启功先生去世第三天，我到大连看望画家李唐先生，一进门就看到画案上有一本启功先生的传记、几张启功先生的照片和李唐为启功先生创作的肖像草稿——淡淡的线条勾勒出大师慈容，以此缅怀大师的知遇之恩。我注意到墙角还有一幅启功先生写给李唐的书法作品。

　　被启功、杨仁恺、史树青等诸多前辈大家称赞的李唐先生自幼生长在大连海边，家虽清寒，却有志美术。朝暮之间，面对海上孤帆远影，缥缈仙山，心中便蕴藏了对美的渴望与追求。从美院毕业后，李唐初以平常心、平等心描摹花卉翎毛。既师承古人，又取法自然。因功底深厚、技法高超，古意盎然，颇得世人推崇，遂成大型拍卖会上受欢迎的收藏品。友人祁锦玉居士学佛，受其影响，试笔佛画，先画高僧大德，再画诸佛菩萨。

　　佛教绘画种类颇多，但始终以供养画为主流。供养画渊源久远，约有二千年的历史。古印度佛教石窟壁画和佛教东传路上众多石窟壁画都以诸佛菩萨供养画为主。供养画的意义在于以像代佛，像即是佛。章嘉活佛在《造像量度经。序》中说：“色身融相，虽类人天，相好庄严，奇特超绝，世无可比。因一切诸善福德具足故。众生若得见其躬，或闻其音，触其光，至于所忆念者，具德无量饶益。其善远被慈缗，未得亲眼睹者，乃有造像之木遗于世间，作为方便第一福田。凡得见闻想触，但有接缘者，悉能消除身心之灾障。”

　　供养画是诸佛菩萨住世的形象体现，是众生进行供养、礼拜、祈愿、观想、忏悔的对象。佛传中说，佛在世时常外出说法，弟子修行受到影响，孤独长者代表大众请求佛陀允许以佛像代替佛陀本身。佛表示同意，并说：“随意当作，置于众首。”佛像造好后，佛陀替佛像宣布：“无为真佛实在我身，脱然会得。佛身即我身，我身即佛身。“这是佛陀对佛像权威代表性的认可与佛灭度后以像代佛的委托。”

　　如此说来，李唐画佛菩萨的功德应当无量矣!诚然如是，却又不是。画佛非在技法，画佛须先学佛。学习佛法，始知佛教之境界；学习像法，方知像教之分别。十方世界无量诸佛，各有因缘，各具法相。菩萨宝相，亦复如是。衣纹衣饰、法器法物、手印坐势、缨络臂钏、幡幢伞盖、莲座背光、发型宝冠、形形色色，务必如法。稍有不慎，非但无功，反而造业。李唐画佛画，如法如仪，从不造次。着墨之前，先与锦玉研究佛教典籍，查阅历代图像资料，深恐笔误而得果报。

　　供养像不限诸佛菩萨，历代祖师、今日高僧，都可恭绘法相，以作供养。数年前李唐与锦玉发下宏愿，要画古今三百高僧法相传世。性妙法师盛赞此举，嘱我关照。这是一桩千古功德事，不惟古德欣然，今人也必赞叹!不久前询及进展，告之已近尾声。据云一幅法相配一则小传，远自初传祖师，近到当代大德，天台贤首，净土禅宗，三大语系，各有尊奉。为佛菩萨画像，有《造像量度经》及历代造像为依据，为历代高僧大德画像，多无所本。李唐先生每画一幅，都要对所画高僧的生活时代、籍贯、宗派、民族、性格及主要贡献等进行研究。既要整体把握，又要注重细节。既要突出人物，又要考虑环境。既要尊重历史，又要艺术升华。特别要描绘出人物不同的外貌特征、性格特征与佛教特有的精神气质。为做到这些，李唐踏遍名山古刹，参访海内高僧大德，广泛听取各方意见。弘一大师是当代高僧，李唐所绘大师法相，头带风帽，一袭灰衣。端庄古朴，令人生敬。身后以梅为景，喻其高洁。高僧风范，得以表现。对于藏传佛教高僧形象的描绘，李唐也有独特之处。他把传统国画技法与布局与藏族唐卡画的装饰性特点相融合，很好表现了藏传佛教祖师的形象。李唐所绘藏传佛教噶 举派第二代祖师米拉日巴像是其代表。米拉日巴最具传奇色彩，不仅经历奇特，还以在深山洞穴苦修闻名。李唐在主尊左上角画一洞穴，米拉日巴端坐其中，以此表现洞中苦修的情节。在主尊足下画了五位与主尊各有因缘的人物，比例仅为主尊十分之一，这是唐卡的表现形式，画作内容因而得到充实。

　　李唐把画佛画作为学佛过程——学佛教历史、学各派理论、学佛教仪轨、学法其形制、学圣像画法;李唐也把画佛画作为修行的过程——感受慈悲，开启智慧，体悟境界，驱除烦恼，耕耘福田。善根与善缘从笔底流淌，流入人间佛教，流向五湖四海。中国佛教的权威机构——中国佛教协会的《法音》杂志、中国佛教文化研究所的《佛教文化》杂志都发表了李唐的代表作。至于发表于《中国当代优秀画家作品选》等各类书刊杂志上的作品，则数不胜数了。佛教界期待着李唐先生让更多诸佛菩萨、高僧大德法相跃然纸上。

作者：凌海成