耀山最为擅长的即是他那飘洒新奇的草书。他的草书作品笔法老辣精到，线条劲健活泼，意态秀雅大度，气韵潇洒入神。特别是有一部分作品，并不刻意追求布白上的完美和笔墨上的完善，运笔飘忽，笔随意到，尤在墨枯笔尽处，线条如枯藤缠绕，具高古简淡之妙趣。王僧虔语曰：“书之妙道，神采为上，形质次之。”以是观之，耀山的这类型草书作品当为他的得意之作。

        这是我二十多年前为耀山兄写过的一段话，现在读来恍若昨日所写，既倍感亲切，又觉得评价并不为过，竟还是那么契合。书法艺术强调以形写神，形神兼备，而更重要的是精神意趣的表达，气质格调的蕴藉。点画展示力度，结构淳正圆和，是神采赖以存在的前提和基础，而张扬神采，抒写性灵，始终是书法艺术所追求的最高境界，是书法的根本之道。尽管岁月悄悄地爬上眉梢，风霜静静地染白鬓角，不变的是那份追求的执着，那颗永远的初心！耀山兄对于草书的艺术追求俨然又已跃进到一个新的层面，点画精致，构形精细，章法精心，每一幅草书作品都经过深思熟虑，彰显的是一份虔诚和精彩。已经完全消解了年轻时的那种锋芒毕露，甚至是粗率猛浪，而是蕴藉之下的内力勃发，绵绵不绝。然而一切又那么和谐，那么随意，信笔之下透射的是一种萧散与自然。感受到的是激情与境界，并非做作与安排，观者在惊奇的同时，不由得不沉浸其中，自在地领悟他的创作心迹，享受其中的文心艺境。上个世纪的八九十年代，书坛流行各种潮流，章草热即为其中之一。耀山兄即是其中的佼佼者，频频获奖，引发诸多关注。但耀山兄此后并未被荣誉迷惑而停止探索，也未像很多人那样到处办班走穴，而是沉潜下去，继续挖掘心中对于草书的梦想。耀山兄对于草书的那份感情，似乎用任何词语来形容均显多余，因为已经深深地融入了情感，揳进了生命。孜孜矻矻，黾勉不懈，对草书艺术的境界追求和审美探索，至今未曾停歇。

        今人创作章草，问题多多，或结构虽古而笔意板滞，或偶得笔法而构形失当，或鼓努为力，或燥灼使气，虽中规中矩，却味同嚼蜡，不能愉悦而共鸣。耀山草书虽师法章草，又上追古隶，锤炼古拙笔法，还从秦汉简牍汲取养分，精心布局，结构圆转劲秀，章法端庄谨严，偶然着眼之间，恍若临澄明之境。他在创作中神色恬然，激情与率意并举，飘逸与娴雅共存。看似无心而为，率性而作，实则透露出汗水背后的勤奋与功力。从有意到无意，从有法到无法，常常突破常规的结字方法，甚至时时打破运笔法度，“带燥方润，将浓遂枯”，潇洒之中孕育遒劲，厚重之下不失灵动。这不正是唐代杜甫所说的“元气淋漓障犹湿”的那种淋漓痛快嘛。耀山兄作书，由草而隶而行，皆根植章草，古趣雅意，真情率性。隶书宗张迁石门，并远追古隶，又以章草笔意出之，笔法结构皆天真烂漫，灵动圆转，颇能让人眼前一亮。行书亦然，以颜体立骨，融入章草笔法，严谨中不乏放意，宽博中还涵恣性，不随波逐流，而是充分发挥自己的个性与心思。

       书之神采，一赖精熟之技，而最重创作心态。恬淡自如，涵养性情，才能心手双畅，物我两忘，才能真情至性，意趣盎然。而这样的持有，必须坚守一个根本，那就是要加强自身的知识修养，不断提高书法的审美趣味。耀山兄的草书作品明显承继汉魏古风，潇洒无虑、纵情放达的气息流转中，体悟着老庄玄远之境，足可令人反复玩味。“独与天地精神相往来”的境界，是很多艺术家的梦想，而耀山兄的书法，在表现自我精神、抒写笔墨况味方面，极具个性与特色，追求的也正是这一艺术至境。历来很多文人认为，书法是最能体现中国人心灵的艺术，人在书艺中能实现诗意的人生。安和是一种淡定闲雅的审美状态，如高士漫步于山林之中、老僧安坐于蒲团之上。耀山草书作品雅致而文气，清华其外，澹泊其中，墨香携着书卷气，展现了作者内心砥砺心志、观照人生的情感、操守与气质。

        东汉蔡邕在《笔论》中说：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”“字如其人”的说法自唐宋以后日益盛行，得到众多书家的拥趸。诸多书史案例亦可证明，性情和怀抱往往决定命运，于书家更可决定创作，通过笔墨得到极佳的流露与张扬。耀山兄为人谦和，与人为善，又奖掖后进，提携后学，颇获称誉。耀山兄为艺真诚，又具多方才能，自小在父亲的影响下吟诗作文，并握笔写字，为后来的书法之路打下启蒙基础。后来还热爱摄影，举办《走马边关》摄影作品展。为了拍好作品，从连云港出发，驱车数千公里，经江苏、河南、安徽、山西、甘肃、青海、西藏、新疆，回来走内蒙，穿越800公里无人区、300公里塔克拉玛干沙漠，攀越5600米的珠峰大本营，既是极限的挑战，也是人生的历练，更是艺术的孳乳。人格的不断淬炼，知识的日渐储备，必定会对创作心境与意趣格调产生相当的影响。耀山兄作草以萧散气质行笔，用和善德行调墨，辅以通达的人生态度，加上博学多能的才情，于气势畅达处纵意挥洒，在神意贯通间韵味盎然。别样的追求，个性的风格，书艺若此，夫复何求！

作者：蔡显良