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鹿隐周刊第110期
LuyinWeeklyPhase110
绘画作品欣赏
KANGLEI
AppreciationofPaintings
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Artist/康蕾
康蕾:艺术家,美术学博士,中央美术学院教授,任教于油画系第二工作室。作品曾于第14届达喀尔非洲当代艺术双年展、第十四届巴西库里蒂巴双年展、ARTFEM第二届国际女艺术家双年展、北京国际艺术双年展、AISANOW巴黎亚洲艺术博览会,中国美术馆、加拿大UBC亚洲中心、巴黎大皇宫、韩国光州市立美术馆、德国柏林中国文化中心、智利圣地亚哥沙赫特宫、西班牙巴塞罗那M.E.A.M现代艺术博物馆、基辅乌克兰宫、纽约艺术学院、俄罗斯列宾美院美术馆、巴拿马运河博物馆、巴拿马当代艺术馆、俄罗斯中央美术馆、哥斯达黎加国家画廊,丹麦菲特烈堡、白俄罗斯明斯克、澳大利亚悉尼、秘鲁利马、新加坡等海内外重要艺术机构展出;作品被中国美术馆、中央美术学院美术馆、中国国家大剧院,时代美术馆,嘉德艺术中心,东亿美术馆,AISA基金会等艺术机构收藏。
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《花间词No.1》坦培拉
60cm×60cm×7 2014
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.1》局部
60cm×60cm
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《花间词No.2》坦培拉
80cm×40cm×6 2014
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《花间词No.2》局部
80cm×40cm
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《花间词No.2》局部
80cm×40cm
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《花间词No.2》局部
80cm×40cm
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《花间词No.2》局部
80cm×40cm
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《花间词No.2》局部
80cm×40cm
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《花间词No.2》局部
80cm×40cm
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《青花》坦培拉
60cm×60cm×3 2014
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《青花》局部
60cm×60cm
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《青花》局部
60cm×60cm
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《青花》局部
60cm×60cm
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《咖啡》坦培拉
40cm×80cm 2014
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《影子No.1》坦培拉
80cm×40cm 2014
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《影子No.2》坦培拉
80cm×40cm 2014
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《时间会老吗》坦培拉
140cm×200cm 2015
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《蜗牛·消失了》坦培拉
140cm×200cm 2015
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《乐园》坦培拉
140cm×200cm 2015
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《bluecells》综合材料
140cm×200cm 2017
艺术不等同于哲学,但艺术含有哲学意味是它的应有之义。康蕾不会故意在作品中板起面孔向读者说教哲理。不过,她善于根据自己的身边事物和生活体验进行某种带有哲理性的思索。前面提到的描写少数民族生活的作品系列和京剧系列是这样,而她的第三种类型作品“向日葵系列”,更是如此。她说,她之所以多年来如此热心地画平凡的向日葵,犹如反复画京剧人物一样,因为它们是她爱慕和欣赏的艺术种子,她乐意重新演绎、重新阐示它们,以表达内心不断生发出来的感受。她有感于向日葵的灵性,从它生长的过程中看到“生命中的花开花落”。她本人不时出现在向日葵丛中,“聆听心灵与自然的交流”。康蕾的这些作品多少带有一些伤感的色彩,但基调是健康、向上的,因为她从向日葵中感受最深的是“太阳花灿烂大气而不娇弱,有着生命强大的感染力和张力,即使到了盛开成熟后的干枯,仍存美丽顽强之风姿。”这或许是她从向日葵中感受到的最珍贵的人生体晤。看来,说向日葵系列中表达的丰富感情是康蕾个人精神状态的写照,是不过分的。
摘自《为情而造艺》康蕾的画
——邵大箴
作品提供:康蕾
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