杨恩国山水画最吸引人之处便是能将人之心境与自然山水合而为一，山水融入心灵，心灵滋养山水，宣纸上的山水呈现出一派山静水缓云淡风轻的模样，我想，画作呈现的是山水之境，蕴含的却是心灵之美，这是所有画家是否能登堂入室的关键所在，而正是因为能够深入心灵，探究内心深处的大美，杨恩国的山水画才有了触动人心灵的力量。
    杨恩国山水画讲究的是气势与心境，心境常变，画面上的气势也就常变，有满怀憧憬的追寻，有踌躇满志的攀登，有心静如水的淡然，有壮志凌云的豪情，人生百态皆可入山水，无论观画人处于人生的何种阶段，总能在杨恩国山水画中找到契合心境的作品，并由此产生深刻的共鸣。从杨恩国最近新推出的一组画作来看，这种特点表现得更加鲜明，在他的笔下，山水的深邃与雅致被完美地融合在一起，山、水、云、风、林等有形无形之物皆被赋予了生命的活力，层层叠叠却又错落有致，远观可清晰感知山水的气质所在，并循着这股天人合一的气质迅速转换心境，近察则能在瞬间进入奇妙的山水世界，让心灵找到一个憩息之地。
    从技法上来看，杨恩国秉承了中国传统山水画的特点与优势，构图严谨，落笔凝重，含蓄而不张扬，设色注重整体又不拘小节，线条错落有致，点滴笔触亦匠心独具，体现出了画家良好的艺术素养与娴熟的笔法。而与此同时，杨恩国也非常注重创新，并保持了鲜明的个人特点，他的山水画多是竖幅，山水在略显狭窄的空间中呈现出幽深峻奇的特色，恰似人的心灵，在层峦叠嶂之中有曲径通幽，在低回百转之后仍然向往高远，此外，他选择略显冷硬的色调描绘山水，给了画作以浓重的历史感与真实感，让观者感同身受，有了更深刻的认同感。
    众所周知，山水画艺术传承千年，生命力始终旺盛蓬勃，其原因就在于人原本就是自然的一分子，内心深处都有着向往山水的憧憬，而杨恩国正是从此处入手，力图通过水墨艺术的形式将这种源于内心的渴求描绘出来，这是一个画家的个人追求，也是每个观画之人的心灵渴求，两者的契合与统一，也奠定了杨恩国在中国山水画界的位置，我想，这也是杨恩国艺术道路上不断进取的不竭动力根源之所在。
    山水苍茫，境由心生，正是因为有了这种源于心灵的渴求，我们对杨恩国的艺术之路有了更多的期盼，我们也相信，正当年轻的杨恩国未来必然大有可期。

作者：艺术家自助官网