2025年9月11日，「今日王式廓艺术橱窗」第二期在今日美术馆1号馆开幕。本期展览特邀青年艺术家袁松与汪海凝，他们以差异化的艺术语言，为当代艺术的实验边界注入了新的活力。

「今日王式廓艺术橱窗」第二期开幕式合影

（从左至右：王式廓基金会理事、秘书长李蕾；今日美术馆执行馆长晏燕；艺术家汪海凝；艺术家袁松；今日美术馆展览部主任李悠然；今日美术馆展览部邱卢缘；今日美术馆展览部罗怡凝）

扶持青年艺术家发展，搭建艺术交流平台

今日美术馆执行馆长晏燕在开幕式上表示，「今日王式廓艺术橱窗」项目虽然规模还不很大，但自今年6月与王式廓基金会签署新一轮战略合作以来，今日美术馆悉心致力于推进中国青年艺术家的发展。本项目从 2025 年6月开始，将持续至明年6月，共分为6期，旨在为充满活力与创造力的青年艺术家提供更多的展示机会和交流平台。

今日美术馆执行馆长晏燕女士

晏燕强调，美术馆希望通过这个项目，让更多人有机会欣赏艺术，打破艺术与大众之间的隔阂。她提到：“我们坚信空间的发展可以让人们在路途中偶遇艺术，将美术馆的白盒子空间转变为一个开放的艺术展示平台，让更多人在匆忙中也能感受到艺术的魅力。”

艺术家袁松：消费主义的多维探讨

艺术家袁松在开幕式上分享了他的创作理念。他的作品延续了对消费主义的长期探讨，通过使用霓虹灯管、反光材料等元素，营造出一种刺激消费欲望的氛围。袁松表示：“在我的作品中，这些发光的材料不仅仅是视觉上的吸引，它们还象征着消费主义对人们心理的影响。即使在经济下行时期，消费的欲望依然存在，而这种欲望往往被社交媒体等平台所放大。”

袁松的作品在空间布局上也别具一格。他利用橱窗的玻璃结构，创造了一个多层环绕的展示效果，使观众可以从不同角度欣赏作品。他提到：“这个空间的玻璃结构给了我很大的灵感，让我能够将作品与周围环境更好地融合，形成一种独特的视觉体验。”

艺术家汪海凝：女性视角下的消费主义

艺术家汪海凝

汪海凝则从女性视角出发，探讨了消费主义与日常生活的关系。她的作品聚焦于化妆品、日用品和护肤品等日常消费品，通过解剖这些产品的内部物质，并将其封存在树脂中，形成了一种介于图像与雕塑之间的艺术形式。

汪海凝 Residue Specimens (No.05-19)/残留样本(05-19号) 2025 Variable size/尺寸可变

汪海凝表示：“这些日化品不仅仅是商品，它们还承载着我们对美的追求和对生活的期望。通过解剖和重新组合这些产品，我希望观众能够看到消费主义背后更深层次的意义。这些产品成为了我们个体欲望的载体，反映了我们的消费决策和生活态度。”

艺术橱窗，探索新展示模式

在与观众的互动中，袁松和汪海凝也分享了他们在不同展示空间中的创作体验。袁松提到，与在商业空间展示相比，美术馆的开放空间为他提供了更多的创作灵感。他说：“美术馆的玻璃结构让我能够更好地利用空间的跨度，创造出更具层次感的作品。”

汪海凝则强调了公共艺术项目的重要性。她表示：“这是我的第一次公共艺术项目，它让我有机会将艺术作品与大众生活更紧密地结合在一起。我希望通过这些作品，观众能够重新审视自己的消费行为，以及消费主义对我们的影响。”

据悉，此次「今日王式廓艺术橱窗」展览将持续至11月11日。