2026年1月1日下午两点，《午马》—— 呈昕个展在鸟巢ART SPACE开幕。

　　马，是呈昕近几年创作的核心主题，从记忆和想象中取材，受印象表现和冒险主义的影响，运用梦幻般的红绿色调，营造出强烈对比的感性氛围。

　　呈昕极度赞同德.库宁“绘画在今日是生活的一种方式” 的观点。不同的是，她主张用艺术表现的极致，撞击真实生活的不确定与不纯粹。在模糊而准确之间寻找极致，产生介于现实与幻像之间的第三形像，从而构建自身纯粹感官的艺术风景。

　　呈昕关于红绿的辩证思考：红色与绿色常被视为光谱两端，红色象征热情、危险与革命;绿色代表自然、平静与重生。在当代红绿的哲学意义被重新编码。例如，交通信号灯通过红绿切换构建社会秩序，而数字界面中，红色与绿色按钮的对比，则隐喻了人类对风险与安全的永恒博弈。正如黑格尔的辩证论，所有对立并非绝对，而是相互依存。

　　前言

　　——邢宇

　　农历从不仅仅是纪年的刻度，它暗含着中国文化创造出的宇宙与生命共振的密码。当岁月行至2026丙午年，艺术家呈昕所面对的，已不只是一个生肖的轮回，更是一场文明记忆在当下的回望。

　　“午”居地支第七，如日升中天，光耀而影短;“马”奔于十二生肖之间，姿态昂扬，蹄声如光阴疾走。二者相遇，勾勒出一幅“如日中天”的古老图景——这不仅是太阳抵达顶端的天文节点，也是万物臻于鼎盛的生命隐喻。在鸟巢的艺术空间里，呈昕用创作重构这一源自《诗经的意象，笔触间渗透着中国人对“时”的体认：所谓时机，原是天地人共奏的节奏。

　　丙午年的干支暗藏火的叙事。“丙”如朝焰，炽烈蓬勃;“午”似盛暑，阳气鼎沸。双火交叠，本是燥极之象，呈昕却在这灼热中绘出一匹匹跃然而出的绿马——那是水的颜色，是“天河水”的视觉低语，也是五行中悄然注入的润泽。火需水济，阳待阴平，这背后是“水火既济”的东方智慧。

　　凝视“午马”，呈昕看到的已不限于色彩象征，更是一个时代的缩影。我们正活在某种“午马时刻”：科技之火燎原，信息如马蹄奔袭，世界在高速中连接，亦在疾驰中割裂。然而，单极向前的“火”性推进，也灼烧出文明的焦渴——心灵在狂奔中失重，自然在扩张中喘息，文化在喧哗中渐哑。此时，“绿”便不只是一种颜色，而成了一种调节的语法：它是疾奔中的一次深长呼吸，是向前时不可或缺的回望。

　　呈昕笔下红与绿的相生相克，恰似五行在流转中求取平衡。金、木、水、火、土从来不是静止的元素，而是动态的关系，是万物彼此制约又相互成全的永恒之舞。这在于北京中轴线上的鸟巢空间当中，五行自然相生相成。艺术家以视觉构建的，正是这种关系网络所蕴藏的生命力——无一元素能独存，无一力量可永踞顶峰，唯有在相生相克中，世界才得以鲜活且持久。

　　更深一层，这场创作置于这样的场域，也叩问着现代人对时间的认知。全球化的钟表将世界锁入同一节律，而农历却保存着另一种时序——它贴近土地的呼吸，应和生命的潮汐。“午马”作为一个时间符号，悄然提醒着我们：并非一切皆宜全速前进，正如一日中有正午的奋进，亦需子夜的沉潜。在永不停歇的数字时代，重新辨认“时”与“机”的分野，或许正是走出集体焦虑的隐秘路径：学会在炽烈时如日当空，在纷乱时绿水长流，才是对光阴更深刻的尊重。

　　最终，呈昕的作品成为了一面时间的镜像——它映照古老的智慧，也反射当下的困顿;它解读干支的密码，也书写生命的常态。在丙午年的轮回里，我们所见的不只是生肖的交替，更是一种文明如何在奔跑中保持平衡，在创新中持续回归，在每一次如日中天之后，仍能保有绿水般的沉静与深远。

展览现场

文中图片版权 © 鸟巢ART SPACE

　　艺术家简介

　　呈昕,独立艺术家，现居北京。

　　【关于鸟巢ART SPACE】

　　鸟巢ART SPACE是由鸟巢文化中心发起成立的一间致力于推动国际间当代文化和艺术交流合作的创意艺术空间。我们持续关注当代文化艺术的前沿性和创造性， 为艺术家和文化从业者提供发展和实现他们创意的机会， 将具有生命力的艺术作品带给广大观众。同时， 注重艺术教育是鸟巢ART SPACE一贯的工作重点， 我们长期策划安排一系列文化活动、艺术沙龙、互动研讨会、创新工作坊等内容， 通过丰富多元的项目深入激发和培养公众对当代文化中的艺术、 设计、教育、生活美学等领域的热爱， 使艺术成为社会生活中重要的一部分。