冷

   寒林图是新阳近作横幅小写意山水画。以墨为色写出萧瑟寂寥里尚存着生机暖意的晚秋初冬中的山峦、湖泊、林木、渔舟。山峦以斧劈皴法写之。颇得马、夏风骨。笔力遒劲洒脱，墨色变化中自然表现着山石凛凛，虽无险峻之势，却叫人生出可望又可及的清安向往，于此尽销万古愁。湖水不着一笔，大片空白，是水天一色的苍茫无边，平静坦然之下的深不可测，沉积着对生命无尽的思索。画面近景是几株姿态横逸的秃枝瘦树，枝干线条转折提按皆是书法用笔的挥洒自如，主干圆浑苍润，枝条灵动秀逸，树虽不着一叶，无挂无碍，叫人在万般萧条里却依然相信，它们身上存在着某种永生不灭的东西，无论将遭遇怎样的寒潮风雪，始终一言不发的坚持等待着那无边的春情。

远山以淡墨写出，淡而不失绚烂，层次分明，淡中有浓，淡之再淡，好一个飘渺清澈的彼岸。山的另一边总是激荡着人生的无限向往。远山上寥寥散上几层芦苇，将湖泊与山峦自然地过渡成一片。湖泊里正在靠岸的一叶扁舟，轻灵简洁，小舟上的渔夫身边立着一只白鹤，使人相信他曾经是位风光无限如今却江海寄余生的贤达之士。“神情恰似孤山鹤，瘦身伶仃绝爱憎。”繁华、寂寥又有何区别？人生不过一场戏，只有走到这里他才能享受到由自己做主的生命。自由是人生一切真实感受的前提。

  此图整体给人以清冷寂寞平和安逸之感，画面虽无一点颜色，然而在作者将“墨分五色”极为娴熟的技法之中，依然体会到不同生命的各自色彩，一切无不有生机荡乎其间，处处洋溢着活泼泼的生趣。然此动态的追求源于静态的修行，作者若无从容自适的性情，如何描绘得出这一片自由天地。“心溶溶于玄境，意飘飘于白云，忘情物我之表，纵志有无之上。”山水、林木、渔樵、诗酒。作者将这一切构成一个清迥高洁的境界，以寄托性灵，人格之美与大自然之美水乳交融，这即是中国山水画乃至一切文学艺术之根本。

人生到底是怎么一回事？生命究竟有无价值？诸如此类没有确切答案的迷题，永远困惑着人心。相对大自然而言，人实在是个可怜的微不足道的存在。人在有限的时间中挣扎，在个体的欲望中挣扎，在世俗常规里挣扎，挣脱这个束缚，成为中国哲学关心的重要问题，拓展心宇，提升性灵被视为文化艺术之本质。故而山水画往往是中国画家为人生创造的一个安顿心灵的空间。它冲和、淡雅、寂寞、高洁、历历分明、悠悠无尽，它平灭了冲突、躁动，只剩下一片晶莹的宁静……每当我们站在能够带给我们如此感受的作品面前,通过长长的时间,遥遥的空间,作者与欣赏者心心相印之时,难道不就是在体验生命的价值么?一切终将灰飞烟灭,唯有艺术品带来人类的享受散发着永恒的光芒。

新阳作此图时，正值窗外漫天飞雪，她在温暖里仰望着白茫茫的天地，内心生出无限感慨，于是铺好纸，研好墨，下笔写出一个无上清凉的世界，其所绘之景并非眼前所见，只是个白茫茫大地真干净给了她些许灵犀，人生终究是个“空”字。她近期却在现实生活的困绕之中难以自拔，在这一刹那忽然放下，而再见天地清旷，于是以全身心的灵犀写下此幅寒林图。

作者：马小起