2018年11月23日，“不同·2018中国大同雕塑双年展”将在大同中国雕塑博物馆开幕，本届双年展由深圳雕塑院院长孙振华博士、中央美术学院雕塑系主任吕品昌担任总策展人，参展作品分为“器物”、“具象”、“材料”、“户外”、“科技”5个板块，共250件，均为2015年以来的新作，是继2011年的“开悟”，到2013年“延伸”，再到2015年的“新态”之后，对中国当代雕塑最新面貌和创作状态的细分和深究。

本届双年展主题：不同

主题释义: 首先，它是“和而不同”，这是面向世界而言的，只有不同，才有大同。中国雕塑发展到今天，它的使命和责任是要在人类命运共同体的构建中，发出中国的声音，彰显当今中国人精神，成为中国人现实情怀和人文追求的载体，体现中国当代文明的特殊性 。

“不同”也是今天中国雕塑现实状态的客观写照，反观中国雕塑的发展，只有不同，才能发展和进步。中国改革开放四十年来，雕塑艺术的多元化、多样性成为雕塑艺术发展的基本趋势和主要特征，有不同才有突破，有不同才有创新，正是因为种种“不同”，中国雕塑才可能在对种种问题的研究和探索中取得如此重要的成就。

总策展人：孙振华、吕品昌

“具象篇”分策展人: 马文甲

艺术家名单（40人）

安之堃 、陈克、蔡磊、陈浩伟、邓柯、洪涛、蒋铁骊、金釹、黎明、李象群、罗小平、李鹤、柳青、李煊峰、李遂、李伟、林森、李万秋、彭汉钦、吴为山、王少军、魏小明、王志刚、王伟、王瑞琳、王树山、吴彤、夏航、杨剑平、尹悟铭、翟庆喜、张 铉、邹亮、张勇、张若愚、展招举、朱智伟、翟小实、夏和兴、刘元捷

具象雕塑之不同

有关具象艺术的问题在当下已经不仅仅是一个艺术形态问题，而是一个有关认识方法的问题。雕塑作为古老的艺术造型方式最先始于具象。具象雕塑是指雕塑作品所表现的形象造型与现实存在仍具有外观的可辨识性。其技艺层面的造型语言在作品的观念传达与表意中仍有着重要的作用与价值。往往具象的概念相对于抽象艺术以及后来诸多的综合艺术而言，其造型仍然从对象的形态外观入手，而在表达上更加强调形象与叙事的关系。

随着艺术表现日益脱离审美与视觉逻辑，雕塑进入到一个命名与界限总会发生偏差的状态。

纷繁的现象带给人们判断的压力常常将智性与观念的认识态度作为进入当代艺术创作与解读的入口。而相伴随的问题是艺术品已经变成一种意义转译的媒介，最终的价值仍然依赖言语阐释。同时，这种对于艺术解读的智性期待，会形成感官体验的麻痹直至对于情感辨识的缺失。

当下研究具象雕塑首先所面临的环境已经是一个避讳谈及技术区隔的时代。如何去将一种传统的造型手段继续挖掘与重构新的叙事方式是本次大同雕塑双年展具象单元的策展初衷。

于本次展览单元参展的艺术家们，在自己的创作实践中，继续以塑造和形象叙事来呈现一种凝聚人文关怀与富于 “温度”的表达。这种历经痴沉使成极富形态触觉的表达语言和那些形像都提示了一种有关艺术与世界本真的追问。

马文甲于清华园

2018.10.19

清华大学美术学院雕塑系助理教授、硕士生导师

作品赏析

《道》 不锈钢 200x100x170cm 李象群

《适之、独秀》 铸铜  2018 30x30x55cm 洪涛

《浮雕系列》铸铜 2015 47cm高 4件一组 翟庆喜

《张之洞》 石膏、300cm高 李鹤

《蒙古赛马节》 铸铜 248x82x96cm 邓柯

《长征日记》 铸铜 75x25x50cm 王树山

《云上的我》玻璃钢着色 3米／80x30x68cm 王少军

《肖像系列》 陶 2018 50x60x70cm 安之堃 

《目之所及》 木 2018 400x100x190cm 陈浩伟

《丘与虚》 800x150x400cm 陶 铜 2018 展招举

《毛坯房》 65x37x10cm 50x50x50cm 水泥 2017 蔡磊

《上海美专》 树脂 2018 200x100x120cm 朱志伟

《本命年》 铸铜贴金 45x30x60cm 翟小实

《十二生肖》 12件 铸钢 60x90x40cm 夏和兴

《这里黎明静悄悄》 铸铜 25x25x120cm 黎明