徐希，中国绘画史上继林风眠和吴冠中后探索中西融合的第三代杰出代表。本公众号以弘扬徐希艺术精神为宗旨，以研究、传播和传承徐希艺术思想、绘画技法，促进中西绘画艺术文化的普及和发展为己任。

徐希 月夜瑞雪 1996年

　　徐希喜画雪，因雪地银妆的气派令他心灵震撼。他曾谦称其雪景系受了前苏联版画家小威雷斯基《世界旅行》组画的启发。不过，他不是简单地学习苏联画家的技法，而是到生活中观察，寻找自己的独特感受和创造性的表现方法。前门的鹅毛雪片，北海的几片残雪，乃至阿尔卑斯山的异国雪趣，都是他雪景的源泉。著名艺术评论家丹尼斯·韦曼曾评价：“徐希画自阿尔卑斯山、加拿大和西伯利亚的雪景，展示这些地区独有的美丽雪景；尤其他对白雪覆盖下阿尔卑斯山的表现，优美而明丽，在世界风景画中可谓独具慧眼，非凡手笔。”

　　徐希的雪不是画出来的，而是空出来的：雪是宣纸，未着一色。作画时，他先用方笔触在宣纸上刷上一大块墨，或浓或淡，形状多样，成一结构，未着墨的宣纸空白，看上去便像蓬松的雪。然后，他换一枝饱含清水的毛笔，尖上蘸点淡墨，在空白的边缘附近画上一道，雪立刻显出厚度，笔道细时雪薄。最后，他用焦墨画些枯黑树木，将雪衬托得更加洁白。有行家曾就此评价：“徐希的雪景在艺术上的创造性最大，历史上还没有人像他这样画过雪。”

　　徐希总是将自己的感情注入笔端，形成画的意境。观看他的雪景，可以强烈地感到：他所追求的意境是安静和纯洁。隆冬的北方村庄，厚厚的白雪，静静的房舍，默默的树林，这一切构成了静穆的意境。偶尔可见一两个人在雪地上行走，身后拖着曲曲弯弯的脚印，以“动”衬“静”，使人感到那是个活着的村庄，静得可爱，洁的清爽。如果说他的江南雨景含有浓郁的乡情的话，那么，他的北国雪景则让人想起躺在年轻母亲丰腴怀抱中酣睡的婴儿。

　　本文选取的徐希雪主题画作，时间跨度长达30年。其中瑞雪、初雪的主题最多，这或是其内心纯洁坦荡、寄望美好的告白。最后的《社区雪景》作于2013年，描绘的是其生活的地方，很可能是其最后一幅雪景。艺术源于生活、高于生活，最终回归生活，是谓返璞归真。

徐希 雪夜 1973年

徐希 雪 1975年

徐希 瑞雪 1981年

徐希 奈良初雪 1985年

徐希 蒙特利尔之雪 1985年

徐希 瑞士初雪 1986年

徐希 瑞雪 1987年

徐希 华尔街初雪 1990年

徐希 瑞雪图 1992年

徐希 雪中布鲁克林 1995年

徐希 初雪 1998年

徐希 北国瑞雪（一） 2000年

徐希 北国瑞雪（二） 2000年

徐希 北国瑞雪（三） 2000年

徐希 社区雪景 2013年