第七届美术文献展：多重时间

展览主办：湖北美术馆、美术文献艺术中心

展览时间：2026年12月29日—2027年3月14日

展览地点：湖北美术馆（1、2、4、5、6、7号展厅）、美术文献艺术中心（1-4号展厅）

出品人：陈建中、刘明

策展人：孙冬冬、胡莺

策展小组：乔杰、吴垠、张茜、刘鸿萧、符坚、冯缘、万抚存

展览主题：多重时间

近三十余年，中国的经济生活经历了一场空前的加速发展。全球化浪潮、快速城市化、互联网与数字经济的崛起，经济生活的快速迭代，带来的是社会生活代际感知的密集叠加。人们既身处技术飞速迭代的前沿，又背负着旧体制、旧经验与转型阵痛沉积而来的多重记忆。看似分属不同时代的生活形态，并未先后退场，而是同时在场，彼此挤压、互相咬合，构成致密而层叠的经验地层。过往经验沉淀在当下，持续激活着今天的意识；对未来种种可能性的想象与筹划，也早已投射进当下。两者之间的张力被急剧拉大，时间便不再是一条平滑延伸的直线，而呈现出多重叠合、彼此拉扯的形态。

与此同时，高歌猛进的全球化叙事逐渐褪色，全球图景与中国坐标之间的历史张力日益显现。曾经以 “赶超” 与 “现代化” 为坐标的清晰未来，在后全球化时代遭遇普遍的不确定。未来不再是被预设好的单一路径，而成为被反复推敲、乃至悬置的开放场域。经验之厚与预期之不定彼此叠加，过去、现在与未来相互渗透，在当代人的感知中形成碎片化、重叠而纠缠的时间经验——这正是 “多重时间” 的现实根据。

正是在这种时间结构中，中国当代艺术开始摆脱线性时间的单一叙事，转向对自身的现代性经验的回望与追问，开启一场关于自我主体性的反思实践。本次展览不再执着于朝向全球化的单极叙事，而是将全球性的议题，交织在过去、当下、记忆与想象之中。时间不再是整齐划一的标尺，而是碎裂、重叠、互相纠缠的复合形态。艺术家以个体之名，让多重时间在作品中彼此碰撞、显影，试图在经验与预期的张力之间，重新确认何为自我、何为我们的时代。这既是对时间秩序的叩问，更是一场朝向自我主体性的持久反思。

关于策展人

孙冬冬，生于南京。致力于中国当代艺术的批评写作与展览策划，主要视野关注于“后奥运时代”中国当代艺术与新媒体艺术的发展，以及中国当代艺术的系统性构建。他曾为尤伦斯当代艺术中心、广东时代美术馆、成都A4美术馆、顺德和美术馆、“艺术长沙”等国内重要艺术机构策划展览，也是第五十九届威尼斯国际艺术双年展中国馆的助理策展人。现工作与居住在北京。

胡莺，湖北美术馆副馆长，一级美术师。湖北省有突出贡献中青年专家，曾获屈原文化奖。长期从事地域美术史、美术理论和美术馆学研究，出版专著3部，发表学术论文80余篇。历时四年策划湖北美术馆固定陈列“百年纵横——20世纪湖北美术文献展”，该展是全国美术馆界首例以地域美术史为课题策划实施的固定陈列展，2012年获评文化部国家重点美术馆优秀展览项目。多次策划与主持文化和旅游部全国美术馆项目并获评优秀项目，策划展览曾入选全国美术馆青年策展人扶持计划。

往届展览海报

湖北美术馆

湖北美术馆于2007年11月6日对公众开放，2011年被文化部（现文化和旅游部）评为首批九个“国家重点美术馆”之一。以“立足本土，面向世界；兼顾历史，重在当代”为办馆理念，秉持“展览是兴馆之策，收藏是立馆之本，教育是强馆之路”的办馆思路，立足于湖北区域丰厚的美术资源，进行展览、收藏、研究，系统展示、梳理和保存湖北本土美术的整体发展状貌，率先在全国美术馆系统中举办区域美术史固定陈列“百年纵横——20世纪湖北美术文献展”。同时，构建了“湖北漆艺三年展”、“中国工业版画三年展”、“美术文献展”、“中国姿态雕塑大展”四个品牌三年展，形成了漆艺、水彩、工业版画、雕塑、当代艺术以及围绕20世纪湖北美术史专题的6个收藏方向；同时推出常态性与专题性相结合的公教活动。

美术文献艺术中心

2003年，美术文献艺术中心以学术媒体为背景，成立了武汉第一个当代艺术机构，早期在武汉承担了重要角色和多重功能。美术文献艺术中心关注地域与对外交流，参与推动本土艺术的发展，自成立以来策划了众多当代艺术展，如美术文献展（三年展）等；曾编辑出版《美术文献》，是推介中国当代艺术的重要媒体之一。同时，以当代艺术发展为脉络，收藏艺术作品、整理研究文献档案。美术文献艺术中心始终致力于推广、支持年轻艺术家及实验艺术，参加了国内外多个艺术博览会。

图文资料来自湖北美术馆