分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
2015-12-09 08:25
![]()
《Bookcase (We Love You)》 2015年
![]()
《Burning Spear》 2015年
![]()
《Hot Sky》 2015年
![]()
《Blusher (Hot Cheeks)》 2015年
![]()
《Ladies and Gentlemen We Are Floating In Space (Corona)》 2015年
![]()
《Train in Vein》 2015年
![]()
《Submission》 2015年
![]()
《Bookcase (Native Love)》 2015年
![]()
《Bookcase (Native Love)》 2015年
![]()
《Bookcase (Pretty Vacant)》 2015年
![]()
《Bookcase (Pretty Vacant)》 2015年
![]()
《Easter Everywhere (R.E.M. Roky Erickson/Magritte)》 2015年
展览时间:
2015-11-07~2015-12-19
展览城市:
美国
展览地址:
Anton Kern Gallery
参展人员:
吉姆-兰比
展览介绍:
吉姆·兰比(Jim Lambie)个展“Train in Vein”日前在纽约Anton Kern画廊举行。对The Clash乐队的歌曲《Train in Vain》进行了“无耻”的逆转,吉姆·兰比(Jim Lambie)为他的这场展览取这个名字是为了描述这些作品向观众的各种感觉传达的能量。
在成为视觉艺术家之前,吉姆·兰比(Jim Lambie)曾经是一个音乐人,他的艺术实践则采用了一种联觉的方式。各种色彩搭配协调,图案和重复的样式则形成了韵律。吉姆·兰比(Jim Lambie)在他的作品里探索了来自慈善商店里的日常材料与物品(比如旧的行李箱、镜子、畅销书)以及工业生产原料(比如胶带)的潜在价值。这种对普通用品的使用反映了后朋克音乐的DIY性质——在其中,热心的参与者利用那些被认为是损坏了的、老旧的或是不受欢迎的素材创造出了一种亚文化。
在他的雕塑以及装置作品中,吉姆·兰比(Jim Lambie)接受了每一件物品的含义,而同时又依主次规划了观看的行为。根据他的说法,我们所能识别的事物——颜料、装土豆的袋子、颜色——“在它们与我们可能无意识的对其的视觉体验之间建立起了一种混响。这些作品并不希望打造一个我们能够逃离到其中的新的世界,反而,它们想要将整个世界送回到我们身边,鼓励我们再好好看一看它。”
来源:雅昌艺术网
分享到微信,
请点击右上角。
再选择[发送朋友]
或[分享到朋友圈]
