一枚荷包，可以盛放香料与钱物，也收藏着未曾说出口的祝愿；

一顶童帽，以花鸟瑞兽护佑成长；

一幅绣屏，则让丝线在方寸之间生出光影与山河。

针线看似细小，却始终与人的生活相连。

它穿过衣襟、裙褶与帐幔，也穿过家庭、劳作和时代。不同地域、不同年代的绣品汇聚在一起，我们看到的不只是精巧的针法，还有中国人如何装点生活、寄托情感，并用双手建立自己的世界。

一根丝线，能抵达多远？

中国人使用针线的历史十分久远。从早期骨针所见的缝纫痕迹，到后来日渐成熟的刺绣技艺，针与线逐渐超越实用的需要，成为表达审美、情感与愿望的方式。

本次展览汇集数十件（套）绣品及相关资料，时间跨越清代至当代，涵盖苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣，以及潮绣、顾绣、发绣、乱针绣、珠绣等多种刺绣工艺。

展览以“花针的旅程”“针脚里的春天”“针线建家园”“纹样的新生”四个单元展开。从一根针的行走开始，走进刺绣与日常生活、生产劳动和时代变迁之间的联系，也观看那些古老纹样如何在今天继续生长。

第一单元：花针的旅程

刺绣的起点，是一根针的行走路线。

绣娘拿起针，先在心里规划它的走向。

绣花针细如毫芒，穿过织物，在布面留下一个几乎看不见的点。再一针，又一个点。渐渐地，点连成线，线织成面，面聚成形——一朵花开了，一只鸟活了，一顶孩童的帽子也有了生趣。

这是一个有序的过程，也充满温情与执念。

线要分成几丝？针脚应当密一些，还是疏一些？一道弧线是一气呵成，还是反复补绣？每一针都是一次判断。判断的依据不仅来自样稿，也来自手的感觉和心里的念想。

在日复一日的练习中，针、线与手逐渐形成近乎本能的默契。不同的材料、针法与行针方式，也由此生长出刺绣万千各异的面貌。

针尖落下，是一点；丝线游走，便有了万象。

第二单元：针脚里的春天

刺绣的时间，是一段段日常留下的形状。

展厅里的每一件旧物，都曾经属于真实的生活。

椅披上层层叠叠的纹样，每一道弧线都经过斟酌，那是绣工对“体面”的理解，也是用针线写下的日常尊严。

马面裙展开时，褶与褶之间排列有序，裙摆上的纹样由下至上渐次繁复。穿着它的人知道，美是在行走的动静之间完成的。衣领的镶边、袖口的刺绣，则替它的主人记住了某个节庆日的光线与心情。

石榴花、缠枝莲、蝴蝶纹，这些绣片上的寻常花样并不张扬，却藏着日复一日中那一点不肯将就的心意。童帽上的生趣，是母亲一针一线绣下的逗趣，也是伴随一生的祝福与守护。荷包则收起女儿家的私密心事，一朵荷花、一对鸳鸯，替她记住那段不好意思说出口的愿望。

刺绣之所以有生命，是因为它和植物一样，需要时间生长，需要耐心等待，也需要在合适的时候被看见。

春天并非日历上的某一天。

春天，是绣娘手里的那朵花终于开放的时刻。

第三单元：针线建家园

一根绣花针，也可以成为安身立命的支点。

新中国成立后，刺绣经历了一次深刻的转向。

它从私密的、个体的家庭女红，逐渐进入工坊、合作生产与出口贸易。20世纪50年代至80年代，中国刺绣成为重要的出口工艺美术品。苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣，也成为中国工艺走向国际的重要名片。

无数绣娘从家庭走向工坊，从个体劳作走向集体生产。她们针下出现的，除了嫁衣、童帽与日常佩饰，还有漂洋过海的披巾、桌布、绣衣和家居织物。

这些图案有的来自传统，有的来自海外订单，有的来自设计人员绘制的样稿。题材和用途不断变化，针的走法依然来自熟练的双手，以及一代代积累下来的经验。

“家园”也由此有了两层含义。

绣娘们用针线参与生产，为国家带来外汇收入；也用针线为自己和家人建立一处可以安身的位置。她们依靠这门手艺养家、供孩子读书，为家庭增添收入，也一步步获得更加独立的生活。

刺绣由家庭内部的技艺，成为一份实实在在、可以换取生活与尊严的劳动。

第四单元：纹样的新生

纹样的复杂，是时间留下的厚度。

当信息被快速阅读，生活越来越强调效率，刺绣的纹样为我们提供了一次反向的呼吸。

它不急着让人一眼看懂，而是邀请人慢慢地看，慢慢地辨认，再慢慢被细节打动。

一件绣品上绵密的花草、彼此缠绕的藤蔓、层层叠叠的瑞兽，背后是一个缓慢的世界。在那个世界里，好看的东西需要花时间做，也值得花时间看。

这一单元所呈现的，是传统纹样在当代生活中的继续使用。这里所说的“新生”，未必意味着彻底改变。许多纹样一直都在，只是随着生活方式的变化，进入了新的空间。

当一件绣品从衣橱深处被重新取出，当一张绣片被装裱上墙，当人们再次愿意选择一件手工刺绣的衣物，刺绣便以另一种方式继续存在于我们的生活中。

它不再承担过去所有的功能，却仍然提供着一种经过时间打磨、带有手工温度的美。

只要针线仍在人的手中穿行，新的纹样便会继续生长。

针起，线落

一根丝线很轻，却可以连接漫长的时间。

它曾缝合衣物、装点生活，也曾帮助一个家庭安身立业；它保存不同地域的审美，也在一代代人的双手之间，获得新的形态。

当我们走近这些绣品，光泽会随着脚步改变，针脚的起伏也会在目光中渐渐显现。那些难以被图片完整记录的细节，正等待着在展厅里被重新看见。

10月31日，让我们循着这一根线，走进藏在刺绣里的中国故事。

展览信息

展览名称：针起线落，藏在刺绣里的中国故事

展览时间：2026年10月31日—11月30日

展览地点：雅昌（深圳）艺术中心 5层 美术馆

主办单位：雅昌（深圳）艺术中心

承办／协办单位：荟非遗·杨坚平艺术空间

潮州市杨坚平非遗传统工艺博物馆

*本项目由深圳市宣传文化事业发展专项基金资助