中华文物，为我中华民族精神之结晶，亦国家文化之具体表现，故宫所藏，为华夏文物之宗，古今中外，世罕比俦，其中绘画一项，尤为显著。

　　此册之选件为台北国立故宫博物院所藏，慎选五十幅，每幅都堪称经典。

　　唐人 明皇幸属图

　　该幅构图以山水为主，人物鞍马为辅，山水画的比重在构图上明显增强，对于后世山水画成为独立画科，在构图意识上可谓居于转化时期的产物。画面场景复杂而又具体入微，构图严整周密而又起伏错落，笔法工整精细，色彩绚丽缤纷而且沉着调和。

　　宋 徽宗 文会图

　　该图具体描绘了北宋时期文人雅士品茗雅集的一个场景，充分表现徽宗院画精致明净的风格。宋徽宗与宠臣蔡京也在画上留下题跋，以此作为帝王统治下人才云集的象征图像。 环桌而坐的文士，正进行着茶会。宋徽宗称此图为文会图，但应与唐代以来"十八学士"的主题有关。图中从根部到顶部不断缠绕的两株树木，虽然复杂，但由于含蓄的表现，因此毫无杂乱夸张之感，而像是观察树木真实生长状况后描绘出的细腻作品。

　　宋 马远 梅竹山雉

　　马远擅山水、花鸟、人物，其山水师法李唐，多画江浙山水，树木杂卉多用夹笔，用大斧劈皴带水墨画山石，方硬严整;构图取自然山水之一角马远的画风格独特，富有诗意。其花鸟作品善于在自然环境中描绘花鸟的神情野趣。所画人物，取材广泛，多画佛道、贵族、文人雅士、渔樵、农夫等，闲雅轩昂，神气盎然。

　　宋人 冬日婴戏图

　　本幅画姐弟兩人，在冬日庭院中逗猫戏耍的情景，庭院一角的湖石后梅花与山茶盛开着，其间又杂以兰花、竹子。虽以梅花、山茶来暗示冷冷的冬天，但画家卻利用温暖的红色系，盛开花朵，将画排得明丽爽朗，不觉有丝毫寒意，反而结组成一派和煦的情调。画中姐姐手里拿着一面色彩斑斓的旗子，弟弟则以红色缠着孔雀羽毛，正逗弄一旁玩耍的花猫。无论神情、姿态皆栩栩如生。

　　元 黄公望 九珠峰翠图

　　此图以杨维祯寓居之“九峰三泖”(在今之上海市松江区)的九峰为背景，画中树木造形及山石的皴法，与《富春山居图》皆有关连相似之处。画山石以披麻皴法为主，长短兼施，淡墨勾皴再用浓墨逐层醒破，由于画在绫本中，受其织纹之影响，笔墨之韵味显得较为独特。但山石、树木皆加螺青染色，用笔特擅中锋使笔，雄健沈著，笔调变化丰富，将山石点染得苍莽秀逸。

　　明 唐寅 震泽烟树图

　　唐寅擅山水、人物、花鸟，其山水早年随周臣学画，后师法李唐、刘松年，加以变化，画中山重岭复，以小斧劈皴为之，雄伟险峻，而笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画多为仕女及历史故事，师承唐代传统，线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确;亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画，长于水墨写意，洒脱随意，格调秀逸。除绘画外，唐寅亦工书法，取法赵孟頫，书风奇峭俊秀。

　　明 吴彬 文杏双禽图

　　该图采用折枝画法，杏树枝干用浓墨勾出，再以赭绛渲染，朝阳面与背阴面形成对比，枝干圆浑自然，富有立体感，粉红色的杏花花瓣饱满，淡绿色的枝叶鲜嫩。而一对五彩鸳鸯更是用笔严谨，一丝不苟，靓羽片片，色彩斑斓，作者用"丝毛"画法，把羽毛描绘得生动逼真，使双禽格外亲切感人。吴彬的绘画特点多以意取胜，奇在造型、笔法多变，与众不同，故这幅画除反映出尚时尚古、精工细绘的院派风格外，还有着色古雅笔爽气清之风貌，这大概便是吴彬人格精神的体现。

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来源：雅昌艺术网