背对喧嚣，回向自心

2020 绘画不死

　　2020年伊始，一场突如其来的瘟疫打破了人们寻常往复的生活，社会的车轮被迫戛然而止，接下来便是一段漫长的“自我隔离”……时间不再奢侈，反而显得有点难以填满。习惯了酬应热络的我们，如何学会静下来与自己相处？在生命面前，艺术还有何意义？此时此刻，是否更加向往内心的平静与精神的自由？每日看着手机上更新的患病人数，还能否做到摒弃外物，拿起画笔，全身心的站在画布面前？……

　　“造次必于是，颠沛必于是”，困境只会激发真正的艺术家更为澄明无我的投入到自己热爱的事业之中，何时何地都不会停止。正因生命脆弱，时光宝贵，才愈加不甘心将哪怕一丁点能量耗费在虚妄之中。灾难终将过去，无论曾经如何刻骨铭心，终将成为历史的一瞬。而对艺术家来说，绘画是一生的事业，是与内心和灵魂无休止的对话，是回向自心的孤独而漫长的道路。

　　古语曰“文章必穷而后工”。背对外界的喧嚣，需要更加无我的专注和饱满的热情，这种精神力量也必然会以某种方式蕴蓄于作品之中，成为作品光亮的一部分。绘画不止是反映灾难，也不限于直接讲述现实，绘画的意义和目标远大于此。绘画是艺术家的精神自传，我们无需语言，无需描述，只要去观看，其中存有着更大的信息。在每一个笔触，每一笔颜色中，去体味那些或复杂或单纯的属于绘画的快感和愉悦，它们如水般穿过命运的窄门向前流淌，永不停歇，这正是对生命的真实礼赞！

　　2020，绘画不死！

刘子建和《天蚕》

2020年拍摄

叩我兮天蚕，歌我兮烛光

文/刘子建

　　2020年，庚子年。天下大疫。湖北美术学院建校100周年。

　　我年前回湖北是给母亲上坟，那时湖北疫情已爆发，但听到的是人不传人，所以2019年12月29号坐高铁回中山时口罩都沒戴。我急着回来是为了准备作品参加湖北美术学院在中国美术馆的校庆展。《云构》九张六尺纸拼起来差不多高180公分宽9米。百年校庆我想展大画。

　　画室在中山翠亨，远山近水田畹环绕，远离都市恰似世外桃园。虽说是在静好中创作，意念却是奔着母校百年烟雨去的。望着老照片上那一茬茬聪慧浪漫的人聚在一起，想这里头故事多了。

　　我没有专门把校庆作为创作的题目，沿袭的还是自己的主题和画法：黑色空间中的时间碎片和它的无序漂浮。这样的主题和抽象的表达倒也吻合百年校史的意象。泼墨、拼贴、拓印制造的混沌与激情，真切就是它百年兴废秘境与悲怆的象征。创作顺着这样的思路一步步进展，一切尽在掌控之中。

　　不想1月23日武汉突然宣布封城，继之湖北封省，全国宣布一级响应，人们被要求宅在家里不能出门。接着有更坏的消息传来，死人无数，里面就有自己湖美的老同事。我这才意识到事态的严重性，惶恐便与日俱增，无心画画，每天等着看方方的日记，那是我唯一相信的来自湖北的消息。

　　疫情来袭扰乱了我的生活秩序，也改变了这张画的路径。李文亮医生去世的那个晚上，朋友发来他写的诗。诗中反复出现的“叩我兮天蚕，歌我兮烛光！”催我泪下。这叩问与烛光令我惊觉。我决定不惜改变已接近尾声的《云构》的结构，将之导向一种更加混乱、无序、脆弱、撕裂的景观，以彰显我此时内心因疫情肆虐天下而产生的震颤及对亡者的悲悼，并将这作品命名为《天蚕》。

2020.5.11

2020年最新创作

（请横向观看）

​天蚕

880cm × 180cm

宣纸水墨

2020年

艺术家简介

刘 子 建

LIU ZIJIAN

1956年生于湖北省荆州市（沙市）。

1983年毕业于湖北美术学院中国画专业。

现为深圳大学美术系教授。

中国国家画院研究员。

中国新水墨画院副院长。

文化部中国国际书画研究会常务理事。

广东省中国画学会理事。

深圳画院签约画家。