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Free.计划
张赫 景象
8
九月
星期六
9月8日下午，大艺博Free.计划张赫个展「景象」于广州东湖路Free.空间揭幕，展览展示了青年艺术家张赫2016年硕士毕业后创作的两个系列共21幅油画作品。在这个阶段，他试图摆脱20年所习得的中西绘画技法的束缚，回归纯粹自由的心灵表达，实现艺术精神在作品中的重塑。
张赫1986年出生于河北沧州， 他11岁拜师习国画，少年时立志学贯中西，2009年考入中国美术学院油画系研习西画，2013年本科毕业后又保送本系研究生，至2016年硕士毕业，习画已20年有余。
毕业后，张赫留在了杭州，全身心投入艺术创作中。
这是张赫首次在南方举办个展，展出的21幅油画作品，16幅来自他2016年硕士毕业后创作的景 · 象系列，5幅来自他2018年开始的轻灵系列。张赫将这一阶段的情感状态和生命体悟，都融入了他日益简单的画面中。
步入展厅，你便仿佛沉浸于一片蓝色的世界中，这个世界渺无人迹，唯有圆月高悬，山峦曲折，静水深流，月色笼罩大地。许多近似的画面一再出现，又微妙地不同，就像那些在梦境中反复出现的场景，似幻似真。
关于此次个展主题 “ 景象 ”，张赫介绍说，“ 中国有一句古话叫做 ‘ 大象无形 ’，这个 ‘ 象 ’ 你可以理解成一种形象，也可以理解成一种物象或者一种意象，它其实是一种亦虚亦实、虚实之间的存在，有一种东方性在里面。西方的东西比较严格，会讲究证据，就是一定要有这个东西才是存在的。而在我们从小接受的文化教育包括哲学思想中，‘ 象 ’ 这个东西它有但是又没有，是十分微妙的，艺术就是围绕着这种微妙。见仁见智，每个人都可以得到他想要的。”
张赫相信 “ 艺术来于生活，又归于生活 ”，他的创作与他的日常生活的体悟息息相关。“ 比如这座山，它在杭州真实存在，它的原型就是我每天从家到工作室来回的路上都会经过的一个地方，每次我从高速上下来都会看到它，它会带给我一种视觉上的感官上的灵感，甚至在我梦中再次出现，我就把它记录下来，只是我采用了绘画这个手法。”
而轻灵系列则是张赫的小动物专场，灵感均来自他生活中真实存在的小生灵。如他家中养的三只猫：斯文、妮妮和豆豆，它们在窗边扑腾嬉戏的状态，给他的生活带来不少乐子。“ 像这张作品，我没有很具象地描绘它玩的情形，只抓住了它向上扑的一瞬间动态，定格下来…… ” 轻灵系列的每幅画，都有一个生动的瞬间，那都是曾经在生活中打动过他的时刻。
现场媒体与观众都非常好奇，为何张赫的景 · 象系列都是蓝色的，为什么他这么痴迷蓝？
张赫解释，蓝色其实代表了他这个阶段的一个状态，他2016年研究生毕业后，对接下来的选择以及要做的事情反复思考，这个阶段他会失眠，会烦躁，会很着急，觉得做不了什么事情。在那个状态里，他作出来的画表现主义的手法会多一些。“ 后来慢慢得我就觉得自己应该冷静下来，要理性，要做一些安排，这时候我就慢慢进入一个蓝色时期。正因为我有这样的心路历程，所以后来我再看毕加索，他之所以会有蓝色时期、粉红色时期，这说明艺术家在生活中非常重视这种体验。”
“ 我现在展现的这些东西，不是我有意非要展现的，是我现在的状态它就体现成这样的。 ”
虽然近年张赫在追求将20年所学的技法归零，但不少观众还是发现，他的画作中，不仅有西方绘画的技法，个别作品中还能看到国画写意的流动感。
对此张赫表示，“ 技法归零不是说完全不要技法，而是说技法在这里不重要了。”
尤其是在他中西方绘画技法都研习过的情况下，国画与油画对他而言，只是运用的材料不同。“ 两者水土不同，生活方式和思维方式不同，但它们都是表达艺术的手段。”
