参加展览的画家都是我的学生。他们的历程很纯色：有的为人师表，有的在读研究生和本科生，有的毕业了维持着最朴素的生活，心心念念地执着自己的愿望。

十几年前，天津美院中国画专业告别惯常秩序，实施工作室制。以学术上有影响力的老师命名工作室。我是写意人物画工作室主任，则有权择取老师，常言道：“十个手指头都不一般齐。”其状况“短的”太多。

我的性格和我的态度，驱动我的就是宁缺毋滥。困扰的人情世故，既已痛切虚行者对学生的愚弄，亦易善信其伪装的面孔。睹物兴情，故曾徘徊，且必须坚持！于是，我一个人承担起了写意人物画工作室的所有教学，眼里一群学生，可谓事无巨细，至于艰辛或者辛酸，可想而知。

是言教学：

·主张在思想的背景下解决技术问题；

·强调笔墨境界与心灵对映下的文化承担及对明清以降技术画的批判；

·在中国画传统内部的绘画语境中寻找语言突破与“意象”要求的主观诠释；

·介入异质文化语言的有效运用，前提是接受笔墨的改造，以扩大写意人物画的表现力；

·摒除丧失方法论的个人经验的物质描述，反对盲目自我的自然移植与西画移植。

·鼓励在理性判断下的怀疑精神、批判精神和创造精神；

·以现实场景为参照、现实人生为依据，开掘心理趋向的秩序性表达，使笔墨具有当代意义。

依照它，规范而不规定，设想而不设置，表扬而不煽扬。

十多年来，写意人物画工作室历经风霜，起初穷得仅我一人，如今状况斐然，展览中就有好几位原来我的学生，现在是我的同事，这些小同事们的所做所为总让我感动！

孔子日：“有朋自远方来，不亦乐乎？”那“远”是何等的遥遥无期，那“乐”怎可能像庶民理解的那般愉悦？其实是深重痛苦下的孤独和寂寞。艺术乃寂寞之道，而思想的生命更不乏孤独！有知己在，风雨飘摇的时刻总有他们支撑，我们同心合意！

至此之后，我和我的小同事们，筹划了一个既普通又盛大的约会，把始终不计得失、一心向学的同学们聚在一起，把他们的作品呈现给大家，分享他们的哀愁苦乐、他们无力的指望、他们枉然的愤怒以及苍白的梦想。社会不应让他们废然而返，他们同样渴望风清弊绝。我总在问，假如我们能够多些实在的疼爱，他们会透骨酸心吗？那么，诉诸什么才能使他们有力量？难道只有抱怨？

70后左右为难！80后遥期待盼！90后呢？简单粗暴的定语肯定是不客观的，或者根本不存在道理。道理不经证明就缺失公道。只有走近他们，观看他们的作品既如观看他们的内心。当大家走近他们作品的那一刻：品头论足，说三道四，最终能够给予他们希望和鼓励，哪怕严厉的批评，只要是诚意正意的，我想，他们一定会欣慰。

李孝萱

2016年3月30日深夜

参展作品：