在全民心理健康需求持续增长、中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展不断深化的时代背景下，南京艺术学院美术馆公共教育部基于“愈人计划：心灵之翼，艺术之愈”的研究与实践成果，于本年度正式启动“心源东方——美术馆特殊场域艺术疗愈项目”

一、守正创新，根植中华传统，服务当代心理健康

“心源东方”立足国家弘扬中华优秀传统文化、推进“健康中国”建设与增强文化自信的战略导向，坚持守正创新，以中国传统文化与国家级非遗技艺为根基，融合现代艺术疗愈理念与科学方法，探索具有中国智慧与本土适配性的心理健康服务路径。

项目充分发挥美术馆特殊场域的学术与人文优势，使传统文化因子、非遗工艺、现代科技与心理疗愈在同一空间中交汇互促，构建“艺术 + 疗愈 + 科技”的三元融合模式，为公众提供既具民族底色、又能面向当代生活的文化心理支持，回应社会对身心健康与文化认同的双重需求。

二、共融路径：非遗认同与心理成长并进，场域创新与科技赋能同行

“心源东方”并非将传统文化作“装饰性植入”，而是将传统艺术语言转化为可促发心理变化的体验机制，实现从文化传习到心理成长的贯通。

在技艺体验层面，参与者深入非遗与传统艺术的工艺结构、审美秩序与身体程式（如蓝印花布工序、水墨笔墨、昆曲身段等），完成从“观看者”到“实践者”的身份转换，获得真实的身体参与与审美建构。

在心理调适层面，项目以结构化团体流程为框架，结合觉察训练与表达性活动，引导参与者完成情绪识别、压力释放、自我叙事与资源建构，形成“感受—表达—转化—整合”的内在变化路径。由此，传统文化得以成为当代人可亲近、可转化、可持续使用的心理资源。

1．特殊场域：美术馆空间的场景化营造

依托美术馆多感官、沉浸式环境，将展览空间转化为疗愈与创造并置的“共生体”。通过曼陀罗装置、传统工艺原展品、AIGC等多元媒介，形成传统与现代交汇、静态与动态呼应、视觉—听觉—触觉联动的新型体验场景。

2.三元赋能：艺术+疗愈+科技

引入数字媒介与交互技术辅助心理疏导，拓展传统技艺的感官边界与表达方式，提升体验的互动性、可及性与精细化支持能力，为疗愈介入提供更具时代性的工具与路径。

3.跨界协同：复合型课程结构

每场工作坊由非遗技艺、艺术疗愈与心理学等领域导师共同带领，形成“技艺—体验—反思—整合”的系统流程，兼顾技艺传承的扎实落地与心理支持的科学有效，确保参与者获得深入的艺术体验与可感知的自我成长。

三、2025年度重点活动与主旨

“走进蓝色心灵花园”——蓝印花布艺术和心理疗愈互动体验工作坊

以国家级非遗蓝印花布的图案设计、雕版、刮浆、染色全流程为主线，结合曼陀罗冥想、资源地图构建、成长之舞等心理学练习，让参与者边习工艺、边觉察自我，实现“非遗技艺传承+心理调适成长”双轮驱动。在美术馆沉浸空间中，非遗体验与多感官疗愈有机交互，助力个体文化自信和自我认同。

“墨韵心源”——中国水墨画艺术疗愈工作坊

构建水墨技法与舞动／戏剧／音乐等多重表达的交互路径，挖掘“气韵生动”“虚实相生”等中国画美学与现代艺术治疗理念的契合点。以“感知—表达—转化—整合”为主线，从身体觉察到作品呈现与展陈共创，推动个体心灵成长，并拓展美术馆场域的共创性与公共教育价值。

“曲韵润心”——非遗昆曲·身心疗愈工作坊

以昆曲“手眼身法步”的程式美学为核心，将行当体验、角色扮演与程式动作转译为情绪表达与心理调适路径。通过情绪外化、心境剧本创编等环节，探索戏曲艺术在当代心理支持中的新方法，强化文化归属与身心合一体验，并结合书法与AI影像等现代艺术手段提升沉浸感与创造力。

结语：以本土文化为源，以当代方法为桥

南京艺术学院美术馆“心源东方”计划坚持从中华优秀传统文化本源出发，以创新方式传承非遗技艺与民族美学，深挖其在现代心理健康服务中的可转化价值。项目倡导根植本土、跨界融合、科技赋能、沉浸体验，以美术馆特殊场域为平台，打造具有南艺特色、体现中国方案的艺术疗愈品牌。“心源东方”不仅是传统与现代、文化与科学之间的桥梁，也是回应“健康中国”倡议、促进人民幸福与社会健康的实践探索。未来，项目将持续迭代与拓展，助力更多人以艺术为心灵赋能，在传统与时代的交汇处见证个人与社会的生长与绽放。