一定有人纳闷谁是师爷？他相当拳击界的麦克•泰森或德拉霍亚，歌唱界的帕瓦罗蒂或多明戈，足球界的罗纳尔多或贝克汉姆，他就是大名鼎鼎、享誉世界画坛的德国艺术家格里德•里希特。

　　前不久中国美术馆迎来了这位大腕级画家的个展，作品大多数第一次来中国，看后让人觉得亲切，似曾相识的感觉，他风格多样，在“绘画已死亡”的叫嚣声中，勇于探索，并用自己的作品捍卫了绘画的尊严，拓展了绘画的新领域，提出并解决了许多当代艺术发展的新课题，他的“无主题、无目的、无构图、无思想”的理念影响了整个世界画坛，他的一些作品和多变的手法成为当今世界艺坛的楷模，在当今世界画坛上享有崇高的地位。

　　看他的作品似曾相识，仔细想来，原来国内的一些“大腕”和“先知”们早已“克隆”过这位大师，并在国内已成名成家，有的已一纸千金，可以说，在中国靠模仿、抄袭起家的一抓一大把，听说成都有“四大虚”，京城有“八大金刚”都能从中看出一些端倪，受到的影响显而易见。

　　模仿作为学习的方法，无可厚非，作为学艺过程也无不可取，如把模仿和抄袭作为目的当成自己的成果，未免让人觉得可笑和无耻，更有甚者，趁国人不知把抄袭当成自己的创作获取功名，一些没有见识的吹捧者乱吹，竟使一些欺世盗名者成为今日的画坛明星。里希特的到来，让人们看到了真正的大师是怎样在传统形式中寻找新的突破的，每幅作品背后所承载的文化内涵和探索精神：具象中溶入抽象的语言相互结合得天衣无缝，使作品内涵产生了非常丰富的多义性，为绘画找到了新的本体，这些作品在让人信服的同时，还看到了艺术家从摄影、录像、电影中汲取灵感，创作除了很多边缘的艺术形式，为绘画艺术打开了一片新的天地，作为原创艺术，他对绘画的涵义做出了新的阐释，不仅如此，画家还注重日常经验和精神内涵的把握，以及对本土文化的研究和对技术的探索都融入了作品之中。

　　我不知道里希特知道他在中国有这么多的徒子徒孙么，这些徒子徒孙们要拜里希特为师的话，不知他会不会收他们为徒，以齐白石老头说过的一句话“学我者生、似我者死”这种中国人的思维，我想里希特一定不收这样的徒弟们。

　　向大师学习，应学其观察世界的思考问题的方法，只模仿其表面，追随时尚，急功近利，快速成名，这样只能速生速灭，待人们见多了看穿这些名利把戏后，会从心里作出自己的评判的。

　　师爷来了，徒子徒孙们真得好好的拜拜师父才是。

2008年5月

作者：王琨