山寨横行、伪劣充斥......总有那么一小撮“不守规矩”的人扰乱着工艺美术市场的正常秩序，肆意盗取他人创作灵感、通过恶意低价进行竞争...... 对消费者和手艺人都造成了不小的影响，工美行业对此类“假手艺”、“假作品”更是深恶痛绝。

在一系列监管体系已经不断完善的现代，山寨手工艺品仍不能完全杜绝，那么在科技手段不那么发达的古代，古人是如何打假的呢？

没有规矩不成方圆

丝绸和陶瓷，曾经是中国出口创汇的重要来源，中国丝绸和陶瓷的品质能够独步世界，除了技术，还有一项更我国古代的独家规矩：标准化生产！

从秦朝开始，标准化生产已具雏形。唐朝以后，要求更细化，官营作坊的工匠，必须四年以上训练才可上岗。明朝时，官方作坊有了“质量追溯期”，所有的纺织工匠，皆按纺车编号。若有质量问题，可追根溯源！

后期甚至出现“黑名单”制度，工匠出一件次品，便记录在案，出到三件基本就丢饭碗，所以，为了生计，必须将每一件活都做到精细。如此零容忍，才造就丝绸陶瓷贸易的盛况。

全面细化的追责制度

中国许多古建筑能够经历千百年风雨洗礼，完存至今，离不开强大的营造技术，也得益于一项制度：物勒工名。即建筑竣工后，刻上监控与工匠之名，若出现建筑质量问题，严肃追责。

北宋时期，一本神书的问世，从根本开始，便杜绝了豆腐渣工程出现的可能性，此书便是《营造法式》。关于建筑的所有硬性标准，全部记录在册，关于用料、造法等方方面面都有据可查。

▲古建筑构造

▲《营造法式》

重视品质的高手艺工匠

虽说古代手工艺规矩繁杂。但要打造一件精美的作品，更需要高手艺的工匠！

对一门手艺的孜孜不倦的追求和打磨，造就了中国工艺美术史的辉煌成就。在明末资本主义萌芽的影响下，手艺人凭借精湛的手艺，能享有较高的社会地位，社会环境对手艺人的认可，更推动了手艺的进步，到如今我们才能欣赏到如此精妙绝伦的传世精品。