作者： 田卫平

随着中东铁路的修建，二十世纪初欧洲文化艺术经陆路涌入哈尔滨，中国的第一个电影院、第一个啤酒厂、第一场交响音乐会、第一场芭蕾舞演出、第一个油画展、第一个西画学校…都是在哈尔滨出现。哈尔滨这个地方户外油画、水彩风景写生是有传统的，从上个世纪初开始至今，户外风景写生在哈尔滨就没间断过，即使在写生也没间断。我开始学画开始写生的，素描训练是画石膏像、人物头像，色彩训练就是静物写生和户外风景写生。上大学期间大一大二有写生课，静物、风景、人物，由于壁画专业的缘故，我们的写生课老师更多的注重学生在构成画面、平面表现、色彩构成、形式感、装饰、归纳概括等方面的能力提升。从古典绘画三维立体全要素的表现到现代绘画平面化风格化表现的转型我在大学期间就完成了。我是学壁画出身的，平面、形式、构成、装饰是壁画的基础，我没有经历过很多油画家从古典绘画三维立体全要素的表现转型到现代绘画平面化风格化表现的那种艰难和痛苦。我的问题是如何“去装饰化”，装饰的度如果把握不好，就会成了“矫情”，就会概念化。装饰是把双刃剑，它会立竿见影地成就画家的个人风格，但也会因装饰过度而失去作品的精神性。2024年上半年连续四场写生，三月黑龙江朗乡，四月吉林延边，五月辽西，六月穿越河西，一路西行，从东北画到西北。写生大体上有三个层次，第一个层次是“从景到景”，把一个场景客观地拷贝到画布上。第二个层次是“从景到画”，把一个场景主观地变成一张具有鲜明个人风格的“画”。第三个层次是“从景到心”，通过内心的过滤把一个场景画成一件具有丰富的精神内涵、具有鲜明的时代审美观念、具有突出的个人风格面貌、具有对象综合特征的“作品”。很多画家思维和技术的惯性很大，其结果就是画的越来越熟练，越来越“套路”。 我在写生的过程中始终在寻找“陌生感”，试着去画陌生的没画过的不太会画的对象，结构“陌生”的画面，试用陌生的材料和技法。写生过程中，画家要用不同的手法对应不同的对象，不能只用一个自己熟练的手法应对万物，如果一成不变的画下去，自己会烦，看画的人也会烦！寻找“陌生感”的尝试经常会失败，但有时也会出乎意料的成功。写意绘画要有“写”更要有“意”，当然心中没有综合素养的“意”肯定写不出来，如果没有“意”就只剩下“写”了，很多所谓写意绘画只见笔不见意，过分强调绘画的书写性会忽视了更重要的意，舍本逐末。虽然炫技会迷惑很多初学者，但只重技术不重艺术的炫技表演是不可取的。我从2012年又重新开始写生，虽然画的不够好，但我尽力去画的不像前人的画，不像别人的画，不像先前自己的画。我的追求是：画的有时代性，画的有精神性，画的有味道，画的耐看，画的有品格。

延边防川沙丘上的树林  80X240CM 2024

甘肃骆驼古城遗迹  80X180CM 2024

​田卫平

中国美术家协会会员中国美术家协会理事（第七、八届）中国油画学会理事中国国家画院研究员中国写意油画研究院研究员黑龙江省油画学会主席黑龙江省美术家协会顾问哈尔滨师范大学美术学院教授黑龙江外国语学院教授