国画，是我们传承五千的文化精髓之一，随着时代的变迁，历代画家会进行一些创新与融合，国画梅花绘画作为其中一部分，自然也不例外。

在近现代画界，王成喜的梅花得到众人好评，据说枝与梗的好坏是决定一幅画的整体趋势，是画面布局好坏的关键，小编经过一番整理，在这里为大家简单介绍，国画梅花绘画技法中枝与梗的画法。

 

1、画枝笔蘸浓墨，墨色要比梗和老干深。起笔应藏锋，行笔要稳健，收笔有回锋。行笔在稳健流畅之中应有顿挫和转锋动作，使枝梗表现出木质节痕。细枝要柔中带刚，垂如钓竿，仰若盘弓。

 

2、梗出于老干，强硬刚直，气势矫健，所以做画时墨色要深，中锋运笔兼使侧锋，像画细一点的没骨法老干一样，运笔自如流畅，顿挫有力。

 

3、枝梗穿插要有前后俯仰、疏密浓淡变化，要留出画花的空白，虚实相间变化统一，不可平均刻板，杂乱无章。画枝梗要宁简勿繁，宁粗勿细，宁硬勿软，宁老勿嫩，宁刚勿柔，这样才能体现出梅花“冰枝不怕雪霜欺”的精神气质。

 

喜欢老师作品可微：yihuicang2018