4 Real & True 2！——维姆·文德斯的公路照片

2015-08-27 00:00

　　译者按：德国电影新浪潮四杰之一的维姆·文德斯(Wim Wenders)，以他最为人所熟知的《柏林苍穹下》、《德州巴黎》、公路三部曲还有他的艺术家系列纪录片《乐士浮生录》、《皮娜》、《大地之盐》等在世界各地享誉盛名。而让影迷津津乐道的同样还有文德斯的另一个镜头。正如他自己所说的，拍照是他生活的另一半。就在文德斯开始应用最新的3D技术来拍摄《皮娜》时，在摄影上他仍热衷并坚持使用传统的胶片相机，既不用人工光也不借助三脚架。这个漫游者独自徘徊在城市与自然之中，镜头 / 目光朝向荒凉广袤的自然或疏离遗弃的社会景观，在他电影镜头所刻画的个体的孤独和疏离感之外，传递出更多超越人类与时间的，神圣而肃穆的存在感。

　　2015年6月25日，由Schirmer / Mosel出版发行的维姆·文德斯摄影作品集《4 Real & True 2!》发布，书中收录了贝阿特·威斯默(Beat Wismer)(1)、胡贝尔土斯·冯·阿默伦克森(Hubertus von Amelunxen)(2)、劳拉·施密特(Laura Schmidt)(3)以及文德斯自己的文字。与此同时，文德斯的摄影作品8月16日也刚从德国杜塞尔多夫的艺术宫博物馆(Museum Kunstpalast in Düsseldorf, Germany)落幕。

　　文德斯那些拍摄于世界各地(美国、德国、古巴、日本、加拿大、以色列等地)摄人心魄的风景照片，流露出了他电影里经常表达的那些意向：旅行者精神、渴望感、忧郁气质，和公路所唤起的人对于神话的想像。

　　这些图像传递出对荒凉疏离的全景式风景的一种敬畏感。倘若有人物出现在风景之中，也会像哈利·戴恩·斯坦通流浪在《德州巴黎》(Paris, Texas)开阔的公路镜头里一样，在广袤无垠的背景下显得十分渺小。

　　在维姆·文德斯的新摄影书《4 Real & True 2!》(出版于德国出版社Schirmer / Mosel)里，我们能注意到艺术家对于边界和边界穿越的凝视(比如拍摄于前东德和戈兰高地(4)的场景)，以及对创伤性记忆的回望(又如一张2001年11月纽约归零(5)地现场清理行动的照片，恍若科幻片中的末世场景)。

　　我们能看到，文德斯的影像有着强烈的绘画风格。譬如，《街角》拍摄了位于美国蒙大拿州布特市的一排临街商铺，文德斯对此写道，“我似乎走进了我最喜欢的画作”——爱德华·霍珀(Edward Hopper)的《星期日清晨》;他那张浸润在金色与灰色之中的《怀斯式风景》，仿佛安德鲁·怀斯(Andrew Wyeth)的绘画成了真实的景象跃然入镜。

　　在这本摄影书的一首散文诗里，文德斯特别指出，摄影的首要角色是守卫真实，抵挡虚拟的二手现实(virtual second-hand)的侵蚀：

　　You can believe your eyes,

　　你会相信你的眼睛，

　　just as you might look out the window in the morning and know:

　　就像清晨你望向窗外并确信：

　　This road, this garden, that high-rise, they all exist, they’re there, just as I am!

　　这马路，这花园，那高楼大厦，他们都存在着，都在那儿，就如同我存在于此!

　　You can regard these pictures with the selfsame certainty.

　　你确定无疑地把这些景象视作与你同一的存在。