7月31日，“迴立向湘江——百年巨匠徐悲鸿艺术大展”在湖南美术馆启幕。本次展览由湖南美术馆与徐悲鸿纪念馆联合主办，首次超百件徐悲鸿纪念馆馆藏作品出京，成为北京外作品数量最多、规模最大的一次集中亮相，标志性作品《愚公移山》《会师东京》《群奔》等重磅作品均在展出之列。

“这次的展览非常全面地展示了一位优秀艺术家，一位热爱祖国、热爱人民，也视艺术为生命的优秀艺术家。”

开幕式现场播放了徐悲鸿之子、徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平的致辞视频。他在致辞中表示，这是一次非常重要且精心准备的展览，汇聚徐悲鸿先生的精品力作，包括国家一级文物、国家二级文物等多件此前很少展出的作品，如借愚公移山的历史故事表达中国人民不怕困难、前赴后继、英勇斗争的伟大气概的中国画《愚公移山》、见证和记录历史重要时刻的人物画《世界和平大会》、一气呵成以鼓舞长沙军人英勇抗敌的《奔马（长沙会战）》、徐悲鸿本人最满意的油画作品《箫声》... 涵盖了中国画、油画、素描三个方面，还有水彩、速写和许多史料。

“我们以这场展览为契机，向艺术巨匠致敬，向所有为中国美术事业奋斗不息的艺术家们致敬，向深厚的中华优秀传统文化致敬！”湖南省文联副主席、湖南美术馆馆长、省美协副主席田绍登在发言中阐释了展览主题的内涵：徐悲鸿先生的夫人廖静文女士是湖南浏阳人，先生生前数次驻足长沙，举办画展、传播美育，心系湖湘热土，感怀长沙会战的家国悲壮，落笔寄情、以画明志；与齐白石、田汉等湘籍名家相知相交、艺文共济。徐悲鸿先生用杜甫的“哀鸣思战斗，迥立向苍苍”作为画马题诗，本次展览将“苍苍”改为“湘江”，既点明了展览落地湖南的地理坐标，更深刻呼应了徐悲鸿先生与湖南的深厚渊源。

徐悲鸿纪念馆副研究员徐骥在致辞中追溯了徐悲鸿先生与湖南的深厚情缘。

1937年，徐悲鸿专赴长沙，为抗战举办义卖画展，与齐白石、田汉等湘籍文人相交论艺；抗战烽烟里，长沙会战的悲壮史实牵动他的心弦，楚地浪漫风骨与不屈气节尽数融入《九歌》系列创作，为其笔墨赋予独有的湖湘人文气韵。

徐骥表示，徐悲鸿先生以深沉的思想情怀和关切现实的情感，承担起反映现实社会生活的历史责任，推动“现实主义”成为20世纪中国美术的主流。此次展览，是徐悲鸿艺术与湖湘文脉的双向奔赴，是传统经典与时代精神的深度对话。借助本次大展，让观众在线条色彩中读懂中西融合的艺术革新之法，感悟藏于画作深处的家国担当；更希望以经典为媒介，传承坚韧不屈、奋勇向前的民族精神，发挥美术温润心灵、凝聚力量的美育作用。

湖南省文联党组书记、副主席（主持日常工作） 乐奕宣布展览开幕。他在致辞中指出，徐悲鸿先生是以笔墨呼应时代、以丹青承载国家的文艺典范，作为中国现代美术的开拓者与奠基人，他一生坚守心怀家国、艺术救国的信念，深耕中西融合、古今贯通的艺术革新道路，以西画写实笔墨重塑中国画精神，用一幅幅作品构成记录近代民族救亡历程的视觉史诗。这场展览既是全国顶级美术资源落地湖南的一次重要馆际联动，也是湖南省落实文化强省战略、让国家级典藏“活”在百姓身边的务实举措，更是推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的生动实践，为全省广大文艺工作者搭建了交流互鉴的优质平台。

本次展览首次以湖湘文化为独特视角，重新解读巨匠的艺术人生与精神世界。

展览共分为“湘江之缘一一文脉交汇的精神源流”“江悟鸿意一一绵延沉浸的观赏体验”“万物为师一一师法自然的艺术修行”“艺路寻踪一一中西融合的革新之路”“时代回响一一家国情怀的精神传承”五大篇章，以原作陈列、学术梳理、空间叙事、场景复原、数字沉浸等多元融合的方式，搭建古今对话、虚实共生的美育平台，让观众在笔墨丹青中读懂巨匠的革新担当，在文脉交融中感悟不朽的家国情怀。

