　　现为烟台市福山区美术家协会理事、中新文化艺术促进会理事、中国文化艺术发展联合会名誉主席。

　　闲品雅集

　　所谓文人雅士，惯以作文弄雅以戏笔怡情。而绘画，从弄笔弄墨的惯性上，近似文人的游戏，在写山写水，绘心状物之余，“雅集”，我认为是文人无论从思想上、从笔墨上，是很好的一种精神游戏。在表现其他景物澄心观象之余，何如画画文人圈子里自己的状貌情思。这一点，颇似古代绘画中“写真”这一门类的意思，将自己放进古雅的画面里，同松竹云石精神层面的雅符号当中，是一种雅精神上至高境界的享受。

　　赵晶作品 《游春图》

　　狭义上的雅集，我理解为即为文人雅士们的聚会。如将“雅”的蕴含量放开，则桌、几、案、书卷、松荫、竹石、阮、琴，各种雅的符号缀联在一起，则是大意义上的雅集。

　　现在可考有据可证的雅集，最经典的是晋代的一次“兰亭雅集”。王右军为之写了《兰亭集序》。我们不可复见当时的雅韵之盛。从《兰亭集序》文字清雅的高致中，可以想见当时人物、场面、曲水流觞、映带左右、跣足高和、临流赋诗，真是极雅了。

　　《春山行吟图》赵晶作品

　　以绘画来表现雅集的场面，经典的是《西园雅集》这一体裁。在绘画史的长河中，各种体裁、面貌、笔墨在不同时期都有不同的侧重、偏好，是善变的。但雅集这一体裁，却被各个时代的大家们不厌其烦地一再表现。是因为“雅”是古代文人谁都摆脱不了的、极度心仪的精神上沉淀积累的迷人的一种境界，也是文人精神上本源的一种烙印。

　　最早的《西园雅集图》，是宋英宗的驸马都尉王诜请李公麟所绘。王诜本身就是一位很有成就的绘画圣手，苏轼称他“山水近规李成，远绍王维”“得破墨三昧”“金碧绯映，风韵动人”，也是绘画中的高士一类。在这幅画里，他把自己和友人苏轼、苏辙、黄鲁直、秦观、李公麟、米芾、蔡肇等雅士，加上侍姬、书僮共22人，合为雅集。画面中松桧梧竹极园林之盛，人物有的作画、题石、拨阮、说经，极宴游之乐。水、石、竹、香炉、书卷，都是文人雅好。后人评价“炉烟方袅，草木自馨。人间清旷之乐，不过如此”。

　　《高士雅集图》赵晶作品

　　现有记载的李公麟的《西园雅集》画过团扇、手卷两种本子。米元章有《西园雅集图记》。称其“卓然高致，名动四夷，后之览者，不独图画之客观，亦足仿佛其人耳。”可见画中景物有致，人物极传神，观后仿佛能自入画中，仿佛自己也是其中一人耳。

　　这应是现在可据可考的最早的雅集类体裁的作品，是后世人雅集体裁作品的典范。也有人在作者归属上有争议，认为作者为宋代的马远。从画面的笔墨看也确有马远的气息。有人将此卷分为三段。即“园林之外”，绘有水、小舟、一人。“前院”，绘有各种树石、人物三人。“后院”，绘有桌、案、树石、雅集人物，为画卷的主体。马远又称“马一角”，即绘画喜重偏角，而此卷三段中每一段左下角的构图都有马远的习气，都以切割手法占据一角，而且对边角等二维构图敏感。

　　这幅记录了当时雅士盛会的横卷引起了后代画家文人们的仰慕，因此在其他的体裁沉沉浮浮的千百年中，这一体裁引起了雅士们极大的兴趣。刘松年、赵孟頫、钱舜举、唐寅、尤求、李士达、原济、丁观鹏、沈周、石涛、费以耕、谢环、戴进、陈洪绶、近代的陈少梅等大家都有雅集的作品传世。

　　《偶为坐林图》赵晶作品

　　不同的是文人们不再满足于苏轼们的文人雅集的故事了，而是将自己同时代的雅士聚会纳入纪实性的“雅集”的表现中。画中人物身份明确。也有的没有明确的主题，画中的人物为泛泛的文人雅士而已，只求表达一种高洁雅逸的情思而已。其中有代表性的，明沈周的《魏园雅集图》。图中云雾飘绕，山林萧然，亭下五人盘膝坐谈。林下一高士独行，表现野逸清旷的雅集场面。

　　《杏园雅集图》是明谢环的一卷工笔重彩的雅集代表作。画内的人物有当时的内阁大臣杨士奇、杨荣、杨溥及画家等10人在谢荣的杏园聚会。加上童子9人、仆人5人共24人。色泽明丽，卷后附有当时雅集者的手迹，是典型的纪实类的雅集。只是画中人物各着官服，没有逸人雅士旳散淡雅逸的气氛，总觉得雅气不够纯粹，觉得算不上真正意义上的“雅集”，脱离了闲逸的精神内核。

来源：华夏收藏网-名家动态