微信分享图

【雅昌专稿】娄正纲:把绝对的偶然变成一种必然

娄正纲个展

娄正纲个展

9.9

蔦屋书店

已结束 3.3万+

  1月2日,中国书画家娄正纲——揭秘艺术基因“未梦/Meme”的世界位于日本东京银座的新地标GSIX蔦屋书店EVENT SPACE开幕,本次展览是史上首次以即兴创作的形式配合基因组解析的步调将中国传统艺术元素展现给世人的展览。

艺术家娄正纲

  什么是基因组?在娄正纲看来这是她自己的笔下的每一点情感的爆发。这次的展览作品以两个巨大的鹤形作品《大观》为主,这用了32米长的水墨画所组成的。为了这次的展览,娄正纲特意借用了工厂空间,用数十张八尺整张大纸拼合,一气呵成。

蔦屋书店EVENT SPACE展览现场

  从80年代后期到现在,娄正纲一直在水墨艺术的探索道路上,2002年是她开始“抽象水墨”的转折点,从具象到抽象的跨越,是她眼中是一种自然状态,或者说是“偶然发生”,一种自然开始又自然结束,再继续一个类似的巡回。

  “抽象水墨我画了十年,这十年当中我画了一万多张纸,从不同的速度、力度、温度、角度在尝试,从这当中去把一些偶然变成一种必然。”娄正纲在睡梦中“飞起来”,把对另外一个世界所看所闻记录下来,在纸面上挥毫。同样对待生活,她也是感性的,不刻意,就像是随波逐流。

 展览现场

  近年来,娄正纲创作了《生命与爱》、《日月同辉》、《心》、《和合》、《生生》、《自然》等系列作品。她以水墨为媒介,以宇宙为想象的空间,以个人情感为创作的灵感,创造出了丰富的水墨表现形式,体现了中国水墨传统和当代艺术观念的结合。

  雅昌艺术网:如何解读“Meme”的含义?

  娄正纲:这个“Meme”发音有些像日语中的“未梦”,“未”和“梦”这两个字表现出的是一种人们对梦想的追寻。

古香 1990年65cmx65cm

远古薰风 1990年 134cmx266cm

  雅昌艺术网:您的个人艺术创作经历是如何的?在创作抽象水墨的前后您怎么区分?

  娄正纲:2002年应该是我正式创作抽象水墨的节点。我画水墨是在89年之前,86年去到日本,在日本就用日本岩画的颜色,就是矿物颜料画了很多花,一直到2002年,那个时候其实色彩的东西很多,2002年之后的话我才做的抽象水墨。其实我当时并没有意识到我真的是一定要做什么,只是我内心有很多的想法。但是抽象水墨我画了十年,这十年当中我画了一万多张纸,从不同的速度、力度、温度、角度在尝试,从这当中去把一些偶然变成一种必然。

淡远—桂林山水 1997年 127cmx127cm

  雅昌艺术网:也就说在2002年之后您在创作上相对于会更纯粹一些,这个时候方向上发生了什么改变吗?

  娄正纲:因为水墨有很多偶然的效果,比如说你在一幅作品当中,可能某一些地方会有一些水、墨、纸的这种突发变化。因为水墨基本大家觉得是一个很偶然的东西,可是在这个偶然过程当中我把它变成了一种必然的效果。到现在我其实已经又到了另外的层面去做一些新的作品。因为每几年我的作品风格会有一些改变。

命运 2000年100cmx100cm

  雅昌艺术网:您所说的改变体现在哪里?

  娄正纲:其实我最主要是在生活当中,所有的积累到了一定的状态下可能自然而然的会产生一些变化。我并不是刻意的,一定非要去做一些什么样的想法,我觉得作为一个人,在日常生活当中每一天所有的经历哪怕一个很小的事情,可能当时没有体会出一个很大的变化,但是日积月累肯定是要成长的。我就在每个过程中忠实的把这些表现出来而已。

梦3 2002年100cmx100cm

和合91 2005年144cmx75cm

  雅昌艺术网:水墨创作是存在一种偶发性的怎么来更好把控?您在下笔之前整个构思过程是怎样的

  娄正纲:当然有技术层面的掌控,一开始的话我是想冲破一些障碍,到后期之后我是很自由自在的去表现了。大概从前两年,我觉得不管未来会发生什么,我都会坚持去画下去,因为每一时刻发生的事情都不一样。现实生活当中的物体都是有形的,但是我所表现出的无形是因为我把所有的情愫放上去了。

心之绊:七夕2005年

悦游 2012年

  雅昌艺术网:您这次展览的布置非常特殊,是悬置在空间中,如何想要有这样的布局?

  娄正纲:从2003年开始,我每次展览都会打造一个属于我自己作品的空间。实际上我觉得艺术并不是很单一地画一张画放在墙上。这个时代有很多东西,大家现在也比较浮躁,不可能站在一幅画面前慢慢去体会了。我给你一个“势”,如果被吸引,大家可能慢慢体会其中的作品了。所以一开始我做过18米高,4米宽的大作品,环绕着128幅,那个是以七夕为主题的。我曾在今日美术馆中间设计了一座桥,把所有的作品放在桥下,用俯视的角度观看,人走在这种桥上,当你看到桥下的作品,每个人想法是不同的,这种就很有意思。

展览现场

  这次正好我画了是60米长的作品,本来这个空间是要用56米的,我多画了一些备用。但是因为整体布展的原因,最后是用了32米左右。因为GSIX是东京银座的新地标,这是第一个元旦,所以会放置一个特别的作品来庆祝。我因此特意选用了红色,其实我一开始的设计是整56米长的空间,从上至下有108个不同形状的水墨作品围绕着,但是因为空间的限制,想着用非常大的红灯笼形象,但后来觉得好像比较单调,最后改成纸鹤,而且鹤在日本是有不错的寓意。两个鹤形的作品在空中悬挂着,但我没有想到团队做的很大,好像是鹤又不是鹤的样子,往往这种意外也出现一个非常不错的效果,很震撼。

  雅昌艺术网:您一开始创作60米的作品是什么样子的过程?

