11月8日，作为波普艺术先驱的亚历克斯.卡茨(Alex Katz)首次大型中国个展正式于 2016 年11月7日在上海西岸举行。借助上海近一周来密集型的艺术盛世，泰勒画廊将展示空间选择在西岸艺术与设计博览会的对面。欲借这股东风之势，与国内的艺术界人士来一次亲密接触。

是次展览主要展示着卡茨近两年的作品。虽然现年89岁的亚历克斯.卡茨(Alex Katz)未能到场，但是亲临现场的观众依然能够感受到卡茨充满阳光、自信的画面色彩。卡茨于20世纪50年代发展出属于自己的极简主义美学,这不仅是对当时占据主流的抽象表现主义风格的回应,也是波普艺术的先声。他的肖像画和富有浸没感的风景画极负盛名,其独树一帜的画风具有先锋意味,这体现在他亲切迷 人又具果断画风的大尺幅作品中。简约的线条,纯朴的平涂画面,微妙的色彩运用, 在卡茨丰富多产的创作生涯中贯穿始终。

人们耳熟能详的卡茨的一些代表性图像,也出现在《西百老汇与春街》个展 上 :太太艾达和女儿的肖像、花卉静物、私人化的风景等等。“西百老汇大道与 春街”的交叉处,正是卡茨在纽约苏豪区的工作室所在地,他在那里工作已近半个世纪,周边风景亦屡屡出现在他的画面中。此外,“ 西百老汇与春街 ” 亦可被视作纽约文化一个迷人的切片,是半个多世纪以来纽约艺术、文学、音乐文化的风景掠影。据策展人Tania Doropoulos介绍，卡茨创作中国艾达的形象多达220至250幅。

在策展人Tania Doropoulos的眼中，卡茨是一个随和、热爱生活的人，Tania甚至以人生的导师来形容卡茨。卡茨的艺术从生活中来,作画一气呵成,这些特质令他的作品具备蓬勃的活力和某种不受时间影响的永恒性。家人和朋友的肖像,根据“西百老汇与春街”路边小贩处买来的花草所绘的静物画,身边都市和郊区的风景画,都显示出卡茨对绘画对象的精准把握。 他的对象背转过身站着,平等地注视着观看者。白玫瑰衬着灰蓝色平面,有种消融在抽象形式和均匀色调中的危险——这在卡茨的程式化图像中 是一种常见元素。他的作品中除去观看者自己赋予的东西,经常没有背景,也没有 叙述。这对于卡茨的作品张力是至关重要的——具体故事的缺失,使得观看者能够自行填补画面。这亦使卡茨能够创造出极富当代性的图像,正如他所说: “我试图画出此时此刻,而情节性绘画是讲述一个故事,一旦你进入了故事,它已不再是 真正意义上的此时此刻了。”