戴萌×刘阳×蔡志伟三人联展 以微观绝艺重构传统文脉的当代生命力

　　北京，2026年9月——由「游|View Collective」发起的“非遗新生”系列首展《隐脉生花·见微》将于2026年9月14日至10月10日在北京融科资讯中心·融空间举行。展览邀请南京云锦传承人戴萌、景德镇陶瓷艺术家刘阳、北京绒鸟绒花传承人蔡志伟三位艺术家联袂呈现，以“见微”为视角，穿透物象表层，在丝缕、泥火与铜丝的极尽细微处展开一场关于传统手艺当代转化的深度对话。

　　展览以“隐脉生花”为题——“隐” ，是藏于器物之下的沉静工序与隐秘技艺;“脉”，既是云锦的经纬、陶瓷的泥胎、绒花的铜丝，亦是世代赓续的东方文脉;“生花”，则是打破古今壁垒后，传统手艺在当代语境中的蜕变与新生。三位艺术家分别对应“守艺”“创新”“传承”三重维度，以双线交织的叙事逻辑，呈现非遗从技艺守护到观念突破、再到日常活化的演进之路。

　　第一章·守艺：【锦绣威仪】

　　戴萌以南京云锦立“守艺”之本。作为正源兴绸缎庄主理人、云锦织造技艺传承人，她师从新中国第一代云锦挑花守艺人王道惠。云锦发轫于公元3世纪的吴国，自南朝刘宋设立“斗场锦署”起便确立了皇室御用属性，2009年入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

　　本次展出的《红无极灵芝纹织金孔雀羽妆花纱袍料局部》(复制件)，为1979至1983年间在国家科工委资助下按1:1比例复制定陵明万历皇帝孔雀羽妆花纱龙袍匹料之作，1984年荣获第四届中国工艺美术百花奖金杯奖。作品以金线织就流云，龙身以翠绿色纬绒织造，随光线变化折射灵动光彩。

　　此外，《故宫盘龙柱之——青龙》以藏蓝6A桑蚕丝为地，织造五爪赶珠青龙，所用金线需将999黄金锤打至厚仅0.12微米的金箔，再贴特制纸裁切成丝;《飞天献瑞》以张大千敦煌写生时期的唐代飞天壁画为蓝本，以传统“五色”交织理念再现铁线描的流畅张力;《如是莫高——飞天》化用中唐莫高窟第112窟“反弹琵琶”经典舞姿，致敬莫高敦煌;《和平之歌》创造性的将红色丝绒、蓝孔雀尾绒及非洲鸵鸟腋羽等天然材料异线混织，以寸锦寸金唱响“世界和平”主题歌。而跨界合作英国皇室肖像艺术家芭莎·汉密尔顿的抽象作品，以及对常玉《红色背景的百合花》《仰首豹》、以儿童画作重构梵高《星空》的云锦再创作，则展现了云锦突破画种边界、进入当代语境的广阔可能。

戴萌云锦

　　第二章·创新：【裂隙哲思】

　　刘阳以1mm极薄胎瓷展现出颠覆性的创新力量。她以景德镇高白泥与玉泥为材料，在1240至1250度电窑中烧制，将薄如蝉翼的瓷片以三角形为单位手工切割、拼接、修整。北京干燥的气候令泥片一旦干透便无法接合，每一件作品皆须在一两日内一气呵成。

　　展出的《易碎的纪念碑》《翠叠成峰》《片匣翠微》《翠环》《冷山》等作品中，薄胎瓷片以三角形锐度堆叠为塔——金字塔、通天塔、环形塔、倒悬之塔，在稳定与锐度之间构筑“精神的信物”。作品不施过多修饰，仅以珠光釉面与玉质肌理暗示材质的温润;烧制中自然发生的气孔、开片与轻微变形被全部保留。正如艺术家所言：“在追求‘无缝’叙事的惯性中，看见缝隙、承认断裂，本身就是一种力量。”

　　《墨窟书山》《绿窟书山》《环册》则以三种空间语法展开：黑色三角片向上聚拢如扣合的书册，阴郁沉稳;绿色三角片反向垂落如沉入幽窟的山体;碎片转化为环形，烧制后断裂成节，首尾相连。《寰宇》以十个未上釉的手工拉坯环自由重组，每一次拼接都是一次新的对话。《叠宇》以金属零件连接数百片三角陶瓷于有机玻璃板，重力引导其不断晃动、碰撞、归位;《轻羽》则以特殊化妆土配方烧制出蛋壳般细碎肌理，以窄口花器消解“可用性”，让器物回归物本身。