  娄正纲:我是用八尺整张的大纸,八尺整张是2.4米×1.25米,我是摆了48张,因为纸太长又借了一个工厂的空间。我是把纸全部排成一排一气呵成的,从头到尾的,是很连贯的画。我画的比较快,水墨干和不干出来的效果不一样,干了以后再画的效果又是不一样的。

  其实刚才我说了一个“四度”之外其实还有一度,这一度我一直没有想出来到底是一个什么度。因为我不认为我的作品完完全全是画出来的,我认为还有一部分是天成的,我觉得天成的那一部分,我一定要适可而止的停下来,这种把控其实是很微妙的。有的时候人生并不是每一次都把控的很好,对于你自身会希望的更多,想追求的更完美一些,但这样也是不完美的开始了。对我来说其实写字画画,不过是休闲的方式而已,我并没有把艺术本身看的有多重要。

日月同辉17 2010年128cmx128cmx2

  雅昌艺术网:您在1986年去到了日本,在这么长时间里与日本的文化艺术接触中产生了哪些碰撞或者融合?

  娄正纲:我因为从3岁开始写字画画,而且我自己的人生经历也不是大家都有的。其实在我的生命当中是没有刻意做过任何一件事情,反倒是像随波逐流一样,自然而然发生。我在日本这么多年,刻意的去把一些所谓的文化去比较,真的没有,这些创作上的体会和实践都是潜移默化的。

  雅昌艺术网:在您的创作中想表达一种主题性是什么

  娄正纲:还是个人的情感抒发。比如说我的《生命与爱》系列,当时处在我对生命的一个理解过程。从事艺术的人可能会将一个微小的情感无限放大。我是很喜欢做梦的一个人,只要有时间我就会去睡觉,因为另外的一个世界对我来说诱惑力更大一点。我在梦当中经常是在飞的。我从12岁离开家,小的时候我特别希望见到家人,我就掌握了一个可以见到家人的办法,就是在我睡和没睡之间我想见到谁就可以去见。当我年纪稍微大一点的时候我有时候想见的人,会出现不想见或是不认识的人,我经常会很吓一跳然后赶快醒来。所以我经常会飞起来,出去逛一逛这个世界,飞到海里面、天空上,一开始做抽象水墨的时候,我基本上画的是我梦中所看到的东西。

心 2009年 144cmx75cm

万象2 2015年 194cmx800cm

  雅昌艺术网:在创作之外,呈现方式也是非常重要的一点,您有一个系列的作品叫做《万象系列》是用屏风来呈现的。

  娄正纲:这是我在2015的时候做了12幅作品成为一个系列,我当时想水墨可以由各种形式来出现,可以做成空间装置,屏只是其中的一种。我在新疆双年展当中,我用六天时间拿和田玉来打造出一个空间,当然用了很多石头和其他材料。我用屏风做的时候,因为是用日本的一些金箔、银箔做了一些效果,所以日本一些美术评论家认为我是采用了尾形光琳的表现手段,就是“琳派”的做法,但其实我根本就没有想要把“琳派”介入到我的作品当中,这不过是水墨一个表现形式而已,可以用任何形式呈现出来。

  雅昌艺术网:您这次的展览的作品《大观》也是系列性作品吗?

  娄正纲:是独立作品。因为我从小在水泥地上练字,一直是在地上画大东西,今年我也已经52岁了,再画这种大画的时候确实比较有一点透支的感觉。所以从现在开始我要稍微恢复体力一些就要画一些大的作品出来,未来我不见得会做很多这样大型的作品,那我现在要紧时间做创作了。

自然34 2014年 240cmx125cm

  雅昌艺术网:您现在的创作状态是怎么样的?长时间在工作室吗?

  娄正纲:不会,我对生活本身是很享受的。我一般来讲创作是很集中地去投入,有时候两三个月可能谁都不见,每天蓬头垢面去创作,但过去之后可能好久都不再去动笔。

  雅昌艺术网:您每年都会在国内外参与很多种展览,您如何看待现在国内水墨创作上的表现或者是趋向?

  娄正纲:每个艺术家所想表现的东西一定有他的想法,因为艺术的东西不可能说谁好谁不好,就像每个人生命当中发生的所有的事情,因为你不是他,根本不明白他到底在想什么,他表现的东西如果你能够理解,说明你们有过相同的感受。其实这个时代很多东西都已经不能够完全的固定,对于水墨来讲,我可能只是有我自己的这么一个过程,这个过程为什么抽象化,是我根本不想按正常的想法去画,一定非得反着来,当时只是我的一个情绪抒发而已。比如像传统的水墨留白,这种空间感,也会表现出所谓气韵生动的感觉,只不过状态不同,任何事情只要它成立就有一定存在的道理。

来源:雅昌艺术网 作者:段维佳

是否打开艺术头条阅读全文?

取消打开
打开APP 查看更多精彩
该内容收录进ArtBase内容版

    作者

    大家都在看

    打开艺术头条 查看更多热度榜

    更多推荐

    评论

    我要说两句

    相关商品

    分享到微信,

    请点击右上角。

    再选择[发送朋友]

    [分享到朋友圈]

    已安装 艺术头条客户端

       点击右上角

    选择在浏览器中打开

    最快最全的艺术热点资讯

    实时海量的艺术信息

      让你全方位了解艺术市场动态

    未安装 艺术头条客户端

    去下载

    Artbase入口

    /