2025年9月8日，法国艺术家Renk（瓦利格·尼科莱）在中国的首次美术馆个展《千空——从涂鸦到绘画》于四川美术学院美术馆正式开幕。此次展览由四川美术学院美术馆与Enrico Navarra画廊联合主办，旨在全面呈现Renk从街头涂鸦到画布绘画的创作历程，为观众带来独特的艺术体验。

Renk，本名瓦利格·尼科莱，1987年出生于法国布列塔尼地区的雷恩市。他的艺术生涯始于少年时期的涂鸦文化启蒙，以签名式涂鸦为起点，逐渐发展出独特的绘画风格。他的作品将涂鸦的街头精神与印象派的外光写生、美国色域绘画的“满布”技法相结合，几乎仅用喷漆创作。通过重复书写并叠加自己的名字“Renk”，文字逐渐消隐于色彩与空间之中，形成深邃而流动的天空意象。

本次展览以“千空”为题，共展出近80件作品，涵盖2014年至今的绘画、手稿及纸上作品。展览分为11个章节，包括“起点”“粉彩与‘宝丽来’”“透明与叠加”“卡桑”“色谱”“最后的时刻”“沙尘暴”“写生之旅”“纸上油画”“纸云”“夜幕”等。这些作品不仅展现了Renk对自然的深刻感悟，也体现了他对绘画本体的回归与超越。

在开幕式上，四川美术学院院长焦兴涛表示：“四川美术学院一直致力于推动国际当代艺术的交流与对话，关注具有实验精神与独特语言的新锐创作。Renk先生的艺术实践为我们提供了这样一个研究样本。他的创作轨迹是从街头的涂鸦书写走向画布的诗意沉思。我们很荣幸能将Renk这位充满探索精神的艺术家介绍给中国的观众。相信他的作品能带来视觉享受，也能引发关于绘画本质、自我与自然关系的思考。”

策展人大卫·罗森伯格（David Rosenberg）详细介绍了Renk的艺术生涯。Renk十三岁时在电视上看到一则关于涂鸦的报道后，开始在公共空间用不同化名涂鸦，并最终选定“RENK”作为签名与艺名。2011年埃及沙漠的启蒙之旅后，他决定全身心投入绘画，将涂鸦的实践与印象派的外光写生传统以及美国“色域绘画”的“满布”技法融合起来。他几乎完全只用喷漆作画，并采用独特的技法，以喷漆不断重复书写“Renk”这一名字，层层叠加直至文字消隐，探索空间之深远以及天空微妙起伏、无穷无尽的色彩流变。

Renk本人也对此次展览的成功举办表示感谢。他说道：“非常感谢大家相聚四川美术学院美术馆，共同见证我的首次中国个展。感谢所有为此次展览付出努力的团队。我的作品中，对自己名字的不断覆盖为作品注入了书写性，而不同色域的表达，赋予了个人对时间、心境的表达。希望观众能够在我的作品中感受到自然的魅力以及我对艺术的探索。”

最后的时刻,7.22 PM, 7.32 PM, 7.42 PM, 布⾯喷漆 150x130cmx3,2017

La dernière heure, 7.22 PM, 7.32 PM, 7.42 PM, Spray paint on canvas, Each: 59 x 51 1/8 in, 2017

2022年夏,布⾯喷漆,210x190cm,2022

Été 2022, Spray paint on canvas, 82 5/8 x 74 3/4 in, 2022

⽆题,布⾯喷漆,150 x195cm,2014

Untitled, Spray paint on canvas, 59 x 78 3/4 in, 2014

写⽣之旅,2021年7⽉早晨,迪纳尔塞赞布尔岛,布⾯喷漆,160x140cm

Voyages sur le motif, Île de Cézembre, Dinard,  juillet 2021 (matin), Spray paint on canvas, 63 x 55 1/8 in

纸云,⽆题（编号 D30）,⽯纸上酒精⻢克笔、丙酮溶剂, 29,7x 21cm,2023

Paper Cloud, Untitled (Ref. D 30),  Alcohol marker and acetone on stone paper, 11 3/4 x 8 1/4 in, 2023

夜幕,巴黎破晓, 布⾯喷漆,170x140cm,2023

The Night, Dawn in Paris, Spray paint on canvas, 66 7/8 x 55 1/8 in, 2023

此次展览不仅展示了Renk的艺术成就，也促进了中法两国在文化艺术领域的交流与合作。展览将持续至10月7日。