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无相之似相010815 150×100cm 2015年

无相之似相020815 150x100cm 2015年

无相之似相030815 150×100cm 2015年

无相之似相160715 90×60cm 2015年

无相之似相180715 90×60cm 2015

无相之似相250715 90×60cm 2015年

　　展览时间：

　　2015-11-14~2015-11-20

　　开幕时间：

　　2015-11-14 19:30

　　展览城市：

　　重庆/ 重庆

　　展览地址：

　　重庆当代美术馆 / 了了•艺术传播机构一号馆

　　策 展 人：

　　廖上飞

　　参展人员：

　　程毅、杨光伟

　　展览介绍：

在人们热议传统的时候谈论传统难免被人指摘为“凑热闹”。但严肃思考传统问题的艺术家与投机分子有本质的不同。今天我们的艺术家面对的传统不止中国传统，还包括其它国家或地域的传统，今天的艺术家面对的不光有古代传统，还有现当代艺术的传统。当然，无论是继承、学习，还是批判、改造，都是个人选择的事情。关于传统的各种论调中，没有比“回归传统”的论调更不着调的了。程毅和杨光伟的艺术实践及作品根植于不同的传统之上。换句话说，他们各自有各自的传统。但有一点是一致的，他们与传统的关系绝非表面的。

程毅的艺术实践及作品本质上是一种文化思考，我称他的艺术实践为“形而上运作”。他近十年自觉地从中国传统哲学、西方心理学及东方神秘主义中汲取营养，形成了独特的艺术创作面貌。在我看来，他的作品的面貌不光在中国具有独特性，放在国际当代艺术中也具有独特性。他创造的超现实的线的世界在我看来是一个全新的意域世界，这个新意域世界一方面是现实（人生、生活、社会、时代等）的返照，一方面也是对现实的超脱。杨光伟的艺术实践及作品虽然与传统密切关联，但并非中国传统绘画的简单注解。他的画风是中西融合的画风。在我看来，他的一系列作品是艺术家试图沟通传统与现代、东方与西方的产物。不管“石头”、“山水”还是现在的“佛像”，其对于杨光伟而言都不只是“符号”，较之于当下大为流行的所谓“溪山清远式”的用公共的艺术语言方式照抄、复制传统中国绘画的图像垃圾，杨光伟的作品具有别样的宏阔广博的气象。

我更看重程毅和杨光伟对媒介的持续试验和对艺术语言的持续探索。我一直在强调，艺术家首先面对的是语言问题，而非观念问题。出色的艺术家皆有充分的语言自觉。与其说艺术家在用媒介或自己独特的艺术语言表达自己独特的观念（思想），还不如说语言就是观念，语言之外无观念，观念并不外在于语言。

来源：雅昌艺术网