　　第三章·传承：【生息万象】

　　蔡志伟以北京绒鸟绒花接“传承”之火，在2009年推动北京绒鸟绒花这门手艺成为北京市级非物质文化遗产项目，让这门指尖技艺走入更多人的视野。作为北京绒鸟绒花这门技艺的第六代传承人，他自2002年起师从第五代传人高振兴，迄今已从艺二十余年。绒花制作以铜丝作骨、蚕丝为肉，需经炼绒、染色、劈绒、拴拍子、刹活儿、攒活儿等十余道工序，全手工完成。蔡志伟在毫厘之间严循古法，以指尖微雕传承千年技艺。

　　本次展出的作品涵盖传统典藏与当代创作。大型作品《蛟龙出海》，以绒鸟绒花塑造蛟龙破浪之势，于方寸之间凝聚磅礴气象，尽显指尖风雅。故宫复刻之作《福耀中华》承“荣华”吉兆，还原宫廷雍容，寄寓福泽绵长。传统题材《松鹤延年》取松之坚韧、鹤之祥瑞，寓意福寿绵长。

　　蔡志伟的创作不止于技艺传承，更以当代视角活化经典。深受年轻观众喜爱的《九尾狐》系列在此次展览中呈现“火御九尾”(蓝)与“玉面九尾”(粉)两件作品，姿态灵动、色彩鲜明，将东方瑞兽形象以绒鸟语言重新诠释。与孩童创意联动的《宝相花》系列文创四款，让千丝捏塑走出高台，成为可触摸、可佩戴的日常陪伴。此外，展览还展出了学生作品《秋韵》与《熊猫乐园》，呈现传承谱系中的新生力量;《天鹅》车挂与黑檀木发簪则以黑白双色塑就灵动姿态，将非遗手作融入日常佩戴。源于千年前的手艺在代际接力与生活穿戴中生生不息，化为触手可及的温度。

　　展览现场活动

　　展览期间将举办三场“邂逅非遗瑰宝：大咖带你读懂传统工艺与文化”免费活动，分别围绕北京绒鸟绒花、景德镇陶瓷、南京云锦三大非遗门类展开，三位艺术家亲临现场，解读工艺细节，介绍展品背后的技艺与文化内涵，带领观众读懂非遗艺术的珍贵价值。欢迎扫描二维码报名参与。

　　第一场活动将于9月17日(周四)11:45至12:45举行，由蔡志伟带来“寸丝凝神，绒绽芳华——邂逅绒鸟绒花的指尖雅艺”。蔡志伟将现场讲述北京绒鸟绒花的非遗技艺故事，带领观众读懂绒绒蚕丝间沉淀的传统匠心美学。

　　第二场活动将于9月24日(周四)11:45至12:45举行，由戴萌带来“仿云锦镜扇”现场手作体验。适逢中秋团圆之际，参与者可亲手制作雅致镜扇，在指尖触碰中感受传统云锦纹样之美。

　　第三场活动将于10月9日(周五)11:45至12:45举行，由刘阳带来“片泥载忆，手遇山河”陶艺手作体验。艺术家将带领观众以陶泥薄片复刻自然或心中那一抹记忆，亲手触摸泥土的温度与质感。

　　以上活动均免费向公众开放，名额有限，欢迎扫描二维码报名参与。

【展览现场】

　　展览信息

　　本次展览由「游|View Collective」发起，一禧慢聊艺术担任叙事联合策划，北京自得文化传媒主办。学术主持霍雨佳，策展人羿书夏，联合策展崔春，展览统筹吴法宪，视觉设计橡楠。

　　展览免费向公众开放，展期为2026年9月14日至10月10日，每日10:00至20:00。展览地点位于北京市海淀区科学院南路2号融科资讯中心B1层BC座连廊·融空间。融空间作为北京海淀区的重要艺术场域，以“传播文化的种子，激发艺术的灵感”为使命，在首都高等学历人才与年轻群体中形成了广泛影响力。

　　非遗从不是凝固于历史长河中的陈列陈迹，而是经岁月淬炼、由匠心赋予生命的活态绝学。《隐脉生花·见微》邀观众在细微处见天地，透过细腻肌理与真实罅隙，感知古老文脉在当下破土而出的蓬勃心音。

​　　非遗新生·第壹季

　　《隐脉生花·见微》戴萌×刘阳×蔡志伟三人展

　　展期：2026.09.14 - 10.10(10:00 - 20:00)

