以水墨的名义——当代艺术邀请展

杨大伟

这是基于中国当代艺术演进前提下，“水墨”作为一种文化基因、一种方法、一种精神的艺术邀请展。全球化背景下，“水墨”既是东方身份的彰显，也是对传统水墨概念的重新审视和创造性启示。

展览的意义在于打破“水墨即书画”的传统认知，探讨当代精神性及其背后“虚实相生”、“计白当黑”等哲学观念，使水墨作为媒介可以转化为架上、雕塑、装置、影像等更多形态的表达，其价值指向可以是私密的、向内的、向外的，而不仅仅是书斋雅居中的超然。正是这种既能直面世界，又能够回归内心的张力，使“水墨”超越了画种局限，成为当代艺术的表达方式之一。

参展的十二位艺术家，如同诸多水墨的解法：有人叩问存在，有人在虚空中生长，有人将墨性融入生命意识……其间架上作品意指平面载体上进行的所有创作，他们用黑白、墨渍来表现文化价值的隐喻等；装置艺术可以体现水墨从二维到场域沉浸的转化，让观者以身入境，将水墨精神凝化在固态的物质之中；而影像则可以理解为时间维度上的水墨艺术，演绎着造化生机与时空悠远。艺术家以个体感知，将传统智慧转译为新的视觉语言，对应着我们这个时代艺术表现的纷繁与疏离，回应了今天社会和技术环境，呈现了一个既深植于东方文脉，又极具国际视野和当代思想锐度的现场，承载着当代人的思想与情感。因此，判断一件作品是否属于这个范畴，不在于它是否使用了毛笔和宣纸，而在于它是否与深厚的文化传统进行对话，并以此为基础提出具有当代价值的艺术问题。

“以水墨的名义——当代艺术邀请展”不仅是对传统的致敬，更是建构了一个充满了实验意识、材料智慧的精神场域，用切片的方式从多元化视角诠释水墨概念的多义性。我们不仅可以看到艺术家创作源流的纵向梳理，还能从丰富的艺术实践中感受中国当下“水墨”的艺术嬗变。

感谢宁波纳得美术馆的鼎力支持！

感谢所有参展的艺术家！

感谢为展览举办辛苦付出的朋友！

2025年10月16日

❊作者为中国美协理论与策展委员会委员