“ 虽然我的技法或者说我用的材料是西方的，但是我觉得这些都是枝叶。我以后可能也会画一些国画，到那个时候我觉得画得可能也不是所谓的国画了，它就是绘画本身。我做一件作品，作品完成以后，至于它是国画啊还是油画啊还是水彩啊还是丙烯啊，那些都不重要。”
“ 作为在东方土生土长的人，我终会忘记招式，随势而发。” 张赫如是说。
张赫相信，时间会对作品进行筛选和过滤，作品本身的品质关键并不在于一个艺术家技法有多高超，而是一个艺术家对于生活和生命的体悟。只有将这种体悟融入作品，在作品上真正用心，才能产生好的作品。
目前张赫的创作已摆脱刚毕业时的迷惘，进入一个很好的状态，他非常明确自己的创作方向：“ 我画生活中与我密切相关的，抛开一切刻意的技法，让笔色自然而然的流露，作品的品质比其它的都重要。”
据悉，张赫个展「景象」将向公众开放至9月28日，欢迎广州市民前来东湖路Free.空间观展。
艺术LIVE
上周六下午3点，在观众们的见证下，张赫个展正式开幕。
张赫简短分享了他的创作经历与艺术理念，并介绍了本次个展的创作主题。
在自由观展后，张赫为现场观众进行了一次深入的艺术导览，分享每张作品背后的生活体悟——
张赫在个展作品的设置上留下了一些谜样的对比与重复，让不少观众陷入思考。
像这两幅作品的景象，就是彼此颠倒的象——
这件作品的水相变化，则是通过另一件相似作品的对比来呈现——
轻灵系列的小动物，特别惹人喜爱——
这件作品的意境和其他的都不一样，张赫用西方的材料做出了东方的写意感觉——
不少人都喜欢这幅不大的山水图，那是张赫生活中的一幕日常，也曾出现在他梦中，这幅作品寄托他对宋画山水 “ 真境 ” 的诗性追求——
张赫个展吸引了雅昌艺术网、画廊杂志、广州电视台、广州日报、南方都市报等媒体的关注，不少记者在开幕日见缝插针地对张赫进行了采访——
开幕日·公共艺术体验
「所有人问所有人」
观展结束后，我们最特别的公共艺术体验环节开始啦！
这一期「所有人问所有人」行为体验，颠覆了过往以创作为主的艺术体验方式，也对体验者提出了较高的要求。因为大家必须在特定仪式下，以对话的方式，进行一场身心脑的行为体验。
张赫带领17位体验者，进入二楼的一处独立空间。
大家要在完全安静的环境中，完成一场关乎艺术的集体对话，一场在既定规则下的行为游戏。
ROUND 1 所有人问一个人
第一个环节比较轻松，各位问题少年问题少女，可以集中用问题挑战张赫一个人，关于艺术的任何问题都可以。
有人好奇张赫画的月亮为何会被云翳遮挡；
有人好奇某幅画的绘画视角，是站在室内看窗外的月亮，还是月亮在室内，地面映出月亮的镜像；
有人想了解绘画与摄影等其他介质的表达的区别；
有人想知道一幅画的意义的赋予，是在画之前还是在画完后才赋予的；
有人看到了张赫作品中有很强的对称性，感受到有种无形的力量被束缚着，好像想要冲出去一样，想了解张赫创作时想传递的是积极的还是像她感受到的比较负面的情绪……
张赫非常坦诚地分享了他的看法，他认为 “ 画中蕴含着很多东西，观众能看到的就是观众能得到的。”
“ 每个人要相信你的眼睛，相信你的审美，我为什么选择了绘画来跟大家交流，其实还有其他艺术形式，只是它们不能更好地与观众交流，绘画可以，绘画你用眼睛就可以观看、可以进入，你进入了就可以得到各种各样的视角各种各样的收获，所以相信你的审美，相信你的视觉，相信你的观察，因为它跟知识没有关系，我相信一件作品它与你之间没有知识的隔阂…… ”
从大家的提问中，他非常欣慰的是，每个人的感受如此不同，他的作品也因此在他之外得到了更多附加的价值。
ROUND 2 禁言体验
在第二个环节，每个体验者将领到一碗米与一个空瓶子——
大家将禁言15分钟，期间只做一件事：将碗中的米一粒一粒放进空瓶子中。每个人还会有一张纸一支笔，可以写下在这个过程中诞生的任何念头、想法与感受。
重复看似毫无意义的枯燥劳作15分钟，对许多人而言，都是对内心的一次大考验。