　　入场方式：展览免费

　　展览地点：融科资讯中心·融空间

　　展览地址：北京市海淀区科学院南路2号-融科资讯中心B1层BC座连廊

　　学术主持：霍雨佳

　　策展人：羿书夏

　　联合策展：崔春

　　展览统筹：吴法宪

　　视觉设计：橡楠

　　媒体支持：elvita威的生活便签、深观艺术、阿特网

　　项目发起：游|View Collective

　　联合策划：一禧慢聊艺术

　　主办机构：北京自得文化传媒

　　特别鸣谢：正源兴绸缎庄、候汐生活、金銮礼赞

　　———————————————————————————————————————

　　艺术家简介(按展览章节顺序)

　　戴萌

　　江宁织造府第八代挑花堂传人，正源兴绸缎庄品牌主理人，南京云锦新生代设计师，江苏省工艺美术师。师从新中国第一代云锦大师、中国工艺美术终身成就奖获得者、国家级云锦挑花技艺大师王道惠先生。作为云锦全流程技艺的传承弟子，戴萌全面掌握所有云锦织造流程，同时深刻理解中国丝织物的发展历史，致力于将中国传统顶级织造工艺美术与新时代潮流相结合。2020年获评南京市老字号优秀非遗传承人;2021年参与国家档案馆项目《南京云锦及丝织业口述史》任副主编;2023年参与国家档案馆项目《锦冠》任副主编;2024年在上海高级定制周发布《锦冠华羽》云锦主题大秀，获上海高定周“守正创新”奖及南京老字号匠人匠心奖。

　　刘阳

　　1985年出生于北京，候汐生活艺术品工作室主理人。本科毕业于中国传媒大学，曾就读于伦敦艺术大学Fine Art专业，后于中央美术学院实验艺术与科技学院深造。作品曾在美国纽约、洛杉矶，德国柏林欧尔布西特美术馆，以及北京当代艺术馆、北京798美颂画廊、798第零空间、上海库伯美术馆、苏州金谷里艺术中心、西安崔振宽美术馆等国内外重要艺术机构展出，并定期参加艺术北京、广州艺博等国内艺术博览会。主要个展包括“治愈，与被治愈的”(北京黑桥MStudio，2020)、“自在共生”(北京1897科创城，2020)、“瞭望”(北京报国寺，2021)、“花期 绽放”(西安崔振宽美术馆，2022)、“合氣”(北京青旅文化会客厅，2024)等。作品曾参展“环象：第九届中央美术学院研究生作品展”(北京望京NEEDART艺术空间，2025)、“文山字海”(北京798价值空间，2026)、“聚变宋庄——中国当代艺术力量邀请展”(北京星河美术馆，2026)等重要联展。

　　蔡志伟

　　1971年出生于北京，北京绒鸟(绒花)第六代传承人、北京市级非物质文化遗产项目北京绒鸟(绒花)代表性传承人、北京市工艺美术大师、一级工艺美术品设计师。2002年起师从第五代传人高振兴，系统学习绒制品制作技艺。2009年，蔡老师推动北京绒鸟绒花成为非遗项目，同时成为了代表性传承人。他全面掌握北派绒鸟绒花全套制作工艺——炼绒、染色、劈绒、拴拍子、刹活儿、攒活儿等十余道工序，擅长立体绒鸟绒花制作。代表作《双孔雀》获第五届中国工艺美术博览会“中艺杯”银奖;《国色天香》《争奇斗艳》获2019年“工美杯”铜奖;《浴火重生》获2020年“工美杯”铜奖。2022年受邀为北京冬奥会颁奖礼服“唐花飞雪”制作帽饰绒花，系北京绒花首次登上国际舞台。近年来致力于绒花的当代转化，将传统技艺与时尚设计、数字媒体相融合，让千年绒花重新绽放于当代生活。

　　———————————————————————————————————————

　　关于「游|View Collective」

　　「游|View Collective」是一个以文化当代化为核心的虚拟创作集群。“游”是自由穿梭的姿态——游于技艺，游于文化，游于世界;“View”是全球视角——我们如何观看，我们呈现什么，我们走向哪里。中英文同音，是巧合，也是我们工作的核心隐喻：当东西方在同一个声音里相遇，界限便成了通路。

　　「游|View」· 一个字的东方，全世界的视角。

　　View Collective · A shared vision for cultural reinvention.

　　关于「融空间」

　　融空间位于北京中关村核心区的融科资讯中心，是一处面向园区与公众开放的文化艺术交流场域。秉持“激发好奇心，为顶尖智慧注入灵感与活力”的品牌使命，融空间持续通过展览、讲座与体验活动，让科学与艺术、传统与现代在日常空间中相遇。本次《隐脉生花·见微》以非遗技艺的当代表达，为观众打开一扇细察传统文脉、感受匠心新生的窗口，也让古老手艺自然融入当代城市生活。