其中，“湘江之缘一一文脉交汇的精神源流”追溯徐悲鸿生命中的“湖南基因”，通过文脉梳理与情感交织，勾勒出他与潇湘这片热土跨越时空的生命连接。作为单元的重点作品，国家一级文物、巨幅立轴《世界和平大会》将人们带回了那个激情澎湃的瞬间。

1949年，徐悲鸿与一众文艺界代表参加第一届世界保卫和平大会，在大会召开现场得知了南京解放的消息，现场一片沸腾。徐庆平回忆：“全场轰动起立。我父亲当时感动得眼泪都快下来，随手找了身边的纸画了速写，回到北京后就完成了这幅画。这是一件极具意义的作品。”这件描绘了百余人的人物画，徐悲鸿将自己也描绘其中。徐庆平指出，不管是构图还是人物塑造，这件作品都是全新尝试。因为高达3.52米的特殊尺幅，此前极少对外展出，此次能亮相长沙极为难得。

“艺路寻踪一一中西融合的革新之路”和“时代回响一一家国情怀的精神传承”两个单元呈现了徐悲鸿一生探索中西融合走过的艺术道路，从1923年在巴黎国立高等美术学校学习时、第一次入选法国国家美展的油画《老妇》开始，重磅作品如《愚公移山》《群奔》《会师东京》等皆在这两个单元中展出。

国家二级文物《奔马（长沙会战）》代表了徐悲鸿成熟期画马的最高水准，也是徐悲鸿所画奔马中尺幅最大的一件。1941年8月，第二次长沙会战爆发，日军重兵进攻长沙。彼时，徐悲鸿正旅居南洋槟城，持续举办画展筹募抗日救国经费。“忧心如焚，或者仍有前次之结果也，企予望之。”徐悲鸿借这幅奔马向海内外传递抗战必胜的信念，同时为国内前线呐喊助威。

“万物为师一一师法自然的艺术修行”深入探索徐悲鸿的美学实践，集中展示其对自然生灵的敏锐捕捉与细致写生。通过禽鸟、走兽、风景等多类作品 ，我们可以较为全面地了解徐悲鸿的艺术创作与技巧。“原来徐悲鸿不只是画马。”在观展现场，听到多位观众发出了相同的感叹。

展览以湖湘作为切入口，呈现了一个更为完整、更为生动的徐悲鸿。展览的作品都配备了二维码，扫描即可了解作品的更多信息。展览更为深层的指向则如徐骥在致辞中所言，“奋蹄昂扬的群马、刚毅雄强的猛狮、开山的智叟，从来不止是审美图景，更是回应时代、一件件的创作于民族危亡时刻的经典作品，将中华民族百折不挠、众志成城的精神具象化，和湖湘大地攻坚克难、实干担当的精神内核高度契合。”

这场展览还是一场全民共享的“美育盛宴”。展览致力于搭建古今对话、虚实共生的美育平台，让观众在笔墨丹青中读懂巨匠的革新担当，在文脉交融中感悟不朽的家国情怀。在一楼展厅呈现的“江悟鸿意”单元，通过现代科技与艺术的合作，开启了一场时空的回溯之旅：在“真实日常”还原了徐悲鸿的文房陈设与经典对联，一只活动的“小猫”穿梭其间，令人感觉这间书房的主人犹在；大尺幅的数字艺术卷轴，是对徐悲鸿笔下的经典形象的数字化转译，带来艺术的沉浸式体验。

在开幕式结束后，“迥立向湘江——百年巨匠徐悲鸿艺术大展”学术研讨会召开，与会专家就徐悲鸿与中国现代美术转型、徐悲鸿艺术创作的本体实践与中西融合探索、徐悲鸿影响下的中国现代美术教育发展、徐悲鸿文化自觉思想对中国美术自主知识体系建构的当代启示等议题展开了深入探讨。

本次展览免费向大众开放，将持续至11月1日，展期横跨暑假和十一长假黄金周。展览期间将围绕展览推出系列公共教育活动，包括名家讲座、艺术工作坊、青少年研学营、数字互动打卡、主题活动、免费导览等。