北宋

端庄，素雅，归真

一个令人神往的审美世界

宋画

虚实相映，韵味无穷

笔墨浓淡之间

便是气象万千

宋瓷

线条流畅，简约典雅

刚柔呼应之外

便是抱朴归真

宋诗

理趣无穷，禅意遍生

辞藻生情之中

便是北宋韵味

琴棋书画，茶酒香花

每每念及这八个字

总感受到庄重的仪式感

那是宋人对生命最好的礼赞

也是对文化自信最优雅的注解

前些年，北欧设计大行其道，我们似乎忘记了自己的归属。现代室内风格千篇一律，于是我们家里挂起了油画，追求西方简约轻奢，西方审美价值像重金属摇滚一样，嗡嗡嘈杂，充斥着我们的耳目。而精英阶层更是俯身低就，迎合低俗价值的认可。要知道，这并不是我们命骨里的文化信仰，每个国家、民族的建筑、装饰、构造艺术都有自己独特语言和诗境。我们身在中国，却远离中国。渐渐地，我们忘记了本来的面目；慢慢地，我们忘记了端庄、素雅、归真的模样……

中国是一个有着古老文明的国家，从几千年前的儒家、道家文化开始，我们就追求“和谐”，以“外为儒家，心住庄子”的原则来包容一切文化。客厅挂油画的时候，应该想想我们还有宋元山水画；追求西方极简的时候，应该想想我们明式家具的简约。先人的审美已经领先西方很长一段时间了。当然，我们在溯源文化基因、追求传统美学的时候，也并非将西方审美拒之门外，只是我们不能丢掉文化内核里的自信，“古为今中，洋为中用”正是此理。

文化应该是有信仰的，我们要做的就是内化自己，推陈出新，将传统审美与当下融合，找回属于华夏的那份儒雅精致，也找回我们命骨里的自信。时下流行的新中式装修、茶室、民宿就是文化自信的觉醒。然而，很多设计师不能推陈出新，他们并没有领悟传统文化的精髓，只得其形，不得其质，他们只是对传统元素和符号堆砌叠加，丝毫没有气韵。少了文化内核的居室，显得缺乏深度和意境。新中式变成了一副华丽的皮囊，掩盖着没有文化信仰的灵魂，人如浮萍，我们心无所安。

新中式的“新”不只是单纯形式上的新，它更渗透到文化内涵和各元素的整体和谐。传统文化和审美价值始终是精神内核，以此为土壤，内化并滋养自我，从当下的生活方式、审美需求出发，让中式释放新的活力。我们在进行现代的空间设计时，不仅要吸收全世界最先进的设计理念，同时也要留下命骨里的文化内核，那才是区别于西方文化的唯一准绳，也是我们文化自信的最终归宿。民国著名学者陈寅恪说：“华夏民族之文化历数载之演进，造极于赵宋之世”。宋代美学以端庄、素雅，归真的特点而接近于禅学，引领着后世潮流。

端庄、典雅、素净是中国审美区别于西方审美的最大特性。这与中国人的“内敛修身”是相一致的，而西方审美则更具外向性，他们以绚丽、个性为尚，这和他们民族扩张性的本质是相契的。同样，在颜色的选择上，中国人从不会选择很跳的颜色，那是一种博取关注的做法。中国人更多的喜欢清丽淡雅，山青水白，黄鹂翠柳，这和中国人崇尚的“天人合一”的思想完全吻合，太极图的阴和阳、虚与实、刚与柔的和谐之美的色彩便是最好的注解。这种颜色以黑、白、灰为主，它与端庄素雅的审美是一脉相承的，简洁而不庸俗。

寻回文化的自信，让传统的儒释道哲思焕发巨大的活力。梁漱溟先生说中国文化是早熟的文化，现在它进入了停滞期。我们要做的就是回到先贤的审美高度，重新出发，唤醒沉睡已久的文化，汲取营养，化为已用，从深层次上来理解中国传统美学对设计的影响，打造出带着文化自信的新中式，寻回生活的精致和文化的自信，那是华夏本该有的样子。