2022 年 11 月 12 日下午，刘曼文园林个展「漫步」于木曦艺术空间开幕，展览将持续至 2022 年 12 月 12 日。展览由沈奇岚博士担任学术主持，展出刘曼文近期有关园林主题的系列作品。本次展览是艺术家在绘画过程中的最新探索和自我突破，为观众呈现了直接的感知及想象。

从左至右：木曦艺术空间画廊主萧莲，艺术家刘曼文

“一个人退到任何一个地方都不如退入自己的心灵更为宁静和更少苦恼。 ——《沉思录》 马克·奥勒留

刘曼文画园林已经十多年。许多人对刘曼文的印象还停留在她著名的《平淡人生》系列。他 们并不知道，刘曼文已进入了下一个阶段，一个更自在也更自由的状态。

园林是她这份探索的入口。

木曦艺术空间 “漫步” 展览现场

木曦艺术空间 “漫步” 展览现场

刘曼文 《园林漫步》 布面油画 24cmX30cm 2022

刘曼文 《园林漫步》 布面油画 40cmX30cm 2022

一位好的艺术家总是寻找难题来磨砺自己。有趣的是，刘曼文最初选择园林作为绘画对象时， 是因为“园林难画”。在她之前，只有传世的中国古代园林绘画，在油画的传统之中，园林 并未成为一个被衷爱的题材。她给自己出了一道难题:将中国园林用油画的技法呈现出来。 她想证明，用油画颜料，也可以画出雾水澹澹。

​刘曼文 《园林漫步》 布面油画  130cmX100cm  2022

刘曼文年少成名时，以造型能力闻名。她的笔下有种刚猛和无畏，鲜明地表达着情绪和态度。 她是一个忠于自己生命状态的艺术家，当生命需要呐喊时，她不遗余力地表达。当生命的状 态进入更为宁静和内观时，她不想重复早已娴熟的技巧，而是想用另一种方式表达真实的感 受。她像一个拥有身体肌肉记忆的古典芭蕾舞者，可以毫不费力地在空中旋转两圈稳稳落下， 但她不想炫技，甚至不想使用这套语汇，她在试图进入现代舞的身体自由表达，创造自己的 词汇，甚至自己的字母。为了克服原有的技巧带来的惯性，她选择了一个难以绘画的对象来 挑战自己。因为她要画的，并非是园林的外貌，而是她在园林之中的感受。画布上的并非眼 中的园林，而是心中的园林。她要在漫步之中忘却俗世，进入一个时间和空间消融的地方。

刘曼文 《园林漫步》 布面油画  130cmX100cm  2022

漫步是一种状态，漫步是去目的性的活动。漫步的目的就是漫步本身，漫步之人没有目的地。 这是刘曼文在园林系列中要抵达的状态。她不再用画面去表达一份强烈的观点，或者输出一 份信息，她要打开园林的空间，创造一个无尽的感知的时空。王维的《鹿柴》描述的也是一 种漫步的状态。“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。” 园林的空白之处， 亦是无尽想象的空间。

在画布上的涂抹，是她的漫步，在时间中，前行又折回，每一次的风景都不同。漫步与沉思， 是同时发生在心灵中的事情，让人内观，并拥有属于自己的时间和节奏。

刘曼文 《园林漫步》 布面油画  40cmX30cm  2022 *2

这个过程，并不容易。因为刘曼文的绘画功底实在太过深厚，犹如绑在身上的沙袋。她要把 那些沙袋都卸下，身心轻盈地进入一种流动的感受之中。她的乐趣也在于此。有时候，看似 简单的画面上，她已经来来回回涂抹了几十遍——在画布上塑造一个稳定的结构，对她轻而 易举，但她想让这份结构富有流动性，甚至接近一种危险的失控，这才是让她心跳加速的绘 画快感。唯有如此，画面才能提供更丰富复杂的体验，让观者的视线在她的园林空间中流连 忘返。

刘曼文 《园林漫步》 布面油画  30cmX24cm  2022  *4

高居翰在《不朽的林泉》中梳理了古代的园林。古人建园林，是自成一个世界。园中的一切 都可以与外界无关，园林中的时间和心灵是被园林笼罩和保护的。刘曼文追求的不仅仅是古 代园林的趣味，让她有幸福感的是让灵魂保持在一种敏捷的状态和活动之中。这是园林系列 的精神性所在。刘曼文在漫步之中，也创造了一个自成一体的心灵世界，园林一开始是她的 绘画对象，后来成为了她的方法论和路径，到最后，当艺术家的主体消融于园林的漫步之中， 园林成为了艺术家的心灵，也成为了目的本身。

文/沈奇岚 博士

刘曼文 《园林漫步》 布面油画 24cmX30cm 2022

展览将持续至 2022 年 12 月 12 号，欢迎前往木曦艺术微信公众号预约观展。