雅昌现场｜与物为春——刘万鸣艺术展在山东美术馆开幕

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆开幕，展览展出中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣不同时期创作的各类人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等作品500余幅，全面立体地展现其深厚的艺术造诣和创作风貌。

开幕式上，中国美术馆馆长潘义奎，中国美术家协会原分党组书记、驻会副主席徐里，中国文化艺术发展促进会主席、中国国家画院原院长杨晓阳，中国国家画院党委书记燕东升，中国艺术研究院副院长徐福山，北京画院院长吴洪亮，浙江省博物馆党委书记、馆长纪云飞，中国国家画院美术馆原馆长何加林，中国国家博物馆基金会理事李存友先后致辞。随后，在中国美术家协会副主席贾广健，画家尹毅，中国工笔画学会会长陈孟昕，中国艺术研究院国画院院长牛克诚，文物专家吴欢，全国政协委员、叶氏企业集团有限公司董事长叶青，北京百海凝慈善基金会创始人白海宁，恒祥基业集团董事长、北京市工商联合会副会长李明，李存友，以及中国侨联常务副会长杨长林的共同见证下，刘万鸣将精心创作的艺术作品赠予山东美术馆，由山东美术馆馆长杨晓刚代表山东美术馆接受捐赠，并向刘万鸣颁发收藏证书。刘万鸣致答谢词。最后，山东省人大常委会党组书记、副主任杨东奇，中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席潘鲁生，燕东升，杨晓阳，中国国家画院原院长卢禹舜，中国美术家协会原副主席闫平，中国美术家协会原分党组书记、副主席马锋辉，荣宝斋有限公司党委书记赵东，徐福山，中国美术家协会分党组成员、副秘书长、一级巡视员朱虹子，中国美术家协会副主席李翔，原江苏省文化厅一级巡视员、中国画学会创会副会长高云，书画频道董事局主席王平共同为展览启幕。

山东省文化和旅游厅党组书记、厅长喻剑南，北京印刷学院党委副书记、院长田忠利，中国女画家协会会长、中国国家画院副院长徐涟，中国国家画院党委副书记、纪委书记王青云，中国国家画院原副院长张晓凌、张江舟、曾来德、纪连彬、于文江，荣宝斋画院名誉院长唐辉，及霍春阳、蒋代明、丰羽、赵建成、石齐、范扬、邢少臣、江宏伟、陈传席、纪清远、王克举、南海岩、邓远坡、蔡葵、刘彦水、李福顺、刘罡、王珂、郝孝飞、刘海勇、王海滨、刘波、阴澍雨、崔进、曾三凯、石峰、王德芳、江鹏、谢晓红、茹峰、余宏达、罗江、王发荣、周一新、石纲、李明、张之军、王潇、莫晓松、蔡玉水、张公者、赵方方、杨云帆、尹建国、黄小波、李剑、孙凡汝、朱建国、董雷、卜登科、吴涛、袁学军、邓柯、陈明、谢小铨、李虹霖、任明辉、金新、王跃奎、陶宏、杜浩、洪厚甜、卢志强、曹俊、郑琳、石磊、刘西洁、黄和平、钱晓鸣、石岩、屈菡、于瀛、邵莉、叶枫、李洋、孙震生、党震、付振宝、王进、张剑、任军伟、李志国、蒋一辉、刘广、张苑、冯知军、颜培大、盛鸣、姜宝昌、乔维、廖勤、李鹏程、赵伟、石村、石满、霍立啸、张烨、杨晶、丛佳琳、朱德华、张如学、魏迪；中共山东省委宣传部文艺处处长、二级巡视员尹永海，山东出版集团党委委员、副总经理李晋，山东省文化和旅游厅艺术处处长刘芳，山东省美术家协会名誉主席张望，山东省美术家协会驻会副主席兼秘书长张宜，山东画院院长常朝晖，山东师范大学美术学院院长刘明波，及柴安东、季桦、李晓雯、沈颖、王居明、上官超英、王磐德、樊磊、孙棋、吴磊、王文灏、刘宁、徐琳、宋述林等300余位来自全国各地的领导、嘉宾和数百位艺术爱好者参加了开幕式。开幕式由杨晓刚主持。

潘义奎在致辞中表示，齐鲁文化源远流长，这片土地历来是中华艺术的重要沃土，山东美术馆作为区域文化的地标，始终致力于传承中华优秀传统文化、培养优秀艺术人才。此次刘万鸣艺术展的举办，既是艺术家艺术理念与齐鲁文化的精神共鸣，更是艺术交流的生动实践。本次展览集中呈现其不同时期精品，既是对其艺术生涯的重要梳理，也是向公众展示传统绘画在当代的创新活力。

徐里表示，刘万鸣的艺术创作体现出鲜明的“工写结合”特色，其工笔画在精微严谨中融入写意精神，线条富有书法韵味，能精准刻画物象的质感与形态。作品既具备工笔的细致与庄重，又融汇写意的洒脱与诗性，在精准造型之外更传递出生动的情感与人格化表达。他在传承中创新，赋予工笔画时代的温度与生命力，实现了传统精神的当代转化。展览为观众理解传统绘画的精微与博大提供了生动范例，展现了一位当代艺术家在文化传承与创新上的担当。

杨晓阳表示，作为当代中国画坛的实力派代表，刘万鸣的艺术深谙“守正创新”之道，其作品融汇工笔的严谨与写意的灵韵，在笔墨语言与意境营造上形成独特风格，展现出对中华美学精神的深刻领悟与时代诠释。他不仅以创作践行文化自信，更以其高尚人品与艺术担当，成为美术界的表率。本次展览既呈现其多年来在艺术道路上的探索成果，也为公众理解传统绘画的当代发展提供了重要窗口，对推动新时代美术事业的高质量发展具有积极意义。

