在18和19世纪，欧洲探险家们踏上北美大陆，并且快速扩大占有领土范围，他们自己被赋予了向西扩张至横跨北美洲大陆的天命。特别是在美国的探险家们，他们觉得自己要不惜一切代价，不管对环境造成何种伤害或是对美洲土著民的残暴行径，都要扩张。在那个时期的艺术作品，主要是以受到欧洲田园风影响的风景画为主，真实地记录了当时美洲大陆的自然之美，但是却掩盖了当时探险家们留下的恶行。

　　艺术家艾莉森·莫瑞斯格(Alison Moritsugu)的作品直视了这个问题，她选用砍伐下来的树木横截面为画布，在上面画上郁郁葱葱的乡村风景，而这些砍伐下来的树木本来是生长在这样的风景中。她的作品极秒地融合了艺术历史和环境意识。这些树粗糙的横断面就好像是看向过去的窗口，赋予了这些树干不一样的意义。以下是她的观点：

　　巴洛克，洛可可和哈德逊画派的艺术家们为了艺术效果而把作品中的自然景物做了变动。今天，ps过的图片中森林繁茂，海滩没有受到污染，这些都是用于度假宣传，让人们相信我们的自然环境会永远长存。我的作品是通过不一样的视觉来看待自然，让人们认识到人与自然更加复杂和脆弱的关系。

　　需要指出的是，她用的是在自然状态中倒下的树。

来源：凤凰网艺术