民国瓷器虽总的来说技艺并不高超，但是仿乾隆款古瓷堪称一绝，在收藏者眼里就是中国瓷业史上的一朵“奇葩”。许之衡原著叶喆民译注刘伟配图的《饮流斋说瓷译注》中，谈到清末民初仿古瓷时说：“自末期（清末）至近日，所仿的制品非常进步，一是由于官窑的能工巧匠四处分散，而且禁令废止或松弛，从前所不敢仿制的贡品，今日则无所不敢了。”“仿乾隆的瓷器以五彩为最多数，其中画人物者有非常精到的作品，必然是用旧日的贡品当作标本的了。”“关于从瓷器的质地……所难于识别的是近年来精制的仿品直逼乾隆，如果与道光相较更有过之而无不及。”从釉色论，则是“光致之极，几似乾隆”。民国伪托乾隆款的粉彩瓷器，多出自流落民间的清末官窑工匠与艺人之手，往往仿得惟妙惟肖，一般不仔细分辨是看不出来的。镇江博物馆收藏有不少民国仿乾隆款瓷器，今择选两件，以期从中探寻这类瓷器中的奥妙。

　　五彩花卉纹花瓶，高20.2、口径5、底径4.7厘米。小喇叭口。颈部绘璎珞纹，璎珞原是用丝线将珠石编串成多层次的装饰物品，元朝将其璎珞形象用于塑像作为装饰纹样，称为璎珞纹。溜肩。腹微鼓，腹部一侧绘牡丹（图1），图案中含有富贵吉祥寓意，牡丹是富贵的象征；另一侧题“娇艳比西子，富贵重汾阳”（图2）。圈足，足内青花方框“乾隆年制”二行楷书款（图3）。

　　馆藏另一件粉彩花鸟纹小花瓶，高9.3、口径3、底径2.6厘米。喇叭口。溜肩。深腹，腹下渐收，腹部一侧绘荷花，旁伴鸟栖于竹上（图4）；另一侧题“的皪舒芳艳，红姿映绿蘋”五言诗（图5），出于唐代贾谟《赋得芙蓉出水》一诗。唐诗较早见于长沙窑青釉瓷器上，晚清至民国更加开拓了唐诗画意的表现形式，一诗一画是此时的特点。画面以荷花、竹子和瑞鸟组成，表达人们追求幸福的心愿。器底浅圈足，足内青花双方框“乾隆年制”款（图6）。

　　以上两件瓷器，胎白，质细，透光感好，釉色粉白色，釉面均匀明净，细若凝脂，光亮柔和不刺眼，底款均为青花“乾隆年制”。青花色发蓝，俗称洋蓝，洋蓝是光绪末期出现并延续到民国。装饰图案一改过去的山水、人物、花卉，演变为一面是绘画，一面是诗词文字装饰。绘画手法纤细工整，缺乏勃勃生机，画面色彩俗艳刺眼，制作工艺水平较高，现代化制作的痕迹明显，当为民国仿乾隆官窑器。