燕东升在致辞中说道：“刘万鸣的艺术植根于深厚的中华优秀传统文化，尤其以宋元绘画为根基，格调纯正典雅、气象朴厚传神。他的花鸟画不仅传承了北宋院体画和禅宗画的精髓，也具有鲜活的时代气息，并将西方的造型意识融汇其中，形成了鲜明的艺术语言。尤为难得的是，他在指墨画领域大胆探索、传承出新，丰富了指墨画的表现空间，使其更具笔墨韵味和情感张力。”

徐福山表示，刘万鸣得益于对传统笔墨的认识理解，以书入画，其作品虽然呈工笔画面貌，但是笔法灵动放松；致力于传统笔墨与文化修养，画作显文人气、文人价值与情怀，气质清雅高古；坚持创新探索，通过对笔墨的不断探索形成自己的理解与新面貌。本次展览是刘万鸣近年来规模最大、作品最全的一次展示，相信会为齐鲁大地带来丰富的视觉盛宴，也将在全国美术界产生积极而深远的影响。

吴洪亮表示：“本次展览展出的500余件作品，需要细细观摩，需要时间去品味，无论是对于刘万鸣从中国传统中找寻创作心路，还是对于观众如何理解艺术家心境，都是一个挑战。在刘万鸣诸多作品中，我们能在他的指画中看到潇洒，在书法中看到自在，在张弛之间看到中国艺术流传至今的那种松弛的惊艳。展览向我们证明，精神的归处是我们前行的方向。”

纪云飞表示，刘万鸣其姓“文刀为刘”，这种“文武双修”使其作品兼具传统底蕴与时代活力，彰显出不随流俗的独立艺术人格。“万鸣”二字更概括其艺术境界：“万”是广度，代表其在技法、理论与教育等多领域的厚积薄发；“鸣”是高度，意指其作品传递时代声音与生命共鸣。本次展览集中体现其与自然相融、与时代同行、与人心相通的艺术理念。展出的每一件作品都是这一理念的实践，也映照出一位当代艺术家在文化传承与精神塑造上的责任与担当。

何加林表示：“刘万鸣是一位兼具深度思考与扎实传统学理的艺术家。其作品不仅展现严谨的治学态度与精湛的笔墨功底，更体现出敏锐的观察视角和与古为新的创造精神。此外，刘万鸣待人真诚、担当有为，其艺术与人格皆体现‘与物为春’的真诚态度。在担任中国国家画院院长期间，他提出‘经典引领 品格立院’，致力于推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，展现出新时代文艺工作者的文化自觉与责任担当。”

李存友在致辞中对展览主题进行了解读：“山东是孔孟之乡，是重要艺术文化发展基地，山东艺术讲究‘和’，与天地、人心、笔墨相互融合，‘与物为春’正是和谐之美的诗意表达。本次刘万鸣携展览来到山东，是对这种精神的深情诠释。”

刘万鸣在致辞中对本次展览呈现过程中山东美术馆和相关单位、工作人员的努力表示感谢，并对自己的艺术探索与成长之路进行了回顾。他表示：“如今，见到的经典越多、见到的同道越多，越觉得自己的创作与理论还有很多需要精进之处。本次展览走进山东美术馆，对我来说，是一次交流学习的机会。”

据杨晓刚介绍，山东美术馆每年策划主办全国名家研究个案系列展览，是长期学术研究的重要组成部分。山东美术馆坚持以严谨的学术态度，对艺术家个案进行系统梳理，不仅展现其独特的艺术风格，更深入挖掘其艺术思想、语言创新与文化价值。“本次展览得以在山东美术馆举办，我们深感荣幸，这既是对山东美术馆学术策划与展览执行能力的认可，更是一次将国家级优质艺术资源引入山东的重要契机。”杨晓刚表示，刘万鸣作为一位学者型画家，其艺术深深地扎根于传统文脉与时代土壤。

展览主题“与物同春”，源自庄子“与物为春”的哲学智慧，寓意万物有灵、春山可望。在刘万鸣的笔下，无论是飞禽走兽，还是草木花果，皆被赋予灵性与独特的审美价值，传递着万物和谐的哲学理念。本次展览共展出刘万鸣不同时期创作的作品500余幅，涵盖各类人物、花卉翎毛、走兽竹石、瓜果杂项等多种题材。展览分为“搜妙”“觅趣”“尚朴”“创真”“求意”五个单元，立体呈现其艺术全貌，既是对其艺术成就的系统总结，也是对其创作理念的深度阐释。在“搜妙”单元，刘万鸣将花鸟画从传统书斋把玩引向了一种具有现代展厅张力的“大景花鸟”格局；在“觅趣”单元，他巧妙地将宋人“写生”转化为个人“写意”，尽展深度的“观物”之得；在“尚朴”单元，集中展示其书法作品，可见刘万鸣用笔追求“毛、涩、沉”，呈现出“大巧若拙”的审美高度；在“创真”单元，人物素描揭示了刘万鸣艺术体系中“以西润中”的深厚根基；在“求意”单元，刘万鸣的指画新作拓展了其花鸟画的语言边界，体现了一位成熟艺术家勇于打破工具局限、直指艺术本真——“意”的至高境界。

刘万鸣的艺术创作秉持“望今制奇、参古定法”的创作理念，在长期的艺术实践中，构建起独具个性的笔墨语言，形成了“意笔精微”的艺术品格。在传统与现代的交汇中，刘万鸣的创作展现出鲜明的文化担当与时代回响。

据悉，展览将持续至12月7日。

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