米粒一粒一粒落入空瓶子，发出清脆的声音，在静室内特别明显，当许多人一起动作之下，滴答滴答的声音不绝于耳，仿佛下雨的声音，又像秒针跳动的声音……
这期间，每个人的不同展露无遗：
有的人专注于眼前捡米这件事；
有的人会将任务量化，捡米之余还在心中默数数量；
有的人注重结果，想如何制作工作使在不违反规则的情况下，在有限时间里把更多米粒运到瓶中；
有的人会观察周围人都是怎么做的；
有的人只专注于自己；
有的人会好奇其他人在纸上写了什么；
有的人会紧张自己要不要赶紧也写点什么……
当大家真正沉浸进去后，说长不长说短不短的15分钟就过去了。
妙趣横生的分享环节来了~ 当大家非常耿直地袒露自己真实的念头和感受时，吃瓜群众的笑声根本停不下来~
有感到疲惫的，有感觉新鲜的，有开始很开心的；
有人从无聊中找到与无聊共处的方式；
有人花样数米；
有人发现专注力得到提高；
有人在思考提高效率的方式；
有人在磨炼耐性；
有人觉得写字比数米有意思；
有人感觉大家更有意思；
有人反思事业得失；
有人在梳理自己，删减杂念，自然而享受；
有人被这碗米带回了小时候，感悟珍惜当下；
有人反观了自身对待未知的行为模式；
有人把每粒米当成自己的一个烦恼，丢一粒一个烦恼就没了丢一粒一个烦恼又没了，结果发现烦恼都没了（哄笑）……
米粒落下发出的声音，不同人的感受也是天差地别：有人觉得这声音让她焦虑；有人觉得很好听，偷偷拿手机录了下来；有人想起了沙漏，想起指间沙，想起 “ 子在川上曰，逝者如斯夫 ”，想再听一次深山禅寺的钟声；有人觉得听到这声音，感觉有人在陪伴自己，很安心……
比较精彩的是一位女生说到：
“ 我听到每一粒米都有声音，我想是什么力量让每一粒米都掷地有声？其实是我们的手，非常重要的力量，让每一粒米被人听见了它的声音。我想人也是这样，每个人都会遇到这样的机会，让自己掷地有声。我希望我们要珍惜自己的机会，不要错过它，而且，我们在独善其身之余还能兼济天下，我希望自己能成为那股力量，改变别人的命运。”
她的发言赢得了大家的热烈掌声。
而最后现场导师的总结发言也让很多人深思：
“ 我们似乎在做一件没有意义的事，但我们每个人在分享当中，或多或少都试图赋予它意义，我觉得这15分钟不能白花了，我要提高效率也是这样的想法，我要观察别人也是这样的想法，我想从中获得什么也是这样的想法……就是说，我们不能忍受没有意义的东西，而且我们会把意义附加在我们熟悉的事物上面，有人想提高效率，有人想到别的更多的故事，所以我觉得这一点很有意思，我们怎么能真正地抛开意义？其实，审美，最终产生于意义消失的那一刻。”
“ 15分钟，很短，与今天的24小时比很短，更不要说放在浩渺的宇宙时空更是非常短的瞬间，但我们听了那么多感受，15分钟念起念灭，多少念头起来，多少念头寂灭，其中有多少是可能跟我们没有关系的上升到人类的那些东西，我们其实每个人都被很多庞大的、未经消化的观念支配着……”
ROUND 3 所有人问所有人
禁言体验过去后，第三个环节，又回到了限定对话。这一次，每个人要抽取一个号码，向这个号码的主人发出自己的提问。
经过前两轮的熟悉后，大家对彼此的性情都有了初步了解，无论是提问还是回答也更放得开，更专注于每个人的自身。大家纷纷分享了这次体验带给自己的触动与变化，也不吝于对自己感兴趣的小伙伴发射自己的好奇心。
活动在温馨的大合影中圆满结束。
这一次体验，或许不是最热闹的，也没有像以往那样留下什么创作成果，却是最深入每个人内心的。
这么精彩的Free.计划开幕日
每个月都有一次
下一期，千万不要错过！
专注青年艺术
大艺博一直在前行
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来源：原创： 大艺博
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